أصل الكرنفال: التاريخ والمعنى والانتشار العالمي

استهلال » غير مصنف » أصل الكرنفال: التاريخ والمعنى والانتشار العالمي

أصبح الكرنفال اليوم مرادفاً للحفلات والموسيقى الصاخبة والشوارع المزدحمة والأزياء المبهجة.لكن وراء هذا الانفجار اللوني تكمن قصة طويلة مليئة بـ... الطبقات الدينية والسياسية والثقافيةقبل وقت طويل من المواكب في السامبادروم والحشود التي تتبع الفرق الموسيقية الكهربائية الثلاثية، كانت شعوب مختلفة تحتفل بالفعل بطقوس الانقلاب الاجتماعي والخصوبة وتغير الفصول، والتي شكلت شيئًا فشيئًا ما نسميه الكرنفال.

من بلاد ما بين النهرين إلى العواصم الكبرى للعالم المسيحي، مروراً بالإمبراطورية الرومانية، والعصور الوسطى الأوروبية، واستعمار الأمريكتين.لقد أعيد تفسير الكرنفال باستمرار: ففي بعض الأحيان اضطهدته الكنيسة، وفي أحيان أخرى تم استيعابه كجزء من التقويم الليتورجي، ودائماً ما أعاد الناس تأكيده كمساحة للتجاوز المنضبط والضحك والنقد الاجتماعي والبهجة قبل فترات الصيام والتوبة.

أصل اسم الكرنفال وجذوره القديمة

لقد كان أصل كلمة "كرنفال" موضوعاً للعديد من التفسيرات.تشير أكثر أصول الكلمات شيوعاً إلى أن المصطلح يعود إلى اللاتينية المتأخرة، في تعابير مثل كارنيس ليفاري (إزالة اللحم) أو لحم الخميرة، المرتبطة بالالتزام المسيحي بالامتناع عن تناول اللحوم خلال فترة الصوم الكبير. ومن هنا أيضاً يأتي التفسير الشائع لـ اللحم يستحق، والتي تُفهم على أنها "وداع للحوم"، سواء بالمعنى الحرفي (الطعام) أو بالمعنى الرمزي (الملذات الجسدية).

لكن علماء اللغة يشككون في بساطة هذه الأصول اللغوية. ويشيرون إلى بدائل أكثر تعقيدًا. فقد جادل المؤرخ السويسري جاكوب بوركهارت، في القرن التاسع عشر، بأن كلمة "كرنفال" جاءت من كاروس نافاليساسم موكب روماني مرتبط بالمهرجان نافيجيوم إيزيديسوهي طقوس تُقام تكريماً للإلهة إيزيس، وربما تكون موروثة من مصر. في هذا الموكب، كان يُحمل قارب مزخرف بشكل فاخر في موكب بري، مصحوباً بشخصيات مقنعة - وهي صورة يربطها الكثيرون مباشرة بعوامات الكرنفالات الحديثة.

وتشير فرضيات أخرى إلى وجود صلات بآلهة وطوائف وثنية أبعد.، مثل الإلهة السلتية كارنا (المرتبطة بالفاصوليا ولحم الخنزير المقدد)، الشخصية الهندية كارنا ماهابهاراتا أو حتى إله الرغبة الهندوسي، كاماديفا. تؤكد هذه النظريات على البعد الإيروتيكي والديونيسي للمهرجان، مما يشير إلى مجموعة من التأثيرات الهندو-أوروبية التي تداخلت، على مر القرون، مع التفسيرات المسيحية البحتة.

حتى قبل المسيحية، احتفلت العديد من الحضارات بطقوس ذات سمات مشابهة جداً للكرنفال.في بلاد ما بين النهرين، كانت مهرجانات ساكايا تسمح للسجين بتولي منصب الملك لبضعة أيام، مرتدياً زي الملك ومعيشاً حياته، قبل إعدامه. وفي طقس آخر في بلاد ما بين النهرين، كان الحاكم يُهان علناً أمام تمثال الإله مردوخ، فيفقد رموز سلطته ثم يستعيدها لاحقاً. وفي كلتا الحالتين، كان العنصر الأساسي هو الانقلاب المؤقت للنظام الاجتماعي.

أما عند اليونانيين والرومان، فإن الصلة بالكرنفال أكثر مباشرة.اتسمت المهرجانات اليونانية الديونيوسية ومهرجانات باخوس الرومانية، المخصصة لديونيسوس/باخوس، بالسكر والشهوانية والرقصات الصاخبة. أما مهرجانات ساتورناليا ولوبركاليا في روما، التي كانت تُحتفل بها في الشتاء وفبراير، فكانت تجمع بين الولائم والألعاب والسخرية من السلطة، بالإضافة إلى تبادل الأدوار الشهير، حيث كان العبيد يتولون مؤقتًا منصب السادة.

في المناطق الجرمانية والسلتية، تضمنت طقوس نهاية الشتاء أيضاً عناصر تشبه الكرنفال.تشمل مظاهر الكرنفال طرد الأرواح الباردة رمزياً، ومسيرات بشخصيات مقنعة، ومواكب بعربات على شكل سفن، وحضور آلهة مرتبطة بالخصوبة، مثل الإلهة نيرتو. ويرى العديد من الباحثين في هذه الطقوس الزراعية أساساً مهماً لفكرة الكرنفال كطقس عبور من الظلام إلى النور واحتفال بولادة الطبيعة من جديد.

من الوثنية إلى المسيحية: الصوم الكبير، والكنيسة، والغموض.

مع انتشار المسيحية في الإمبراطورية الرومانية وأوروبا، بدأت الكنيسة تنظر إلى هذه المهرجانات الوثنية بشك كبير.كان يُنظر إلى هذه الممارسات على أنها تهديد للأخلاق والتسلسل الهرمي الاجتماعي. وقد ردت المجامع والمجالس والوعاظ في العصور الوسطى بشدة: فقد أدانوا الأقنعة، وارتداء ملابس الجنس الآخر، والرقصات الفاحشة، والاستهزاء بالسلطة، وأي ممارسة مرتبطة بالطقوس القديمة.

منذ مجمع نيقية (325)، كانت هناك جهود موثقة لقمع الاحتفالات التي تعتبر "شيطانية".أدانت خطب شخصيات مثل قيصريوس الأرلي، في القرن السادس، بشدة "نجاسة شهر فبراير"، مما ألهم نصوصًا مثل... Indiculus الخرافات والوثنية، قائمة بالعادات الوثنية التي يجب استئصالها. وقد كررت مجامع اللبتينيين، في القرن الثامن، هذا النقد، وربطت أقنعة الحيوانات، وتجاوز الأدوار الجندرية، والمواكب الصاخبة بالوثنية.

لكن من الناحية العملية، ثبت أن الحظر التام غير ممكن.استمر سكان الريف والحضر في الحاجة إلى متنفس لضغوطهم اليومية، لا سيما خلال فصل الشتاء القارس ونقص الإمدادات. تدريجياً، أدركت الكنيسة نفسها أنه من الأجدى ترويض هذه الممارسات بدلاً من إلغائها تماماً.

ثم تبرز استراتيجيتان رئيسيتان: التنصير والتأطير الليتورجي.من جهة، بدأت المؤسسة بدمج بعض العناصر الاحتفالية في التقويم الرسمي، كالمواكب والمسرحيات الدينية وأعياد القديسين، سعيًا منها إلى "تطهير" الطقوس ذات الأصل الوثني. ومن جهة أخرى، حددت بوضوح فترة التسامح: فقبل الصوم الكبير، وهو وقت للصيام والتوبة، يُسمح بفترة من الإفراط.

وفي هذا السياق يتم ترسيخ الكرنفال باعتباره فترة الإجازة الكبرى التي تسبق الصوم الكبير.أسس البابا غريغوريوس الكبير (590-604) بداية الصوم الكبير في أربعاء الرماد، تاركًا الأيام التي تسبقه مخصصة لتناول اللحوم والشرب والرقص واللعب بحرية. وخلال العصور الوسطى، في العديد من المناطق الكاثوليكية، امتد موسم الكرنفال عمليًا من عيد الميلاد إلى بداية الصوم الكبير، مستغلين جميع الأعياد التي تقع بينهما للاحتفال والترويح عن النفس.

من وجهة نظر أنثروبولوجية، يعتبر الكرنفال في العصور الوسطى "طقسًا للانعكاس".تتيح الأقنعة للفرد التخلي عن هويته اليومية، فتنعكس الأدوار الاجتماعية، وتُسخر التسلسلات الهرمية، وتُعلق قواعد الأخلاق والآداب. إلا أن هذا الانعكاس مؤقت ومُتحكم فيه؛ وفي النهاية، يُعاد ترسيخ النظام مع بداية الصوم الكبير، الذي يرمز إلى العودة إلى الانضباط والتضحية.

التواريخ المتغيرة، والتقويم القمري وعلاقتهما بعيد الفصح.

من السمات الرئيسية للكرنفال المسيحي تاريخه المتغير.يُبنى التقويم الليتورجي بالكامل حول عيد الفصح - باستثناء عيد الميلاد - الذي يُحدد موعده بناءً على الدورة القمرية. ويجب أن يوافق عيد الفصح أول أحد بعد أول بدر يلي الاعتدال الربيعي في نصف الكرة الشمالي (أو الاعتدال الخريفي في نصف الكرة الجنوبي).

من ذلك التاريخ، احسب 47 يومًا للخلف للوصول إلى يوم الثلاثاء الكرنفالي.يُشير أربعاء الرماد إلى بداية الصوم الكبير الذي يستمر أربعين يومًا (باستثناء أيام الأحد)، ويستمر حتى أحد الشعانين، يليه أسبوع الآلام وعيد الفصح. ولذلك، يُمكن أن يُقام الكرنفال إما في أوائل فبراير أو منتصف مارس، ويختلف موعده من عام لآخر.

على مر القرون، اشتهرت بعض السنوات بتوقيتها الاستثنائي للكرنفال.في القرن الحادي والعشرين، على سبيل المثال، كان أول كرنفال في 5 فبراير 2008، بينما سيكون آخر كرنفال في 9 مارس 2038. تواريخ مثل 29 فبراير نادرة للغاية، ولكنها ممكنة، كما حدث في عام 1876 وسيحدث مرة أخرى في عام 2028.

إن هذا الاعتماد على الدورة القمرية يجعل الكرنفال أقرب إلى المهرجانات الأخرى ذات المحتوى الرمزي القوي....مثل عيد الفصح اليهودي والمسيحي نفسه. في الروايات التوراتية، يلعب البدر دورًا هامًا (كما في خروج بني إسرائيل من مصر)، مما يعزز فكرة أن الكرنفال جزء من سلسلة احتفالات واسعة النطاق بنهاية وبداية الدورات، والموت والولادة الجديدة، والظلام والنور.

الكرنفال في العصور الوسطى والحديثة في أوروبا

في العصور الوسطى، ازدهر الكرنفال كمظهر نموذجي للثقافة الشعبية الأوروبية.وعلى النقيض من الاحتفالات التي كانت تخضع لسيطرة الكنيسة بشكل أكبر، مثل عيد القربان المقدس، نظمت العديد من المدن مسيرات وعروضاً هزلية في الشوارع ومسرحيات هزلية وطقوس "الملك المريض" أو "الملك الأحمق"، والتي ألهمت لاحقاً شخصية الملك مومو.

في المناطق الجرمانية، حافظت احتفالات مثل فاستناخت أو فاستلافن على الحضور القوي للأقنعة الغريبة وتماثيل الحيوانات.في دول أمريكا اللاتينية، مثل إيطاليا وإسبانيا والبرتغال، تفاعلت تقاليد الكرنفال مع احتفالات ساتورناليا وديونيسوس القديمة، حتى في غياب خط استمرارية مباشر. وتعمل العناصر المتكررة - الانقلاب الاجتماعي، والمساواة المؤقتة، والسخرية، والوفرة - بمثابة "مخزون ثقافي" يُعاد استخدامه في عصور مختلفة.

سرعان ما تميزت مدينة البندقية كواحدة من أشهر مراكز الكرنفال في أوروبا.. لك أقنعة محسّنة وأصبحت رقصات قاعات الرقص رمزاً للحرية والتحرر اللذين سادا تلك الحقبة. إلا أن نابليون ألغى المهرجان عام ١٧٩٧، ولم يُستأنف رسمياً إلا عام ١٩٧٩، حين أصبح وجهة سياحية عالمية.

لعبت باريس دورًا حاسمًا في تشكيل الكرنفال الحديث، من خلال المسيرات والعربات المزينة والحفلات العامة.على مدار القرن التاسع عشر، ألهم النموذج الباريسي مدنًا مثل نيس، وسانتا كروز دي تينيريفي، ونيو أورليانز، وتورنتو، وخاصة ريو دي جانيرو. ومن فرنسا، انتقل الكرنفال أيضًا إلى ما كان يُعرف آنذاك بفرنسا الجديدة (كندا)، مساهمًا في تشكيل التقاليد المحلية.

شهدت منطقة الراين الألمانية انتعاشاً كبيراً آخر للكرنفال.في عام 1823، نظمت مدينة كولونيا أول موكب كرنفال حديث في المنطقة، مما رسخ مفهوم "فولكسفيست" - وهو مهرجان شعبي يتميز بروح وطنية محلية قوية، ونقد سياسي، ووجود المهرجين. واشتهرت مدن مثل دوسلدورف وماينز بمواكب "اثنين الورد" الضخمة.

الغموض الديني، ومعاداة اليهودية، والضحك المقدس.

لم تكن العلاقة بين الكنيسة والكرنفال بسيطة قط.وبينما حاولت المؤسسة إبقاء المهرجان ضمن الحدود المقبولة، لم تتردد في استخدام منطق الكرنفال ضد الجماعات التي تُعتبر أعداءً أو "كبش فداء". فعلى سبيل المثال، وجدت اليهودية المعادية للمسيحية صدى لها في الممارسات المهينة التي تُنفذ تحديداً في سياق الكرنفال.

في القرن الخامس عشر، في عهد البابا بولس الثاني، أحيت روما عادات عيد ساتورناليا، مستخدمة نهجاً عنيفاً ضد اليهود.تصف التقارير سباقاتٍ أُجبر فيها اليهود على الركض عراةً في الشوارع، بعد إطعامهم جيدًا لزيادة الجهد المبذول وإثارة ضحك الحشود. وكان البابا نفسه يشاهد من الشرفات ضاحكًا، بينما كان الناس يسخرون من المشاركين. وحتى القرن التاسع عشر، كان حاخامات الأحياء اليهودية يُجبرون على الظهور في استعراضاتٍ بملابسَ مُضحكة خلال تلك الفترة.

تتفاعل هذه الممارسات مع أيقونات مسيحية كانت تحتوي في حد ذاتها على عنصر غريب.لطالما شكّلت آلام المسيح، بما فيها من جلد علني وسخرية جماعية وموت مُخزٍ، نموذجًا تاريخيًا للعروض التي تتداخل فيها الجوانب المقدسة مع الهزلية. وفي بعض مواكب أسبوع الآلام، كما هو الحال في إسبانيا، يصل المؤمنون إلى حدّ إهانة صورة يسوع، في مشهدٍ يجمع بين التعبد والسخرية في تناقضٍ صارخ.

من وجهة نظر رمزية، فإن التوازي بين المسيح و"ملك الكرنفال" قوي بشكل خاص.يظهر كلاهما كرمزٍ للتضحية: فالمسيح يُقدّم الحياة الأبدية، بينما يُذكّر ملك الكرنفال، الذي يُحرق أو "يُعدم" في نهاية الاحتفالات، الجميع بضرورة تقبّل الموت كجزءٍ من دورة الحياة. وفي تقاليد مختلفة، يُنهي موت تمثال الكرنفال فترة الفوضى ويُؤذن بالعودة إلى الوضع الطبيعي.

انتشار الكرنفال في جميع أنحاء العالم: أوروبا وأفريقيا والأمريكتان

على الرغم من ارتباط الكرنفال في المقام الأول بمناطق ذات تقاليد كاثوليكية، إلا أنه اليوم احتفال عالمي حقيقي.في البلدان البروتستانتية، يُعرف هذا الاحتفال بأسماء أخرى، مثل فاستلافن (في الدول الاسكندنافية) أو ماردي غرا (في المناطق الأنجليكانية والميثودية)، ولكنه يحتفظ بطابعه الاحتفالي الذي يسبق الصوم الكبير. أما في المناطق ذات الأغلبية الأرثوذكسية، مثل أجزاء من أوروبا الشرقية، فتُقام احتفالات مماثلة في الأسبوع الذي يسبق الصوم الكبير، مثل ماسلينيتسا السلافية.

في أوروبا، إلى جانب البندقية وباريس ومنطقة الراين، تبرز العديد من المهرجانات بخصائص قوية ومميزة.. في البرتغال، "كرنفال" تم توثيقها منذ القرن الخامس عشر، ثم انتشرت إلى البرازيل، لتعود بعد قرون متأثرة بالسامبا والمواكب البرازيلية. وتحافظ الكرنفالات الريفية، مثل كرنفالات بودينس ولازاريم، على سمات وثنية في شخصيات مثل "كاريتوس" (الشخصيات المقنعة).

في إسبانيا، اكتسب الكرنفال تعابير إقليمية غنية.حظيت مهرجانات قادس، وسانتا كروز دي تينيريفي، ولاس بالماس دي غران كناريا، وأغيلاس، وباداخوز باعتراف دولي كمهرجانات ذات أهمية سياحية. وقد أصبحت عروض المورغا الساخرة، ومسابقات الكومبارسا، والأزياء المبتكرة سمة مميزة لها.

وفي شمال ووسط أوروبا، ظهرت أشكال أخرى.تزخر بلجيكا بتقاليد عريقة تمتد لقرون، مثل كرنفال بينش، حيث يرتدي المشاركون أزياءً مبطنة ويرمون البرتقال على الحشود، وكرنفال آلست، وكلاهما مدرج على قائمة اليونسكو للتراث الثقافي غير المادي. أما في شمال فرنسا، فيعود تاريخ كرنفال دونكيرك إلى القرن السابع عشر، ويرتبط برحلات صيد الرنجة القديمة إلى أيسلندا.

في أفريقيا، وصل الكرنفال بشكل أساسي مع الاستعمار البرتغالي.في أنغولا، على سبيل المثال، توجد سجلات لاحتفالات الكرنفال تعود إلى منتصف القرن التاسع عشر. وبعد توقفها خلال حرب الاستقلال، استؤنفت الاحتفالات، بل واستُخدمت كرمز سياسي، كما هو الحال في "احتفالات كرنفال النصر"، التي ابتكرها الرئيس أغوستينو نيتو في سبعينيات القرن العشرين.

في الرأس الأخضر، يُحتفل بالكرنفال في جميع الجزر المأهولة بالسكان.تبرز مدينة مينديلو (ساو فيسنتي) بشكل خاص، متأثرة بمدارس السامبا البرازيلية، ومدينة ساو نيكولاو، حيث تتضمن المواكب التقليدية أكثر من ذلك، بما في ذلك الطبول والعربات والأزياء المستوحاة من البرازيل. في الوقت نفسه، في البر الرئيسي للبرتغال والجزر، طورت مناطق مثل ماديرا وجزر الأزور وأوفار وتوريس فيدراس وسيسيمبرا دورات كرنفالية مكثفة، تمزج بين التقاليد المحلية والمراجع البرازيلية.

وصول الكرنفال إلى الأمريكتين

عبر الكرنفال المحيط الأطلسي مع الغزاة الإسبان والبرتغاليين.الذين جلبوا معهم ممارساتهم الكرنفالية، وحفلاتهم التنكرية، ومسيراتهم المرتجلة إلى حد ما إلى المستعمرات الأوروبية. وفي وقت قصير، بدأ السكان الأصليون والأفارقة المستعبدون والسكان من أعراق مختلطة في إعادة تفسير هذه الاحتفالات في ضوء ذخائرهم الثقافية الخاصة.

في أمريكا الإسبانية، نظمت المراكز الحضرية الاستعمارية الكبيرة كرنفالات منذ وقت مبكر جداً.تشير الوثائق إلى احتفالات في كارتاخينا ومومبوكس ومدن على طول نهر ماجدالينا، بالإضافة إلى أراضٍ تابعة الآن للأرجنتين وتشيلي وبيرو وبوليفيا والمكسيك وجمهورية الدومينيكان، وغيرها. وفي كثير من الحالات، حاولت النخب السيطرة على مشاركة السكان السود والسكان الأصليين أو تقييدها، فمنعت استخدام الطبول أو قصرت المسيرات على الأماكن المغلقة.

ابتداءً من القرن التاسع عشر فصاعداً، ومع استقلال دول أمريكا اللاتينية، اكتسب الكرنفال خصائصه الوطنية الخاصة.في مونتيفيديو، على سبيل المثال، ترسخ كرنفال طويل يتضمن عروضاً ومسابقات لفرق المورغا والباروديين وفرق الكاندومبي، ويُعتبر الآن الأطول في العالم. وتحوّل مدن مثل بارانكويلا (كولومبيا)، وأورورو (بوليفيا)، وفيراكروز ومازاتلان (المكسيك)، وإنكارناسيون (باراغواي)، وغيرها الكثير، كرنفالاتها إلى معالم إقليمية بارزة.

في الولايات المتحدة، قامت احتفالات ماردي غرا في نيو أورليانز والاحتفالات في موبيل، ألاباما، بتكييف النماذج الأوروبية مع الواقع المحلي.يجمع الكرنفال بين استعراضات العربات المزينة، والجمعيات السرية (الكرو)، والحفلات التنكرية، والحضور القوي للموسيقى الأفرو-أمريكية. في كوبا، تطورت عروض "الأنترويخوس" و"الكارنستولينداس" القديمة إلى كرنفالات تميزت بإيقاع الكونغا، والإيقاعات القوية، وعروض الكومبارساس التي ساعدت السود المستعبدين والفقراء الأحرار على الحفاظ على هويتهم وكرامتهم.

كرنفال البرازيل: من احتفالات ما قبل الصوم الكبير إلى أكبر حفلة في العالم.

في البرازيل، وصل الكرنفال رسمياً مع الكرنفال البرتغالي Entrudo، في وقت مبكر من القرن السادس عشر.تشير السجلات إلى ممارستها في بيرنامبوكو حوالي عام 1533، بعد وقت قصير من وصول المستعمرين الأوائل، وفي مدن استعمارية مختلفة، مثل ريو دي جانيرو، حيث شارك كل من الأسياد والعبيد في الألعاب.

كان الكرنفال يتألف أساساً من "معارك مائية" ومواد مختلفة.كان السكان يرمون ما يُسمى بـ"الليمون المعطر" - وهي كرات شمعية صغيرة مملوءة بماء معطر، وأحيانًا ممزوجة بسوائل كريهة الرائحة - من النوافذ والشرفات على المارة. كما كانوا يرشون المساحيق والدقيق وأي شيء آخر قد يُسبب إزعاجًا. وصفت النخبة المثقفة هذه الممارسة بأنها "همجية"، لكنها ظلت شائعة بين أفقر الطبقات والمستعبدين.

ابتداءً من القرن التاسع عشر، ظهرت أشكال جديدة وأزاحت تدريجياً الكرنفال التقليدي إلى الخلفية.تظهر رقصات قاعات الرقص المستوحاة من باريس، بالإضافة إلى "كوردويس" و"رانشوس"، وهي مجموعات منظمة حسب الأحياء أو الجمعيات، وأولى الكورسو: مواكب السيارات المزينة، مع المحتفلين الذين يرتدون الأزياء وهم يلقون قصاصات الورق الملونة والشرائط.

في العقود الأولى من القرن العشرين، أصبحت ريو دي جانيرو مختبراً بالغ الأهمية لنموذج جديد للكرنفال.شهدت العاصمة الفيدرالية آنذاك نموًا سريعًا، فمزجت بين التأثيرات الأوروبية والإيقاعات الأفرو-برازيلية، ولا سيما السامبا الحضرية التي نشأت في التلال والضواحي. وفي عام 1928، ظهرت فرقة ديشا فالار، أول مدرسة سامبا معترف بها رسميًا، ممهدةً الطريق أمام مانغيرا وبورتيلا وسالغيرو وغيرهم الكثير.

أصبح موكب مدرسة السامبا العرض الرئيسي لكرنفال ريو.يُعدّ مهرجان سامبادروم، الذي صمّمه أوسكار نيماير، اليوم أكبر كرنفال في العالم بحسب موسوعة غينيس للأرقام القياسية، ويجذب ما يقارب مليوني شخص إلى الشوارع يومياً. ويستضيف المهرجان استعراضاً تنافسياً لأكثر من 30 مدرسة سامبا، لكل منها طابعها الخاص، وأغنيتها المميزة، وفقرة الافتتاح، وأقسامها، وعرباتها المزينة.

بالإضافة إلى العرض الرسمي، تشهد ريو كرنفالاً نابضاً بالحياة في الشوارع، تهيمن عليه الفرق الموسيقية والمجموعات المحلية.تستقطب أكثر من 400 حفلة في الشوارع، يتخللها العديد من أغاني السامبا الساخرة التي تتناول السياسة والعادات، حشوداً غفيرة مجاناً من جميع أنحاء المدينة. وتُدرّ صناعة الكرنفال مليارات الدولارات، وتشمل السياحة والأزياء وورش العمل والحانات والمواصلات والفعاليات.

وقد قامت مدن برازيلية أخرى ببناء هويات كرنفالية مميزة بنفس القدر.أنشأت ساو باولو موكب مدرسة السامبا الخاص بها في Anhembi Sambadrome، مع مجموعات رئيسية مثل Vai-Vai وNenê de Vila Matilde وMocidade Alegre وRosas de Ouro، بدعم من مصنع Samba الحديث الذي يضم ورش عمل وفعاليات على مدار العام.

في شمال شرق البلاد، يتخذ الكرنفال أشكالاً مختلفة تماماً.في سلفادور، تجوب فرق موسيقية ثلاثية تستخدم مكبرات صوت قوية أحياءً مثل بارا-أوندينا وكامبو غراندي، جاذبةً الجماهير إلى أنغام موسيقى الأكسي، والسامبا-ريغي، وغيرها من الإيقاعات الباهية. أما في ريسيفي وأوليندا، فتُهيمن إيقاعات الفريفو والماراكاتو الحيوية على أجواء الكرنفال الأسطوري، وأبرزها فرقة غالو دا مادروغادا، المعروفة بأنها أكبر فرقة كرنفالية في العالم.

كرنفالات بارزة حول العالم: التنوع والقواسم المشتركة.

خارج البرازيل، اكتسبت العديد من الكرنفالات شهرة عالمية ومكانة التراث الثقافي.في أورورو، بوليفيا، يمزج الكرنفال بين التعبد لعذراء سوكافاو وتصميم رقصات ديابلادا، حيث تستعرض الشياطين الملونة بأقنعة متقنة، في توفيق واضح بين الإله الأنديزي القديم واري/سوباي والشيطان المسيحي.

في كولومبيا، يعتبر كرنفال بارانكويلا وكرنفال السود والبيض في باستو من الأحداث الرمزية.يتضمن المهرجان الأول، الذي أعلنته اليونسكو تراثًا شفهيًا وغير مادي للبشرية، أربعة أيام من المسيرات، ومعارك الزهور، والمواكب الكبرى، وطقوس موت "خوسيلتو"، وهي شخصية ترمز إلى نهاية الاحتفالات. أما المهرجان الثاني، فيحتفل في أيام مختلفة بالسكان السود والبيض، مسلطًا الضوء على التعايش السلمي بين الأعراق والطبقات الاجتماعية.

في منطقة البحر الكاريبي وأمريكا الوسطى، يضطلع الكرنفال أيضاً بوظائف تتعلق بالهوية والسياحة.يملأ كرنفال سان ميغيل (السلفادور) الشوارع بالفرق الموسيقية و"الكرنفالات الصغيرة" في الأحياء؛ ويعرض كرنفال لاس تابلاس (بنما) منافسة شرسة بين فرق الموسيقى الطلابية في شارع أريبا وشارع أباخو، مع عربات استعراضية وأزياء فاخرة و"كوليكوس" (حمامات مائية جماعية) على مدى عدة أيام.

في جمهورية الدومينيكان وكوبا وفنزويلا، يظهر التراث الأفريقي بشكل خاص. في الإيقاعات والرقصات والشخصيات: ديابلوس كوخويلوس وليتشونيس المقنعة في المدن الدومينيكية؛ كومبارساس وكونغا الرعد في هافانا وسانتياغو دي كوبا؛ كاليپسو وتأثيرات جزر الأنتيل في كرنفالات إل كالاو، فنزويلا، التي شكلتها حمى الذهب القديمة.

وفي الوقت نفسه، تحافظ العديد من الدول على الكرنفالات الإقليمية التي تمزج بين التدين الكاثوليكي وعلم الكونيات الأصلي.في بيرو، على سبيل المثال، تم الاعتراف باحتفالات مثل كرنفال أياكوتشو، وخووجينو، وماركينيو كتراث وطني، وغالبًا ما يتم تنظيمها حول "يونزا"أو 'كورتامونتي'، وهي شجرة مزينة بالهدايا يتم قطعها بشكل طقسي وسط الرقص."

المعنى الثقافي والاجتماعي والرمزي للكرنفال

على الرغم من التنوع الهائل في أشكاله، يحتفظ الكرنفال، في جميع السياقات تقريباً، ببعض المحاور الرمزية المتكررة.إحدى هذه الأفكار هي فكرة الانتقال: من الشتاء إلى الربيع، ومن الوفرة إلى الصيام، ومن الفوضى الطقسية إلى النظام اليومي. وأخرى هي انعكاس الأدوار - الفقراء يسخرون من الأغنياء، والرعايا يضحكون على الحكام، والرجال يرتدون ملابس النساء والعكس صحيح.

من وجهة نظر اجتماعية، يمثل الكرنفال مساحة للنقد وتفريغ التوترات.لطالما سخرت أغاني الكرنفال والألحان الشعبية وأغاني السامبا ذات الطابع الخاص من السياسيين والفضائح والظلم. وفي الأنظمة الاستبدادية، مثل الديكتاتوريات في أمريكا اللاتينية، استُخدمت هذه اللحظات التي تبدو مرحة للتحايل على الرقابة، محولةً النكات إلى وسيلة للمقاومة.

من الناحية الدينية، يمثل الكرنفال متنفساً قبل قسوة الصوم الكبير.المنطق بسيط: منح بضعة أيام من الإفراط، ووفرة الطعام والشراب، والحرية الجنسية، ثم المطالبة بالتقييد والصيام والتوبة. حتى في المجتمعات العلمانية المتزايدة، لا يزال هذا النظام يلقى صدىً، رغم أن الكثيرين يعتبرون الكرنفال مجرد عطلة مطولة واحتفال دنيوي.

من الناحية الاقتصادية، أصبح المهرجان محركاً مهماً للغاية للعديد من المناطق.تتمحور السياحة الجماعية وصناعة الأزياء وإنتاج الموسيقى وفنون الطهي والإعلام والترفيه حول هذه الفترة، مما يخلق فرص عمل مباشرة وغير مباشرة. وتعتمد مدن مثل ريو دي جانيرو وسلفادور وريسيفي وبارانكيا وأورورو ومونتيفيديو ونيس والبندقية، إلى حد ما، على الشهرة العالمية التي تحظى بها كرنفالاتها.

في نهاية المطاف، يستمر الكرنفال لأنه يستجيب لاحتياجات إنسانية قديمة جداً: السخرية من السلطة، واللعب بالمحرمات، والاحتفال بالحياة في مواجهة حتمية الموت.وسط الأقنعة والريش والطبول والعوامات والهتافات، تجد شعوب مختلفة، عامًا بعد عام، طريقة فريدة لتجديد الروابط المجتمعية وتحديث ذكرياتهم وتأكيد هوياتهم - سواء في سامبادروم مكتظ، أو في قرية صغيرة بها شخصيات مقنعة وشياطين، أو في حفلة تنكرية تمتد عبر قرون من التاريخ.