Ο ιμπρεσιονισμός ήταν ένα καλλιτεχνικό κίνημα που εμφανίστηκε στη Γαλλία στα τέλη του 19ου αιώνα και έφερε επανάσταση στον τρόπο με τον οποίο η τέχνη σύλληψης και αναπαράστασης. Εστιάζοντας στην αποτύπωση του φωτός και της ατμόσφαιρας, οι ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες ανέπτυξαν καινοτόμες τεχνικές που επηρέασαν βαθιά τη σύγχρονη τέχνη. Μεταξύ των επτά πιο εντυπωσιακών χαρακτηριστικών του ιμπρεσιονισμού είναι η απεικόνιση υπαίθριων σκηνών, η χρήση χαλαρών και γρήγορων πινελιών, η ζωντανή χρωματική παλέτα, η απουσία καθορισμένων περιγραμμάτων, η απεικόνιση φευγαλέων στιγμών, η εκτίμηση της αίσθησης της κίνησης και η έμφαση στα συναισθήματα και τις προσωπικές εντυπώσεις των καλλιτεχνών. Αυτά τα χαρακτηριστικά προσδίδουν στα ιμπρεσιονιστικά έργα μια μοναδική και διαχρονική ποιότητα που συνεχίζει να εμπνέει καλλιτέχνες και θαυμαστές της τέχνης μέχρι σήμερα.
Κύρια χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονιστικού καλλιτεχνικού κινήματος: μάθετε για τα βασικά χαρακτηριστικά του.
Ο ιμπρεσιονισμός είναι ένα καλλιτεχνικό κίνημα που εμφανίστηκε στη Γαλλία τον 19ο αιώνα και έφερε επανάσταση στον τρόπο δημιουργίας της τέχνης. Χαρακτηριζόμενος από την αναζήτηση της ουσίας μιας στιγμής και των συναισθημάτων της, ο ιμπρεσιονισμός διακρίνεται από επτά κύρια χαρακτηριστικά.
Ένα από τα πιο εντυπωσιακά χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονισμού είναι η χρήση ζωηρά χρώματα e φωτεινός για να αναπαραστήσουν το φυσικό φως. Οι ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες προσπαθούσαν να απεικονίσουν το ηλιακό φως και τις διακυμάνσεις του καθ' όλη τη διάρκεια της ημέρας, δημιουργώντας έργα που φαινόταν να λάμπουν από μόνα τους.
Ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό του ιμπρεσιονισμού είναι η ζωγραφική στον υπαίθριο χώρο, η οποία επέτρεψε στους καλλιτέχνες να αποτυπώσουν την ατμόσφαιρα και τα χρώματα της φύσης με μεγαλύτερη πιστότητα. Αυτή η τεχνική είχε ως αποτέλεσμα πιο αυθόρμητα και ζωντανά έργα.
Επιπλέον, το χρήση χαλαρών και ορατών πινελιών αποτελεί σήμα κατατεθέν του ιμπρεσιονισμού. Οι ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες δεν μπήκαν στον κόπο να κρύψουν τις πινελιές τους. Αντιθέτως, τις τόνιζαν ως αναπόσπαστο μέρος του έργου τους.
A αναπαράσταση καθημερινών σκηνών e φευγαλέες στιγμές είναι επίσης χαρακτηριστικό του ιμπρεσιονισμού. Οι καλλιτέχνες επιδίωξαν να απεικονίσουν την αστική και αγροτική ζωή, αποτυπώνοντας απλές, φευγαλέες στιγμές.
Ένα άλλο εντυπωσιακό χαρακτηριστικό του ιμπρεσιονισμού είναι η εκτίμηση της φύσης e των υπαίθριων τοπίωνΟι ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες έτρεφαν μεγάλη εκτίμηση για τη φύση και επιδίωκαν να την απεικονίσουν με αυθεντικό και ζωντανό τρόπο.
Επιπλέον έλλειψη καθορισμένων περιγραμμάτων και απουσία σκοτεινών σκιών Αυτά είναι χαρακτηριστικά που διαφοροποιούν τον Ιμπρεσιονισμό από άλλα καλλιτεχνικά κινήματα. Τα ιμπρεσιονιστικά έργα είχαν μια πιο απαλή, πιο αιθέρια εμφάνιση, χωρίς την ακαμψία των παραδοσιακών περιγραμμάτων.
Τέλος, το ανησυχία για την αποτύπωση της παρούσας στιγμής και έκφραση συναισθημάτων αποτελούν βασικά χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονισμού. Οι καλλιτέχνες επιδίωξαν να απεικονίσουν τη ζωή σε κίνηση, τις ανθρώπινες αισθήσεις και τα συναισθήματα με ειλικρινή και αυθεντικό τρόπο.
Κύρια χαρακτηριστικά των ιμπρεσιονιστών: τι ορίζει αυτό το αξιοσημείωτο καλλιτεχνικό κίνημα;
Ο ιμπρεσιονισμός ήταν ένα καλλιτεχνικό κίνημα που εμφανίστηκε τον 19ο αιώνα και έφερε επανάσταση στον τρόπο με τον οποίο παράγονταν και εκτιμούνταν η τέχνη. Χαρακτηριζόμενος από μια καινοτόμο και μοναδική προσέγγιση, ο ιμπρεσιονισμός εισήγαγε νέα στοιχεία που σημάδεψαν για πάντα την ιστορία της τέχνης.
Τα 7 πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονισμού:
1. Χαλαρές και γρήγορες πινελιέςΟι ιμπρεσιονιστές επιδίωκαν να αποτυπώσουν την ουσία μιας στιγμής, χρησιμοποιώντας χαλαρές, γρήγορες πινελιές για να μεταφέρουν την αίσθηση της κίνησης και της ζωής στα έργα τους.
2. Χρήση ζωντανών χρωμάτωνΤα χρώματα έπαιξαν θεμελιώδη ρόλο στα ιμπρεσιονιστικά έργα, με ζωντανούς και αντίθετους τόνους να χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία μοναδικής και εντυπωσιακής ατμόσφαιρας.
3. Αναπαράσταση φωτός και σκιάςΟι ιμπρεσιονιστές έδιναν ιδιαίτερη σημασία στην αναπαράσταση του φωτός και της σκιάς, επιδιώκοντας να αποτυπώσουν τις επιδράσεις του φυσικού φωτός σε διαφορετικές ώρες της ημέρας.
4. Καθημερινά θέματαΣε αντίθεση με τα παραδοσιακά ιστορικά και μυθολογικά θέματα, οι ιμπρεσιονιστές προτιμούσαν να απεικονίζουν σκηνές από την καθημερινή ζωή, όπως αστικά τοπία, κήπους και ελεύθερο χρόνο.
5. Εστίαση στην αισθητηριακή αντίληψηΟι ιμπρεσιονιστές εκτιμούσαν την αισθητηριακή αντίληψη, επιδιώκοντας να μεταφέρουν την οπτική και συναισθηματική εμπειρία του καλλιτέχνη από μια σκηνή ή τοπίο.
6. Απόρριψη ακαδημαϊκών τεχνικώνΟι ιμπρεσιονιστές ξέφυγαν από τις παραδοσιακές ακαδημαϊκές τεχνικές, επιλέγοντας μια πιο ελεύθερη και πιο πειραματική προσέγγιση στη δημιουργία των έργων τους.
7. Έμφαση στην αποτύπωση της φευγαλέας στιγμήςΈνα από τα πιο εντυπωσιακά χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονισμού ήταν η έμφαση που έδινε στη σύλληψη της φευγαλέας στιγμής, της παροδικότητας και της προσωρινότητας των πραγμάτων.
Αυτά είναι μόνο μερικά από τα χαρακτηριστικά που προσδιορίζουν τον Ιμπρεσιονισμό ως ένα αξιοσημείωτο και καινοτόμο καλλιτεχνικό κίνημα. Με τη μοναδική και επαναστατική τους προσέγγιση, οι Ιμπρεσιονιστές άφησαν μια διαχρονική κληρονομιά στην ιστορία της τέχνης.
Κύρια στοιχεία του ιμπρεσιονιστικού κινήματος: ζωντανά χρώματα, χαλαρές πινελιές και αναπαράσταση φωτός και κίνησης.
Ο ιμπρεσιονισμός ήταν ένα καλλιτεχνικό κίνημα που εμφανίστηκε στη Γαλλία στα τέλη του 19ου αιώνα. Χαρακτηριζόμενος από έντονα χρώματα, χαλαρές πινελιές και την απεικόνιση του φωτός και της κίνησης, ο ιμπρεσιονισμός έφερε επανάσταση στον τρόπο με τον οποίο γινόταν αντιληπτή και παράγεται η τέχνη.
Τα 7 πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονισμού είναι:
- Ζωντανά χρώματα: Οι ιμπρεσιονιστές επιδίωξαν να αποτυπώσουν το φυσικό φως και τα χρώματα πιο έντονα, χρησιμοποιώντας μια ευρύτερη και φωτεινότερη χρωματική παλέτα.
- Χαλαρές πινελιές: Αντί να ανησυχούν για τις μικρολεπτομέρειες, οι ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες προτιμούσαν γρήγορες, χαλαρές πινελιές, δίνοντας στα έργα τους μια αίσθηση κίνησης και αυθορμητισμού.
- Αναπαράσταση φωτός: Το φως ήταν ένα θεμελιώδες στοιχείο στους ιμπρεσιονιστικούς πίνακες, απεικονιζόμενο με τέτοιο τρόπο ώστε να δημιουργεί μοναδικά φωτεινά και ατμοσφαιρικά εφέ.
- Κίνηση: Τα ιμπρεσιονιστικά έργα συχνά απεικόνιζαν καθημερινές σκηνές και φευγαλέες στιγμές, αποτυπώνοντας την αίσθηση της κίνησης και της ζωής.
- Προσοχή στις λεπτομέρειες: Παρά την φαινομενική έλλειψη ενδιαφέροντος για τη λεπτομέρεια, οι ιμπρεσιονιστές ήταν αφοσιωμένοι στο να αποτυπώνουν την ουσία μιας στιγμής, συχνά μέσα από μικρές λεπτομέρειες που μετέδιδαν συναίσθημα και ατμόσφαιρα.
- Απόρριψη παραδοσιακών τεχνικών: Οι ιμπρεσιονιστές ξέφυγαν από τις ακαδημαϊκές τεχνικές ζωγραφικής, αναζητώντας μια πιο ελεύθερη και προσωπική προσέγγιση στα έργα τους.
- Εστίαση στη φύση: Πολλά ιμπρεσιονιστικά έργα είχαν ως κύριο θέμα τη φύση, με τοπία της υπαίθρου και υπαίθριες σκηνές να απεικονίζονται με καινοτόμους και ζωντανούς τρόπους.
Ο ιμπρεσιονισμός επηρέασε όχι μόνο τη ζωγραφική, αλλά και τη μουσική, τη λογοτεχνία και άλλες μορφές τέχνης, αφήνοντας μια διαχρονική κληρονομιά στην ιστορία της τέχνης.
Κύρια θέματα που εξετάστηκαν στο καλλιτεχνικό κίνημα των Ιμπρεσιονιστών.
Οι ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες του 19ου αιώνα προσπάθησαν να αποτυπώσουν το Τυπώνω φευγαλέα στιγμή, αντί να ανησυχεί για ακριβείς λεπτομέρειες. Τα έργα του αντανακλούσαν φως και χρώμα με έναν καινοτόμο τρόπο, δημιουργώντας ζωντανές και ζωηρές εικόνες. Ανάμεσα στα επτά πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά του Ιμπρεσιονισμού, μπορούμε να αναφέρουμε:
- Χαλαρές και ορατές πινελιές: Οι ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες χρησιμοποιούσαν γρήγορες, χαλαρές πινελιές για να δημιουργήσουν μια αίσθηση κίνησης και να αποτυπώσουν το φως με πιο φυσικό τρόπο.
- Χρήση καθαρών χρωμάτων: Τα καθαρά, φωτεινά χρώματα ήταν σήμα κατατεθέν του ιμπρεσιονισμού, σε αντίθεση με την πιο σκούρα, γήινη παλέτα των προηγούμενων στυλ.
- Σκηνές από την καθημερινή ζωή: Οι ιμπρεσιονιστές συχνά απεικόνιζαν σκηνές της αστικής και αγροτικής ζωής, αποτυπώνοντας απλές, συνηθισμένες στιγμές με μια φρέσκια προοπτική.
- Εστίαση στο φως και την ατμόσφαιρα: Το φυσικό φως και η ατμόσφαιρα ήταν βασικά στοιχεία στα ιμπρεσιονιστικά έργα, τα οποία επιδίωκαν να μεταδώσουν την αίσθηση του να είσαι παρών στη στιγμή που απεικονιζόταν.
- Απόρριψη ακαδημαϊκών τεχνικών: Οι ιμπρεσιονιστές αντιτάχθηκαν στους άκαμπτους κανόνες της ακαδημίας τέχνης, επιδιώκοντας την ελευθερία να πειραματιστούν με νέες τεχνικές και στυλ.
- Ενδιαφέρον για τη φύση και τα τοπία: Πολλά ιμπρεσιονιστικά έργα απεικόνιζαν υπαίθριες σκηνές, εξερευνώντας την ομορφιά της φύσης και τις μεταβαλλόμενες εποχές.
- Έμφαση στην οπτική αντίληψη: Οι ιμπρεσιονιστές εκτιμούσαν την οπτική και αισθητηριακή αντίληψη, επιδιώκοντας να μεταφέρουν την εμπειρία της έντονης θέασης και αίσθησης των χρωμάτων και του φωτός.
Αυτά τα χαρακτηριστικά σηματοδότησαν το κίνημα των Ιμπρεσιονιστών ως μια ρήξη με τις παλαιότερες καλλιτεχνικές παραδόσεις και επηρέασαν τις μεταγενέστερες γενιές καλλιτεχνών. Η αναζήτηση για καινοτομία και η προσωπική έκφραση βρισκόταν στην καρδιά του ιμπρεσιονισμού, ο οποίος έφερε επανάσταση στον τρόπο με τον οποίο η τέχνη γινόταν αντιληπτή και εκτιμούνταν.
Τα 7 πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονισμού
As χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονισμού , που εφαρμόζονται στη ζωγραφική ως μια πιο αναφορική τέχνη, διακρίνονται από το φως, το χρώμα και τις πινελιές. Για πολλούς, μόνο η ζωγραφική, η φωτογραφία και η κινηματογράφηση που αναφέρθηκαν παραπάνω αποτελούν καλλιτεχνικές τεχνικές όπου αυτό το φαινόμενο μπορεί να αντικατοπτριστεί.
O ιμπρεσιονισμός είναι ένα καλλιτεχνικό κίνημα που εκδηλώνεται κυρίως στη ζωγραφική, λαμβάνοντας το όνομα ιμπρεσιονιστική ζωγραφική .
Αυτό το κίνημα εμφανίστηκε στην Ευρώπη, ιδιαίτερα στη Γαλλία, και απέκτησε ιδιαίτερη σημασία λόγω των ασυνεχών γραμμών του και της υπέρβασης που σηματοδότησε το τέλος των ορίων στην αναπαραγωγή της πραγματικότητας.
Το όνομα Ιμπρεσιονισμός προέκυψε ως αποτέλεσμα της ζωγραφικής Εντύπωση: Ανατέλλων Ήλιος, του Κλοντ Μονέ. Είναι ενδιαφέρον ότι ο όρος επινοήθηκε στην πραγματικότητα από έναν κριτικό τέχνης με υποτιμητικό τρόπο.
Η κορύφωσή του σημειώθηκε στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα στην Ευρώπη και επεκτάθηκε και στις αρχές του 20ού αιώνα.
Οι καλλιτέχνες της, αν και κυρίως Ευρωπαίοι, ταξίδεψαν σε διαφορετικά γεωγραφικά πλάτη για να ζωγραφίσουν. Οι μεγαλύτεροι εκθέτες της είναι ο Κλοντ Μονέ, ο Φριτς Μέλμπι, ο Καμίλ Πισαρό, ο Πολ Σεζάν, ο Εντγκάρ Ντεγκά, μεταξύ άλλων.
Υπάρχει μεγάλη συζήτηση σχετικά με το πώς ο ιμπρεσιονισμός μπορεί να επεκταθεί σε άλλους τομείς. Για παράδειγμα, ορισμένοι θεωρούν ότι υπάρχει ιμπρεσιονιστική μουσική, με αναφορά τον Κλοντ Ντεμπισί.
Στη ιμπρεσιονιστική λογοτεχνία, οι αδελφοί Εδμόνδος και Ζυλ ντε Γκονκούρ ήταν πολύ σημαντικοί, οι οποίοι επίσης αναγνωρίστηκαν ως φυσιοδίφες.
Στοιχεία και κύρια χαρακτηριστικά του ιμπρεσιονισμού
Όπως κάθε εικαστικό και καλλιτεχνικό κίνημα γενικότερα, ο Ιμπρεσιονισμός έχει ουσιώδη χαρακτηριστικά που είναι γενικά παρόντα στα περισσότερα έργα του, ανεξάρτητα από τον συγγραφέα. Μερικά από τα πιο σημαντικά είναι:
1- Καθαρότητα στο χρώμα
Ένα από τα στοιχεία που διακρίνουν περισσότερο τον ιμπρεσιονισμό είναι ο ρόλος που παίζει το χρώμα στα έργα.
Ο ιμπρεσιονισμός μπορεί να διακριθεί σαφώς από άλλα ζωγραφικά κινήματα, καθώς κατάφερε να χρησιμοποιήσει δημόσια και ομοιόμορφα χρώματα χωρίς απαραίτητα να υπονοεί κορεσμό στην αντίληψη μιας δεδομένης σύνθεσης.
Στον ιμπρεσιονισμό, η γραμμή του κιαροσκούρο είναι σπασμένη, επειδή επιβάλλει το ίδιο χρώμα με λίγες αποχρώσεις όταν ένα αντικείμενο είναι χρωματισμένο.
Αν και δεν χρησιμοποιούνταν το κιαροσκούρο, το θέατρο σκιών ήταν πάντα παρόν. Από αυτό το χαρακτηριστικό, πολλά μεταγενέστερα κινήματα κληρονόμησαν διάφορα στοιχεία, ειδικά εκείνα πρωτοποριακού χαρακτήρα.
2- Μορφή
Η τελειότητα της μορφής, η πιο απόλυτη μίμηση της πραγματικότητας που ενσωματώνεται σε έναν καμβά, δεν ήταν πουθενά κοντά στον κύριο στόχο των ιμπρεσιονιστών.
Οι ζωγράφοι αυτού του κινήματος έκαναν τη μορφή να ορίζεται άμεσα από το χρώμα και τον φωτισμό που αποτυπώνει.
Το σχήμα που αποκτούν τα στοιχεία του πίνακα εξαρτάται άμεσα από την πηγή του φωτισμού που παρουσιάζει το έργο, είτε πρόκειται για πλήρες φυσικό φως, φιλτραρισμένο φυσικό φως είτε για τεχνητό φωτισμό. Το φως και το χρώμα είναι πιο σημαντικά από τον ιμπρεσιονισμό.
3- Βούρτσα Γκεστάλτ
Αυτό το όνομα προέρχεται από το ψυχολογικό ρεύμα Gestalt, αν και τα αξιώματά του τέθηκαν πολλά χρόνια αργότερα.
Ωστόσο, με αυτή τη πινελιά, μπορείτε να διευκρινίσετε τις αρχές της σχολής Gestalt.
Κυρίως, αυτό ορίζεται υποστηρίζοντας ότι μέσω της αντίληψης, μέρη που δεν είναι συνδεδεμένα μπορούν να συσχετιστούν για να σχηματίσουν ένα σύνολο.
Ο ιμπρεσιονισμός μπορεί να ταυτιστεί με την πινελιά Gestalt επειδή οι δημιουργοί του εργάστηκαν με πολύ μικρές πινελιές, αλλά τα καθαρά χρώματα έκαναν το μάτι να συνδέει τις εικόνες. Προχωρώντας λίγο παραπέρα, ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της πινελιάς Gestalt ήταν ο Seurat με τα πουαντιγιστικά του έργα.
4- Διαμόρφωση τοπίου
Ο πρώτος ιμπρεσιονιστικός πίνακας του Μονέ είναι ένα θαλασσινό τοπίο. Αν και δεν περιλαμβάνει το σύνολο του τοπίου, τα περισσότερα έργα που μπορούν να χαρακτηριστούν ως ιμπρεσιονιστικά απεικονίζουν εικόνες και σκηνές φυσικών τοπίων, ιδιαίτερα εκείνων που σχετίζονται με τη θάλασσα και τους χώρους πρασίνου.
Αυτό δεν μειώνει την ύπαρξη γνωστών ιμπρεσιονιστικών έργων που απεικονίζουν ανθρώπους και αντικείμενα.
Ωστόσο, το περιβάλλον στο οποίο τους τοποθέτησαν οι συγγραφείς είναι συχνά καθοριστικό για την κατανόηση ολόκληρου του έργου.
Αναζητώντας τοπία, συγγραφείς όπως ο Φριτς Μέλμπι και ο Καμίλ Πισαρό ταξίδεψαν σε χώρες τόσο μακρινές όσο η Ιαπωνία, η Κίνα και η Βενεζουέλα, όπου κατάφεραν να αποτυπώσουν τις άλλες πραγματικότητες του πλανήτη από μια ιμπρεσιονιστική οπτική γωνία.
5- Φωτισμός
Το παιχνίδι του φωτός ήταν ένα απαραίτητο χαρακτηριστικό για την ανάπτυξη της ιμπρεσιονιστικής ζωγραφικής.
Με μεγάλη επιρροή στη μορφή, γενικά στους ιμπρεσιονιστικούς πίνακες, ένα ή περισσότερα σημεία όπου τοποθετούνταν το εκπεμπόμενο φως, και γνωρίζοντας αν εμφανίζονται εμπόδια ή όχι, αντανακλώντας το στον υπόλοιπο πίνακα.
Αυτό αποτελούσε μια σημαντική πρόκληση, ειδικά για τη χρήση καθαρών χρωμάτων, τα οποία μείωναν τον αριθμό των αποχρώσεων, αν και ευνοούνταν από την πινελιά gestalt.
Οι ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες συχνά ποίκιλλαν τον φωτισμό των πινάκων τους. Η ζωγραφική ενός ηλιοβασιλέματος δεν ήταν το ίδιο με τη ζωγραφική ενός ζευγαριού που παίζει σε ένα πάρκο το μεσημέρι. Η ακρίβεια της τοποθέτησης του φωτός είναι ένα άλλο διακριτικό στοιχείο της ιμπρεσιονιστικής ζωγραφικής.
6- Ευρωπαϊκή καταγωγή
Ο ιμπρεσιονισμός γεννήθηκε στην Ευρώπη, μετά τον πίνακα του Κλοντ Μονέ με τίτλο Εκτύπωση: ανατέλλον ήλιος στο οποίο απεικονίζεται ένα θαλασσινό τοπίο με έναν συνδυασμό καθαρού μπλε.
Ο Louis Leroy, ένας κριτικός τέχνης, ονόμασε αυτόν τον πίνακα εμπρεσιονιστής , κάτι που υπονοούσε κάτι αρνητικό.
Παρά ταύτα, το όνομα παρέμεινε και αντιπροσώπευε όλους τους καλλιτέχνες του Παρισινού Σαλόνι Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών του 1874 που είδαν το έργο τους να ταυτίζεται με αυτό το κίνημα. Ο ιμπρεσιονισμός, αν και ταξίδεψε σε άλλες ηπείρους, διατήρησε τους Ευρωπαίους συγγραφείς του.
7- Ρεαλισμός
Μπορεί να ειπωθεί ότι ο ιμπρεσιονισμός δεν επιδιώκει να εξυμνήσει τίποτα, επειδή ο συγγραφέας ήδη θεωρούσε αυτή τη σκηνή αρκετά εντυπωσιακή για να την απεικονίσει.
Ο ρεαλισμός είναι ένα κοινό στοιχείο μεταξύ όλων των ιμπρεσιονιστών συγγραφέων, οι οποίοι πρακτικά δεν βασίζονται σε καμία χρονική περίοδο της μυθοπλασίας για να ζωγραφίσουν.
Τα θαλασσινά τοπία και τα άγρια τοπία, η γοητεία των ανθρώπων και τα πορτρέτα είναι γενικά αληθινά στις περισσότερες περιπτώσεις· επομένως, αν και δεν πρόκειται για ένα καλλιτεχνικό κίνημα που επιδιώκει την τελειότητα, επιδιώκει να απεικονίσει την καθημερινή πραγματικότητα.
Αναφορές
- (20 Απριλίου 2015). Χαρακτηριστικά του Ιμπρεσιονισμού. Αρκίπλους Ανακτήθηκε από το arkiplus.com.
- Κεντρική Τράπεζα της Βενεζουέλας. (sf). Καμίλ Τζέικομπ Πισαρό. Κεντρική Τράπεζα της Βενεζουέλας Ανακτήθηκε από το bcv.org.ve.
- Κεντρική Τράπεζα της Βενεζουέλας. (σφ). Sigfried Georg (Fritz) Melbye. Κεντρική Τράπεζα της Βενεζουέλας Ανακτήθηκε από το bcv.org.ve.
- Gersh-Nesic, B. (χ.η.). Οδηγός για αρχάριους στον ιμπρεσιονισμό. Khan Ακαδημία Ανακτήθηκε από το khanacademy.org.
- Οκάμπο, Ε. (1981). Ιμπρεσιονισμός: ζωγραφική, λογοτεχνία, μουσική . Εκδοτικός Οίκος Μοντεσίνος.
- Samu, M. (Οκτώβριος 2004). Ιμπρεσιονισμός: Τέχνη και Μοντερνισμός. Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης Ανακτήθηκε από το metmuseum.org.
- Σολάνα, Γ. (1997). Ιμπρεσιονισμός: Το Πρωτότυπο Όραμα: Ανθολογία Κριτικής Τέχνης (1867-1895) ). Σιρουέλα