Graffiti is een vorm van stedelijke artistieke expressie die in de jaren 1970 op de straten van New York ontstond. Sindsdien heeft graffiti zich wereldwijd verspreid en is het een populaire manier geworden voor straatartiesten om hun sporen en boodschappen in het stadsbeeld achter te laten. Deze controversiële kunstvorm werd aanvankelijk gezien als vandalisme, maar heeft in de loop der jaren erkenning en respect gekregen als een legitieme kunstvorm. In dit artikel onderzoeken we de evolutie van graffiti vanaf het begin tot nu, waarbij we de belangrijkste kunstenaars en stromingen belichten die deze vorm van expressie in de loop der tijd hebben gevormd.
Ontdek de vier meest voorkomende soorten grafiet die momenteel wereldwijd worden gebruikt.
In de wereld van graffiti zijn er vier soorten die tegenwoordig het meest voorkomen en gebruikt worden: tags, throw-ups, pieces en murals.
As labels Dit zijn snelle en eenvoudige handtekeningen, meestal gemaakt met een stift of spuitbus. Ze worden door kunstenaars gebruikt om hun territorium af te bakenen en op verschillende plekken in de stad op te vallen.
Os overgeven Dit zijn iets uitgebreidere graffiti, bestaande uit grote, ronde letters, vaak gevuld met één of twee kleuren. Ze worden snel aangebracht, maar met meer zorg dan tags.
As stukken Dit zijn meer gedetailleerde graffititekeningen, die over het algemeen meer tijd kosten om te maken. Ze kunnen personages, schaduwen en lichteffecten bevatten, waardoor ze ware kunstwerken op straat zijn.
Tenslotte, muurschilderingen Dit zijn grootschalige graffitiwerken, vaak in opdracht van bedrijven of overheidsinstanties, om stedelijke ruimtes te verfraaien. Ze kunnen sociale of politieke thema's uitbeelden, of gewoon esthetisch aantrekkelijk zijn.
Deze vier soorten graffiti zijn slechts een kleine greep uit de diversiteit en creativiteit die we wereldwijd op straat aantreffen. Graffiti heeft zich in de loop der tijd ontwikkeld en is een steeds erkendere en gewaardeerde vorm van artistieke expressie geworden.
Welke communicatie is aanwezig in stedelijke graffiti?
Urban graffiti is een vorm van artistieke expressie die ontstond op de straten van grote steden, aanvankelijk als een vorm van protest en protest. De communicatie in graffiti gaat veel verder dan de woorden of afbeeldingen die op muren zijn geschilderd. Het brengt boodschappen, ideeën en gevoelens over die vaak niet verbaal worden geuit.
Graffiti is een vorm van visuele communicatie die direct in contact komt met het publiek, of het nu gaat om het vestigen van de aandacht op een sociaal, politiek of milieu-onderwerp, of simpelweg om het verfraaien van stedelijke ruimtes. Door middel van de kleuren, vormen en symbolen in hun werk kunnen kunstenaars hun boodschap op een opvallende en vaak provocerende manier overbrengen.
Bovendien dient graffiti ook als een vorm van kunstdemocratisering, waardoor artistieke expressie niet langer beperkt blijft tot musea en galerieën, maar toegankelijk wordt voor een breder publiek. De straten worden ware openluchtgalerieën, waar iedereen het werk van stedelijke kunstenaars kan bewonderen en erover kan reflecteren.
Graffiti is een kunstvorm die onlosmakelijk verbonden is met het stedelijk leven. Het blijft zich ontwikkelen en vernieuwen. Het is nog steeds een relevante en invloedrijke vorm van expressie.
Evolutie van graffiti: transformaties door de tijd heen in stedelijke kunst.
De geschiedenis van graffiti gaat terug tot de oudheid, toen oude beschavingen hun sporen achterlieten op grotwanden. Het was echter in de jaren 1960 in de Verenigde Staten dat graffiti zoals we die nu kennen, aan populariteit begon te winnen. Aanvankelijk geassocieerd met hiphopcultuur en gemarginaliseerde gemeenschappen, werd graffiti gezien als een vorm van artistieke expressie en verzet.
In de loop der tijd heeft graffiti verschillende transformaties ondergaan, worden een van de populairste vormen van stedelijke kunst. kunstenaars Kunstenaars van over de hele wereld begonnen de straten als canvas te gebruiken en kleurrijke en opvallende muurschilderingen te maken. Met de vooruitgang van de technologie werden nieuwe technieken en materialen in graffiti verwerkt, waardoor een grotere diversiteit aan stijlen en benaderingen mogelijk werd.
Tegenwoordig wordt graffiti erkend als een legitieme kunstvorm, Sendo tentoongesteld in galerieën en musea over de hele wereld. kunstenaars Bekende kunstenaars zoals Banksy en Os Gêmeos hebben internationale faam verworven met hun straatkunst. Graffiti ook is een krachtig instrument geworden voor sociale en politieke bewustwording, waarmee kwesties als ongelijkheid, racisme en het milieu worden aangepakt.
Kortom, de evolutie van graffiti door de tijd heen weerspiegelt veranderingen in de maatschappij en de stedelijke cultuur. Graffiti was eerst een gemarginaliseerde en subversieve vorm van kunst, maar is nu uitgegroeid tot een gerespecteerde en invloedrijke vorm van artistieke expressie. De erfenis van graffiti blijft inspireren kunstenaars en de gevestigde normen uitdagen, en bewijzen dat kunst overal kan zijn, ook op straat.
Wat is het belangrijkste doel van graffiti in de hedendaagse stedelijke samenleving?
Graffiti speelt een belangrijke rol in de hedendaagse stedelijke samenleving en fungeert als een vorm van artistieke expressie die traditionele barrières overstijgt. Sinds de opkomst van graffiti in de straten van New York in de jaren 1970 heeft het zich ontwikkeld tot een manier om gemarginaliseerde gemeenschappen een stem te geven en politieke en sociale boodschappen over te brengen.
Een van de belangrijkste doelen van graffiti in de hedendaagse stedelijke samenleving is om inclusie en diversiteit bevorderenMet hun kunstwerken op stadsmuren brengen graffitikunstenaars kwesties rond representatie onder de aandacht en geven ze zichtbaarheid aan minderheidsgroepen die vaak worden genegeerd door de maatschappij.
Bovendien heeft grafiet ook de kracht om openbare ruimtes transformeren en ze levendiger en interessanter maken. Graffiti wordt vaak gebruikt om gedegradeerde stedelijke gebieden nieuw leven in te blazen en kleur en leven te brengen in voorheen verlaten en verwaarloosde plekken.
Een ander belangrijk doel van graffiti in de hedendaagse stedelijke samenleving is om de status quo in twijfel trekken en de gevestigde normen uitdagen. Graffitikunstenaars gebruiken hun werk vaak om kritiek te leveren op het politieke en sociale systeem en de aandacht te vestigen op onrecht en ongelijkheid die de samenleving doordringen.
Met deze vorm van artistieke expressie kunnen graffitikunstenaars een stem geven aan gemarginaliseerde gemeenschappen en belangrijke boodschappen overbrengen aan de samenleving als geheel.
Geschiedenis van graffiti: van het begin tot heden
A geschiedenis van graffiti Moderne graffiti begint in de jaren 70 en 80 in het beroemde "Die Hard"-tijdperk in New York tussen 1976 en 1988. De pioniers van graffiti verschenen echter veel eerder en verspreidden zich over de hele wereld.
Graffiti is een vorm van stedelijke kunst die bestaat uit het schrijven op openbare ruimtes (muren, vloeren, pilaren, enz.). Sommige mensen beschouwen deze activiteit als vandalisme, terwijl graffitikunstenaars het als kunst beschouwen.
De waarheid is dat het in de meeste gevallen subjectief is of graffiti een muurschildering bevlekt of versiert.
Graffiti wordt al duizenden jaren toegepast, van de prehistorie tot de moderne tijd. De technieken en gereedschappen zijn tot op de dag van vandaag verder ontwikkeld.
Graffiti door de geschiedenis heen
Prehistorische graffiti
Schilderen of tekenen op welke muur dan ook heeft een diverse en oude oorsprong. Al sinds de prehistorie bestaan er tekeningen en schilderingen in grotten en spelonken; dit stond bekend als 'rotskunst'.
Oude Egyptische graffiti
In het oude Egypte waren schilderingen voornamelijk symbolisch van aard. Ze werden vooral in graven en tempels geschilderd. De thema's die erin werden afgebeeld waren dan ook voornamelijk religieus en funerair.
Graffiti in het oude Rome
Tijdens het Romeinse Rijk was graffiti gebruikelijk in steden als Rome, Ostia en Pompeii. Graffiti bracht destijds allerlei boodschappen over, waaronder:
Seksuele berichten: aanbiedingen om diensten aan andere mensen aan te bieden met als enige doel om aanstootgevend te zijn.
– Propagandaberichten: Promotie van gladiatorengevechten, atletische integriteit en de jacht.
-Inscripties: Vroeger schreven mensen hun naam om aan te geven dat ze zich op een bepaalde plek bevonden (een gewoonte die nu heel gebruikelijk is).
-Overig: Filosofische boodschappen, liefde, politiek en zelfs wat onzin.
19e-eeuwse graffiti (19e eeuw)
Een beroemde graffiti was de Gulston Street Graffiti (of Gulston Street graffiti) van Jack the Ripper.
Hoewel deze mysterieuze inscriptie nooit is gefotografeerd (het stond weliswaar op de muur geschreven, maar de Metropolitan Police gaf opdracht om het onmiddellijk te verwijderen), wordt er wel een kopie van bewaard.
20e-eeuwse graffiti (XNUMXe eeuw)
Kilroy was here is een andere mysterieuze graffiti die tijdens de Tweede Wereldoorlog opdook. De theorieën over deze graffiti liepen uiteen en waren te zien op plekken zoals de Berlijnse Muur en zelfs op het Browning .50 Caliber (of M2) machinegeweer.
De waarheid is dat de oorsprong van deze graffiti in de Verenigde Staten ligt en dat de maker ervan James Kilroy is. Kilroy was verantwoordelijk voor het bevestigen van de klinknagels op de stalen platen en gebruikte dit grafiet om de reeds gereviseerde platen te beschilderen.
Graffiti vandaag
Tegenwoordig wordt graffiti vrijwel overal ter wereld toegepast; maar deze stedelijke kunst zie je vooral in wereldsteden (zoals Buenos Aires, Parijs, Rome, Londen, New York, etc.).
Sommige van deze graffiti zijn zeer geavanceerd (meestal 'graffiti' die door overheidsinstanties wordt betaald), terwijl andere gewoon vandalisme zijn.
De materialen die gebruikt worden voor graffiti
Zowel de materialen als de technieken die voor graffiti worden gebruikt, zijn in de loop der tijd geëvolueerd.
In de prehistorie, toen schilderen in grotten gebruikelijk was, was het belangrijkste hulpmiddel bij het schilderen de eigen handen.
Hoewel er soms gebruik werd gemaakt van dierenhaar als penseel, was dat niet vaak beschikbaar voor de klus. In dat geval was het gebruiken van takjes (meestal droog of verbrand) en holle rietstengels (om de verf in te blazen) een andere optie.
Pigmentpoeder werd samen met hars en houtskool als verf gebruikt. De kleuren waren niet erg gevarieerd; er worden maximaal drie kleuren gebruikt om een stuk graffiti te schilderen.
Later zou de verf die voor graffiti werd gebruikt, zich verder ontwikkelen; de natuurlijke basispigmenten werden vervolgens gemengd met andere materialen (zoals eiwitten) en opgelost in water.
Maar niet alle graffiti werd altijd op schilderkunst gebaseerd; het woord zelf verwijst naar 'een inscriptie die op een muur is gekrast'. Ook graffiti met een beitel en een hamer behoorde tot dit thema.
Momenteel wordt voor graffiti uitsluitend vloeibare of vaste verf gebruikt. Deze verf is op de markt verkrijgbaar en heeft zich in de loop der jaren verder ontwikkeld.
Wat gereedschap betreft, wordt soms een kwast gebruikt, maar het meest gebruikte instrument is de spuit.
In deze cilindrische houder wordt de inkt in vloeibare vorm opgeslagen en via een apparaat op de houder zelf (bovenop de cilinder) verdampt de inkt.
Referências
- Claudia Kozak (1991). Schone muren zeggen niets: een graffitiboek. Buenos Aires, Argentinië: Livros de Quirquincho.
- José Bueno. (2009). Graffiti en portret. Madrid, Spanje: Vision Books.
- Jesus de Diego. (2000) Graffiti, woord en beeld: een studie naar expressie in stedelijke culturen aan het einde van de twintigste eeuw. Indiana, Verenigde Staten: The Frontier Books.
- Gonzalo Aristizábal. (1999). Het graffitiboek. Colombia: zwarte schapen.
- Norman Mailer (2009). Het graffitiboek. New York, Verenigde Staten: Harper business div Harper Collins.