Dadaism oli kunstiline ja kultuuriline liikumine, mis tekkis Esimese maailmasõja ajal umbes 1916. aastal Zürichis Šveitsis. Mässumeelse ja lugupidamatu hoiakuga dadaistid püüdsid murda väljakujunenud konventsioonidega ning seada kahtluse alla tänapäeva ühiskonna loogika ja ratsionaalsuse. Selles kontekstis paistavad silma dadaismi 10 kõige olulisemat omadust, mida selles tekstis uuritakse.
Dadaismi peamised omadused: avastage selle kunstivoolu silmatorkavaid jooni.
Dadaism oli kunstiline liikumine, mis tekkis Esimese maailmasõja ajal 20. sajandi alguses. Dadaismi iseloomustas esteetiliste standardite murdmine ja igasuguse ratsionaalsuse eitamine, mis tõi endaga kaasa rea silmatorkavaid omadusi, mis tegid selle ainulaadseks ja revolutsiooniliseks.
Vahel Dadaismi 10 kõige olulisemat omadust, paistavad silma järgmised: lugupidamatuso iroonia ja provokatsioonDadaistid püüdsid ühiskonda šokeerida ja kahtluse alla seada väljakujunenud konventsioone, kasutades kunsti õõnestustöö ja kriitika vormina.
Lisaks iseloomustas dadaismi täielik loominguline vabadus ja reeglite puudumineDadaistlikud kunstnikud ei olnud seotud traditsiooniliste tehnikate ega esteetiliste standarditega, uurides uusi väljendusvorme ja katsetades erinevate meediumitega.
Teine oluline dadaismi tunnusjoon oli kollaaž ja paigaldus erinevatest elementidest, sageli ilma nähtava seoseta. See tehnika peegeldas tänapäeva ühiskonna killustatust ja väljakujunenud mustrite lagunemist.
Lõpuks paistis silma ka dadaism oma igasuguse volituse keeldumine ja juhuse väärtustamineDadaistid uskusid, et kunst peaks olema spontaanne ja ilma igasuguse eelnevalt kindlaksmääratud tähenduseta, jättes ruumi vaatleja individuaalsele tõlgendusele.
Lühidalt öeldes oli dadaism radikaalne ja uuenduslik kunstiline liikumine, mis murdis oma aja konventsioonidega ja sillutas teed uutele väljendusvormidele. Selle lugupidamatud, provokatiivsed ja libertaarsed omadused mõjutavad kunstnikke tänaseni, hoides selle teedrajava liikumise revolutsioonilist olemust elus.
Dadaistliku liikumise põhimõisted: kesksete ideede põhjalik analüüs.
Dadaism oli kunstiline ja kultuuriline liikumine, mis tekkis Esimese maailmasõja ajal kaose ja hävingu keskel. Oma kunstivastase ja ratsionaalsusevastase olemusega püüdis dadaism õõnestada väljakujunenud konventsioone ning seada kahtluse alla ühiskonna loogika ja mõistuse. Selles artiklis analüüsime dadaismi kümmet kõige olulisemat omadust.
1. AntikunstÜks dadaismi peamisi omadusi oli traditsiooniliste kunstinormide ja konventsioonide hülgamine. Dadaistid püüdsid luua teoseid, mis seadsid kahtluse alla ilu ja tähenduse mõisted, kasutades sageli materjale ja tehnikaid, mida peeti "mittekunstiliseks".
2. AbsurdneDadaism väärtustas absurdi ja irratsionaalsust, uurides oma loomingus jama ja juhuslikkust. Dadaistlikud teosed trotsisid sageli loogikat ja sidusust, tekitades vaatajas ebamugavust ja võõrandumist.
3. ColagemKollaažitehnikat kasutasid laialdaselt dadaistid, kes ühendasid uute kompositsioonide loomiseks erinevaid ja omavahel mitteseotud elemente. Kollaaži nähti kui viisi kehtestatud korra õõnestamiseks ja ühtsuse ning ühtekuuluvuse idee kahtluse alla seadmiseks.
4. ManifestidDadaistid olid tuntud oma provokatiivsete ja õõnestavate manifestide poolest, milles nad väljendasid oma ideid ja põhimõtteid. Dadaistlikud manifestid olid sageli kirjutatud kaootilisel ja vastuolulisel viisil, peegeldades liikumise häirivat olemust.
5. jõudlusDadaism avaldus ka etenduste ja avalike ürituste kaudu, kus kunstnikud uurisid publiku interaktsiooni ja improvisatsiooni. Need etendused seadsid sageli kahtluse alla sotsiaalsed ja kultuurilised konventsioonid, tekitades vastuolusid.
6. IrooniaIroonia oli dadaismi tunnusjoon, kus valitseva ühiskonna ja kultuuri kritiseerimiseks kasutati sageli huumorit ja satiiri. Dadaistid nägid iroonias viisi tänapäeva maailma silmakirjalikkuse ja valelikkuse paljastamiseks.
7. ÕõnestusDadaism oli oma olemuselt õõnestav liikumine, mis püüdis õõnestada väljakujunenud võimu- ja autoriteedistruktuure. Dadaistid seadis kahtluse alla traditsiooniliste institutsioonide ja väärtuste legitiimsuse, kaitstes kunstniku vabadust ja autonoomiat.
8. AnarhiaDadaismi seostati sageli anarhiaga, nii poliitiliselt kui ka esteetiliselt. Dadaistid hülgasid autoriteedi ja kehtestatud korra, toetades individuaalset vabadust ja mässu sotsiaalsete konventsioonide vastu.
9. ÜleastumineDadaismis oli normide ületamine tavaline praktika, mis seadis kahtluse alla vastuvõetava ja vastuvõetamatu vahelised piirid. Dadaistid püüdsid avalikkust šokeerida ja häirida, murdes ühiskondlikke norme ja tabusid.
10. AntikunstLõpuks oli dadaism sisuliselt kunstivastane, seades kahtluse alla kunsti ja kultuuri alustalad. Dadaistid uskusid, et kunst tuleks vabastada kõikidest konventsioonidest ja piirangutest, võimaldades indiviidi puhast ja autentset väljendust.
Mis on dadaismi peamine panus kunstiajalukku?
Dadaism oli kunstiline liikumine, mis tekkis Esimese maailmasõja ajal konflikti põhjustatud kaose ja pettumuse keskel. Dadaism, mis on tuntud oma mässumeelse hoiaku ja domineeriva ühiskonna ning kultuuri kriitika poolest, näitas mitmeid kunstiajalugu iseloomustavaid jooni.
Dadaismi kümne kõige olulisema omaduse hulgas võime esile tõsta eitamine de mis tahes vormis ratsionaalsus e loogikaDadaistlikud kunstnikud otsisid õõnestama kehtestatud konventsioonid ja küsimus traditsioonilised kunstistandardid. lugupidamatus ja huumor olid ka liikumise kaubamärgid, mis sageli avaldusid läbi kollaažid, montaažid e tekstid absurdsused ja jama.
Lisaks oli dadaism teerajajaks ... kasutamisel. materjalid e tehnikat uuenduslik, näiteks harjutada do valmis, mis seisnes igapäevaste esemete kasutamises kunstiteostena. See lähenemisviis revolutsiooniline e eksperimentaalne mõjutas sügavalt moodsa kunsti arengut ning sillutas teed sellistele liikumistele nagu sürrealism ja kontseptuaalne kunst.
Dadaismi peamine kunstiline panus kunstiajalukku oli aga katkestamine esteetiliste konventsioonidega ja vabastamine loovusest. Valitsevate normide ja väärtuste vaidlustamisega avasid dadaistid ruumi väljendus indiviid ja eksperimenteerimine kunstiline, inspireeriv tulevased kunstnike põlvkonnad, kes uurivad uusi teid ja seavad kahtluse alla kunsti piirid.
Dadaistliku liikumise peamised ideaalid: selle aluste ja eesmärkide analüüs.
Dadaismi liikumise põhiideaalid tekkisid Esimese maailmasõja ajal sügava sotsiaalse ja poliitilise kriisi ajal. Dadaismi kui kunstilise ja kultuurilise liikumise peamine eesmärk oli murda väljakujunenud konventsioonidest ja seada kahtluse alla tänapäeva ühiskonna traditsioonilised väärtused.
Dadaismi kümme kõige olulisemat omadust on järgmised: irooniao anarhiao irratsionaalsus ja väljendusvabadusDadaistid püüdsid oma teoste kaudu avalikkust šokeerida ja provotseerida, kasutades sageli selliseid tehnikaid nagu kollaažo paigaldus ja valmis.
Lisaks väärtustas dadaism eksperimenteerimine ja spontaansus kui viise traditsiooni ja loogika piirangutest vabanemiseks. Dadaistid uskusid, et kunst peaks peegeldama tänapäeva maailma kaost ja korratust ning et ainult kehtestatud normidest vabanemise kaudu on võimalik saavutada tõeline loominguline vabadus.
Lõpuks oli dadaismi peamine eesmärk õõnestus ja dekonstruktsioon ühiskonna domineerivaid institutsioone ja väärtusi, edendades seeläbi radikaalset kriitikat status quo suhtes. Lühidalt öeldes oli dadaism revolutsiooniline liikumine, mis seadis kahtluse alla oma aja kunstilised ja kultuurilised konventsioonid, jättes kunstiajalukku püsiva pärandi.
Dadaismi 10 kõige olulisemat omadust
O Dadaismi oli 20. sajandi alguse kunstiliikumine, mis hülgas kunstiliikumiste idee. See sai alguse Zürichis Esimese maailmasõja ajal maalikunstnike, kirjanike, näitekirjanike ja teiste kunstnike koostööprojektina. Selle ajendiks oli vajadus leppida sõja õudustega.
Dadaism seadis kahtluse alla valitsevad hoiakud kunsti, kultuuri ja lääne ratsionalismi pärandi suhtes. Dadaistid püüdsid muuta traditsioonilist kunstikontseptsiooni.
Seda tehes nägid nad end inimeste vabastajatena rõhuva kodanliku kultuuri lõksudest.
Ametlikult ei olnud dadaism liikumine, selle kunstnikud ei olnud kunstnikud ja selle kunst ei olnud kunst. See kõlab küllaltki lihtsalt, aga dadaismi ajaloos on see lihtsustatud seletus veidi enamat.
Dadaistliku liikumise üks peamisi teemasid ja motiive oli sotsiaalkriitika. Dadaistid olid oma motivatsioonilt suuresti poliitilised.
Nad hülgasid modernistliku kunsti autonoomia kontseptsiooni. Kunst oma erinevates vormides – teatris, kujutavas kunstis, kirjanduses ja muusikas – peab esitama kriitilise vaatenurga ühiskonna kritiseerimiseks.
Teile võivad huvi pakkuda ka need dadaistlik luuletused.
Dadaismi peamised omadused
Dadaistlik filosoofia oli tahtlikult negatiivne. See oli süsteemivastane, kunstivastane ja isegi antisotsiaalne, pilkates kodanliku ühiskonna riikliku vägivalla patronaaži, mida näitlikustas Esimene maailmasõda.
Oma kindlameelsuses esitada oma nihilistlikke ideid uutmoodi, kodanlikust kunstitraditsioonist saastamata, leiutas dadaism hulga eksperimentaalseid kunstivorme ja tehnikaid, mis mitmel moel selle traditsiooni arengule kaasa aitasid.
See polnud tol ajal üldse ilmne, kui dadaismiaktivistid hakkasid oma õõnestava tegevuskava toetuseks korraldama kabaree-etendusi, poleemikat esile kutsuvaid kohtumisi ja isegi rahutusi.
1. Dadaismi algus
Zürichi dadaismi liikumapanev jõud oli Tristan Tzara, keda abistas tema heitlik Francis Picabia, kes oli hiljuti Ameerikast ja Barcelonast naasnud.
Tzara ja Picabia jutlustasid koos üha õõnestavamat nägemust kunstist ja nihilistlikku vaadet elule endale.
Aastatel 1917–1921 andsid nad välja kaheksa numbrit ajakirja Dada, mis ilmus saksa ja prantsuse keeles. Sõja lõppedes aga Šveitsi tähtsus neutraalse oaasina vähenes.
Dadaismi asutajaliige Richard Huelsenbeck (1892–1974) lahkus Berliini, Picabia läks Pariisi ja kui Tzara järgnes talle 1920. aastal, lõppes dadaismi Zürichi faas.
2. Enam kui kunst, poliitiline liikumine
Pärast Esimest maailmasõda hajusid dadaismi aktivistid üle Euroopa, kogunedes peamiselt Pariisis ja Berliinis.
Berliini dadaism oli satiiriline ja väga poliitiline: selle eesmärgid olid kitsamalt ja täpsemalt määratletud kui mujal ning selle peamised relvad olid ajalehed, sealhulgas Club Dada ja Der Dada, mis kasutasid kiiresti plahvatuslikku tüpograafiat ja fotomontaaži.
Berliini dadaistlikud kunstnikud olid tuntud oma readymade'ide, eriti fotomontaaži ja varajaste montaaživormide kasutamise, aga ka tehnoloogiavaimustuse poolest.
3. Dadaismi olemus
Dadaismi liikumise üks peamisi omadusi oli selle sotsiaalne kriitika. Dadaistid olid oma motivatsioonilt loomupäraselt poliitilised. Nad hülgasid modernistliku kunsti autonoomia kontseptsiooni.
Kunst oma erinevates vormides – teater, kujutav kunst, kirjandus ja muusika – peab esitama kriitilisi vaatenurki ühiskonna kritiseerimiseks.
Dadaistid nägid Esimest maailmasõda kodanliku kultuuri ja tsivilisatsiooni ning selle rõhuasetuse ratsionalismile ja natsionalismile loogilise tagajärjena.
Dadaismi lähtekohaks oli kõigi "ismide", aga ka kõigi kultuurinormide, seaduste ja väärtuste hülgamine.
4. Ideoloogia muutus
Kultuuristandardite ja väärtuste tagasilükkamine tähendas ka "kunsti" tagasilükkamist. Dadaiste peeti kunstivastaseks liikumiseks.
Traditsioonilise kunstikontseptsiooni kaks peamist eeldust on, et kunstiteos on originaalne ja et selle tõeline väärtus on igavene. Dadaism õõnestas mõlemat eeldust.
Dadaism kasutas oma kunstiteostes mitmesuguseid eelvalmistatud materjale, nagu fotod, maalid ja masstoodanguna toodetud esemed.
Rõhk on ideel ja kasutatud materjalidel. Igapäevasest esemest saab kunst, kui see asetada kunstilisse konteksti.
Marcel Duchampi „pissuaar“ on selle lähenemise üks kurikuulsamaid näiteid. Teise punkti osas rõhutasid dadaistid kunstilise objekti kaduvust ja põgusat olemust.
Selle idee rõhutamiseks toodi lavale mitmesuguseid „üritusi“ ja näitlemisoskusi.
5. Mõju väärtus
Üks viis kodanliku kultuuri valitsevate kultuuristandardite ja väärtuste vaidlustamiseks oli avalikkuse tahtlik raputamine ja provotseerimine.
Dadaistid kasutasid šokki, et vaidlustada avalikkuse tundlikkust ja enesega rahulolu tänapäeva maailmas.
Lisaks kunstireeglite vaidlustamisele oli dadaismi eesmärk kasutada kunsti, et julgustada publikut kriitiliselt mõtlema kõigi reeglite üle.
6. Irratsionalism
Dadaism ühendas ratsionalismi kodanliku kultuuriga ning seetõttu, osana tagasilükkamise ja ületamise kunstist, omaks dadaism mitmel moel irratsionaalsust. Seda mõjutasid tugevalt Freudi alateadvuse teooriad.
Ta võttis Freudi vaba assotsiatsiooni idee omaks kui meetodi alateadvuse vabastamiseks teadvuse tsenseerivatest mehhanismidest. Dadaismi luuletajad ja kirjanikud kasutavad vaba assotsiatsiooni kirjutamisvahendina.
Teine lähenemisviis kunstiteose teadliku kontrolli õõnestamiseks oli juhuse ja juhuslikkuse kaasamine kunstiteose loomisse.
7. Dadaistliku kunsti esteetika
Kölni haru (1919–1920) Saksamaal oli vähem poliitiline ja esteetiliselt kalduvam, ehkki ainult inetuse mõttes. Sinna kuulusid kaks olulist kunstnikku: Jean Arp ja Max Ernst.
Viimane uuris koos John Heartfieldiga satiirilisi kollaažitehnikaid, kasutades populaarseid trükiseid, kujutades groteskset ja kummaliselt erootilist stiilis, mis kuulutas Pariisi sürrealismi.
8. Prügi kasutamine dadaismis
1918. aastal esitas saksa kunstnik Kurt Schwitters (1887–1948) avalduse Berliini dadaistide ridadesse astumiseks, kuid tema avaldus lükati tagasi tema apoliitilise hoiaku tõttu. Selle tulemusel asutas ta Saksamaal Hannoveris oma dadaismi haru.
See dadaismi uus ajalooline trend ja Schwittersi ainulaadne ning abielurikkuv pühendumus dadaistlikele ideedele viisid linnajäätmetest ja leitud objektidest ehitatud kunstiteoste viljaka tootmiseni, millel oli suur mõju hilisematele liikumistele nagu rämpskunst, assemblaaž ja Arte Povera.
9. Korporatsioon ja dadaism saabuvad Ameerikasse
Dadaismi, mida praktiseerisid Marcel Duchamp (1887–1968), Man Ray (1890–1976) ja kubistlik maalikunstnik Francis Picabia (1879–1953), alustasid New Yorgis.
Duchamp ja Ray tegid Katherine Dreieriga koostööd ka Societe Anonyme'i loomisel, mis on ühing, mille eesmärk on edendada moodsa kunsti kasvu ja tunnustust Ameerikas.
10. Erinevused ja dadaismi lõpp
1921. aastal saabusid paljud dadaismi pioneerid, näiteks Jean Arp, Marcel Duchamp, Max Ernst, Man Ray, Francis Picabia ja Tristan Tzara, Pariisi, kus nad suhtlesid mitmete prantsuse luuletajatega, näiteks André Bretoniga (1896–1966) ja Louis Aragoniga.
Seetõttu oli Pariisi dadaism tuntud oma teatraalsete ja multikultuursete tegevuste poolest, kuigi mitte vähem lugupidamatu. Kuid dadaismiliikumine ei suutnud oma liikmete erinevaid ideid ja isiksusi ohjeldada.
Eelkõige kohtas uuendusmeelne ja uudishimulik bretoon surevaid nihiliste nagu Tzara ja Picabia ning kui ta dadaismist lahkus, et luua uus liikumine (mis sai tuntuks sürrealismina), järgnesid talle paljud dadaistid ja liikumine lakkas.
Viited
- Huelsenbeck, Richard, Dada trummari memuaarid, (California ülikooli ajakirjandus) ISBN 9780520073708
- Kleiner, Fred S. ja Mimiya, Christin J., Gardneri kunst läbi aegade, 12. trükk, Wadsworth Publishing (2005). ISBN 0155050907
- Sandqvist, Tom (2006). Dadaistlik Orient: Kabaree Voltaire'i rumeenlased. MIT Press ISBN 978-0-262-19507-2.
- Dafydd Jones (2006). Dada kultuur: kriitilised tekstid avangardist. Google Books: Rodopi.
- Michel Sanouillet. (2009). Esitatud Pariisis. Google Books: MIT Press.
- Moodsa Kunsti Muuseum (New York, NY), Anne Umland, Adrian Sudhalter. (2008). Andmed Moodsa Kunsti Muuseumi kogus. Google Books: Moodsa Kunsti Muuseum.
- Rudolf E. Kuenzli. (15. oktoober 2006). Antud. Google'i raamatud: Phaidon Press Limited.
- Stephen C. Foster, Harriett Watts. (2004). Dadaism ja ajakirjandus. Google'i raamatud: GK Hall.