A lírai beszélő a költészetben használt kifejezés, amely a versekben kifejeződő hangra utal, amely közvetíti a szerző érzelmeit, érzéseit és gondolatait. A lírai beszélőn keresztül teremt kapcsolatot a költő az olvasóval, szubjektíven megosztva tapasztalatait és gondolatait. Ez a költői alak különböző formákat és identitásokat ölthet, és lehet a szerző saját maga általi ábrázolása, vagy egy kitalált karakter, akit a vers érzéseinek közvetítésére hoztak létre. A lírai beszélő alapvető szerepet játszik a vers hangulatának és hangvételének megteremtésében, a mű értelmezésének és értékelésének lényeges elemévé válik.
A lírai hang megértése: a költői kifejezés fogalma és jellemzői az irodalomban.
Az irodalomban a lírai hang megértése magában foglalja a költői kifejezés fogalmának és jellemzőinek megértését. A lírai beszélő, más néven költői narrátor, az a lírai én, aki költői szövegeken keresztül fejezi ki magát. Ez a lírai én lehet egy kitalált entitás, egy valós személy, vagy akár maga a mű szerzője.
A lírai hang jellemzői közé tartozik a szubjektivitás, az érzelmek és a muzikalitás. A lírai én személyes és szubjektív módon fejezi ki érzéseit, érzelmeit és gondolatait, gyakran olyan eszközöket használva, mint a metaforák, metonímák és alliteráció, hogy érzéseit intenzívebben és költőien közvetítse.
Az irodalomban a lírai beszélő különböző formákat és perspektívákat ölthet, mint például a lírai-lírai én, a drámai-lírai én és az epikus-lírai én. Ezen formák mindegyike olyan sajátos jellemzőkkel bír, amelyek befolyásolják, hogyan nyilvánul meg a lírai hang a szövegben.
Röviden, az irodalomban a lírai hang a lírai én költői kifejeződése, amely szubjektíven és érzelmileg közvetíti az érzéseket és érzelmeket. A lírai beszélő költői eszközökkel zenei és érzékszervi atmoszférát teremt, amely bevonja az olvasót, és a mű költői univerzumába repíti.
A hang identitása a versben: kihez tartozik a költői elbeszélés?
A versben szereplő hang identitása alapvető elem a mű megértéséhez. A lírai beszélő, más néven lírai én, az a szubjektum, aki a versben elbeszéli a történetet. Ez lehet egy kitalált szereplő, maga a szerző, vagy akár egy absztrakt lény is.
A lírai beszélő hangján keresztül hozzáférhetünk a műben jelenlévő érzésekhez, gondolatokhoz és érzelmekhez. A beszélő az, aki életre kelti a verseket, közvetítve világnézetét és személyes élményeit.
Amikor egy verssel találkozunk, fel kell tennünk magunknak a kérdést: kihez tartozik ez a költői elbeszélés? Ki áll a szavak és versek mögött, amiket olvasunk? Fontos elemezni a versben szereplő hang kilétét, hogy jobban megértsük a jelentését és árnyalatait.
A lírai beszélő lehet egy önéletrajzi én, amely a szerző saját tapasztalatait és érzéseit tükrözi. Alternatív megoldásként lehet egy fiktív én, amelyet egy adott üzenet közvetítésére vagy egy adott téma feltárására hoznak létre. Bizonyos esetekben a lírai én akár egy élettelen tárgy vagy állat hangját is felveheti, kiterjesztve a költői kifejezés lehetőségeit.
Ezért, amikor egy verssel találkozunk, fel kell tennünk magunknak a kérdést: ki beszél? Mi a sorok mögött rejlő hang identitása? A lírai beszélő természetének megértésével mélyebbre merülhetünk a műben, és értékelhetjük annak összetettségét és gazdagságát.
A lírai szubjektum jelentése és jellemzői a költészetben: elemzés néhány szóban.
A költészetben a lírai alany a költői énre, a versekben kifejezett hangra utal. Nem feltétlenül a szerző, hanem egy olyan karakter, akit érzések és érzelmek közvetítésére hoztak létre. A lírai alany lehet egyéni vagy kollektív én, a verstől függően változó. Jellemzői közé tartozik a szubjektivitás, az érzelmesség, az intimitás és az érzékenység. Különböző lelkiállapotokat fejezhet ki, például szeretetet, vágyakozást, szomorúságot, örömöt és egyebeket. A lírai alany alapvető fontosságú a költészet megértéséhez és értelmezéséhez, mivel rajta keresztül merül el az olvasó a szöveg mélységeiben, és kapcsolódik a közvetített üzenethez.
Milyen lehetséges identitásai vannak a költői énnek egy irodalmi műben?
Az irodalomban a költői én különböző identitásokat ölthet fel, amelyek a műtől és a kontextustól függően változnak. A költői én lehetséges identitásai közé tartozik a szerző, egy kitalált szereplő, egy első személyű narrátor, vagy akár egy absztrakt entitás, amely érzéseket és érzelmeket képvisel.
Amikor a költői én azonosul a szerzővel, a verset elbeszélő hang közvetlenül kapcsolódik a mű alkotójához. Ebben az esetben a szerző a szövegen keresztül fejezi ki saját gondolatait, érzéseit és tapasztalatait.
Másrészt a költői én lehet egy kitalált karakter, akit a szerző egy különálló narratív hang megjelenítésére alkotott. Ebben az esetben a szerző egy olyan személyiséget ölt magára, amely teljesen eltérhet a valódi identitásától, különböző nézőpontokat és tapasztalatokat vizsgálva.
Ezenkívül a költői én lehet első személyű narrátor, aki a saját szemszögéből meséli el a történetet. Ebben az esetben az olvasót arra ösztönzik, hogy merüljön el a narrátor elméjében, és közvetlenül élje át érzelmeit és gondolatait, mintha első kézből tapasztalná meg a történetet.
Végül a költői én lehet egy absztrakt entitás is, amely érzéseket, érzelmeket vagy fogalmakat személyesít meg. Ebben az esetben a költői én egy olyan hangot képvisel, amely túllép a szerző vagy bármely konkrét szereplő individualitásán, univerzális és időtlen témákat tárva fel.
Röviden, a költői én lehetséges identitásai egy irodalmi műben a szerző közvetlen hangjától a kitalált karaktereken, az első személyű narrátorokon és az absztrakt entitásokon át terjedhetnek. Minden identitás más-más perspektívákat és jelentésrétegeket hoz magával, gazdagítva az olvasási élményt, és lehetővé téve a mű jobb megértését és megbecsülését.
Mi a lírai beszélő?
A lírai beszélő az a hang vagy személy, aki egy vers vagy regény szavainak elbeszéléséért felelős. Ezt a személyt nem szabad összekeverni az íróval, aki a szöveg szerzője. Ezért a lírai beszélő az a szereplő, akit a szerző életre kíván kelteni a szövegében. Bár a szerző néha utalhat magára, ezt mindig beszélő formájában teszi, és nem közvetlenül (LiteraryDevices, 2016).
A lírai beszélő a szöveg narratív hangja, azaz az olvasónak el kell képzelnie a szöveg narrátorát. Tehát, ha egy írás a szerelemről szól, az olvasónak feltételeznie kell, hogy a lírai beszélő – ebben az esetben – egy szerető, aki nem feltétlenül az írott szavak szerzője (BrooklynCollege, 2009).
A költők a lírai beszélőt arra használják, hogy nagyobb szabadságot nyerjenek alkotásaikban, mivel ez a narrátor olyan érzelmeket és élményeket idézhet fel, amelyek nem feltétlenül kapcsolódnak a költőhöz. Más szóval, a lírai beszélő a költő találmánya, aki megszemélyesíti a versben leírt érzelmeket és eseményeket.
Ez a narrátor különböző hangokat és attitűdöket vehet fel, attól függően, hogy mit kíván közvetíteni a szerző. Így egy lírai beszélő hangja lehet első vagy harmadik személyű, származhat a szerzőtől vagy a narrátortól, és lehet melankolikus, szenvedélyes, eltökélt vagy szomorú viselkedésű.
Egy versnek lehet egy vagy több beszélője. A narrátor lehet a beszélő, a költő, vagy egy megfigyelő, aki mind a szerző, mind a beszélő nevében beszél. Mindenesetre a narrátort mindig kitalált szereplőként kell kezelni.
Az első személyű lírai beszélő által elmesélt narratívát drámai monológnak nevezzük. Ebben a formában a költő egy kitalált karaktert hoz létre, akinek feladata a vele folytatott párbeszéd fenntartása monológ formájában.
Ki a lírai beszélő?
A lírai beszélő egy hagyományos irodalmi alak. Történelmileg a szerzőhöz kapcsolódik, bár nem feltétlenül a szerző beszél a versben önmagáért. A beszélő a vers vagy regény mögött rejlő hang; ő az, akiről elképzeljük, hogy beszél, és akinek tulajdonítjuk a szövegben leírt attitűdöket és érzelmeket.
Tisztázni kell, hogy még ha életrajzi jellegű is a szöveg, a beszélő nem feltétlenül a szerzőről beszél, mivel a szerző úgy választja ki, hogy mit mond magáról, mintha egy kívülálló narrálná. Mondhatni, a beszélő a színfalak mögötti szereplő, aki az író érzelmeit és helyzeteit írja le.
A lírai beszélő az író által létrehozott kitalált karakter, aki szabadon beszél különböző perspektívákból önmagán kívül eső kérdésekről, például fajról, nemről vagy akár anyagi tárgyakról. Ez a karakter az „én”, aki beszél, és akit az olvasó azonosítani tud.
Egy példa a lírai beszélőre Edgar Allan Poe „A holló” című versében látható. Ebben a szövegben a lírai beszélő egy magányos férfi, aki elveszett szerelmére (Leonorra) vágyik, nem pedig Edgar Allan Poe.
Bár a vers első személyben íródott, az olvasó arra következtethet, hogy a beszélő nem a szerző. Ez nem jelenti azt, hogy a szerzőt nem inspirálták saját életének eseményei vagy valaki, akiről ismert, hogy a verset írta.
Különbség a lírai beszélő és az alteregó között
A lírai beszélő definícióját gyakran összekeverik az alteregó definíciójával. Ezek a fogalmak azonban finoman eltérnek egymástól. Az alteregó, az álnév vagy a színpadi név egyszerűen az a név, amelyet egy szerző azért vesz fel, hogy elrejtse kilétét, vagy hogy emlékezetesebbé és emlékezetesebbé tegye azt (Pfitzmann és Hansen, 2005).
Az alteregót, annak ellenére, hogy „második énnek” tekintik, amely ugyanazon a testen belül lakik, nem tekintik lírai beszélőnek, mivel az alteregó soha nem szűnik meg a szöveg szerzője lenni.
Más szóval, az alteregó továbbra is anyagilag képviseli a szerzőt, míg a beszélő azt képviseli, amit a szerző különböző kitalált karakterek érzelmein és érzésein keresztül kíván felfedezni.
Lírikus hangszóró funkció
A lírai beszélő szerepe, hogy lehetővé tegye a szerző számára, hogy aktívabban közvetítse gondolatait. Ily módon a lírai beszélő betölti azt az írásos üzenetet, amelyet az író meg szeretne osztani a közönségével.
Azt mondhatjuk, hogy a beszélő egy olyan ágens, aki feltárja azokat a tapasztalatokat és érzelmeket, amelyeket ezek a tapasztalatok kiváltanak (Hazelton, 2014).
A beszélő azt a célt is szolgálja, hogy nagyobb kreatív szabadságot adjon az írónak, lehetővé téve számára, hogy valaki másként mutassa be magát, és más személyiséget fejlesszen ki, hogy olyan témákról beszélhessen, amelyek nem feltétlenül ismerősek számára.
Amikor az író ezt a személyiséget használja fel egy teljes vers kidolgozására és elbeszélésére, a verset drámai monológnak nevezzük. Ez a monológ egy olyan beszélgetésként jellemezhető, amelyet a beszélő önmagával folytat (Archívum, 2017).
Hang és hozzáállás
Különböző típusú hangok léteznek, amelyeket egy lírai beszélő alkalmazhat. A leggyakoribbak közé tartozik a szerző hangja és a szereplő hangja.
- Szerzői hang: Ennél a hangtípusnál a szerző életének egy töredékét és saját stílusát használja fel.
- Karakterhang: Ez a karakter hangja, aki a saját szemszögéből meséli el a szöveget. Az író általában kiválasztja, hogy milyen típusú narrátort szeretne használni az írás felolvasásához. Általában első vagy harmadik személyben beszél.
A lírai beszélő a vers vagy regény elbeszélésekor is tanúsít egyfajta attitűdöt. Lehet szomorú, dühös, reménykedő, depressziós, szorongó, rosszindulatú vagy szenvedélyes, többek között. Miután a beszélő hangja meghatározottá vált, fontos kiválasztani a saját attitűdjét.
A hozzáállás összefügg a hang által beszélt témával. Ha a hang a háborúról beszél, a beszélő hozzáállása lehet szomorú vagy dinamikus.
Lehetséges, hogy ha a szerzőnek személyes emlékei vannak a háborúról, a hozzáállás megváltozhat, és a személyes élmények felé fordulhat. Gyakran nehéz meghatározni, hogy a szerző szövege milyen mértékben tisztán fikció, vagy tartalmaz-e ténylegesen a saját tapasztalataiból származó anyagot.
A beszélő hangneme és hozzáállása attól is függ, hogy az író milyen érzelmet kíván kiváltani az olvasóban. Lehetséges, hogy ha a szerzőnek határozott álláspontja van egy adott témában, akkor ezt az álláspontot szeretné közvetíteni az olvasó felé.
Egyes szerzők a beszélő attitűdjét a hangnemként emlegetik. Az olvasók egyik leggyakoribb problémája a hangnem azonosításakor a legjobban leíró szó megtalálása. Ehhez olyan mellékneveket használnak, mint a „vidám” vagy a „szomorú” (Gibson, 1969).
A lírai beszélő azonosításának lépései
Az olvasók több lépésben is azonosíthatják, hogy ki a vers lírai beszélője:
Olvasd el az egész verset megállás nélkül
Miután az első olvasás befejeződött, le kell írni a beszélő első benyomását. Hasonlóképpen fel kell jegyezni, hogy milyen típusú beszélőt képzelünk el. A beszélő általános első benyomását is fel kell jegyezni.
Olvasd el újra az egész verset, és közben kérdezd meg magadtól: „miről szól a vers?”
Figyelj a vers címére, mivel az szinte mindig utal a vers helyszínére és jelentésére. A kérdés megválaszolásának másik kulcsfontosságú eleme az, hogy azonosítsd azokat a pontokat, amelyeket a szerző ismétléssel hangsúlyoz.
A szerző néha feltárja a beszélő érzelmeit és hangvételét, hangsúlyozva a vers témáját.
Határozza meg a vers kontextusát
Mi történik a vers elején? Milyen témáról beszél a beszélő? Ezt a helyszínt olyan képekkel kell leírni, amelyek lehetővé teszik a szöveg helyszínének pontos meghatározását. Egy városról, egy általános helyszínről vagy egy konkrét helyszínről van szó?
Vizsgáld meg a beszélő által használt nyelv típusát
Így megállapítható, hogy a szereplő köznyelven vagy hivatalosan beszél, és mely elemeknek tulajdonít nagyobb jelentőséget. A nyelv nagyban meghatározza a beszélő viselkedését.
Határozd meg a vers által közvetített fő érzelmet
A beszélő hangneme töprengő vagy nyitott? Pesszimista vagy optimista hozzáállást érzékel? A ritmus folyékony vagy kaotikus? A beszélő szavainak elemzésével különböző hangulatokra, színekre, hangokra és képekre lehet következtetni. Ez az információ segít pontosabban meghatározni a beszélő kilétét.
Írj egy rövid leírást a beszélőről
Tartalmaznia kell a fizikai megjelenést, az életkort, a nemet, a társadalmi osztályt és minden olyan részletet, amely lehetővé teszi az olvasó számára, hogy életre keltse a beszélőt. Ha a versből hiányoznak a beszélőre vonatkozó részletek, a vers kontextusa felhasználható annak kiderítésére, hogy milyen lehet a megjelenése (Center, 2016).
Hivatkozások
- Archívum, TP (2017). Költészeti archívum . Forrás: Drámai monológ: poetryarchive.org.
- (2009, 2 és 12). Epifániák és lírai szónokok . Letöltve az academic.brooklyn.cuny.edu oldalról.
- Center, T.W. (2016, 12, 22). ÍRÓI KÉZIKÖNYV Forrás: Hogyan olvassunk verset: writing.wisc.edu.
- Gibson, W. (1969). I. rész • OLVASÁS: A hangok, amiket rögzítünk. Részletek a Persona: Stílustanulmány olvasóknak és íróknak című könyvből , New York.
- Hazelton, R. (2014, 5). A Költészeti Alapítvány Forrás: Teaching the Persona Poem: poetryfoundation.org.
- (2016). Irodalmi eszközök A Persona definíciójából származik: literarydevices.net.
- Pfitzmann, A. & Hansen, M. (2005). 9 Álnév. Anonimitás, összekapcsolhatatlanság, megfigyelhetetlenség, álnévhasználat és identitáskezelés – összefoglalt terminológiai javaslat , 13.