
Parnassianismen var en litterær bevegelse som oppsto i Frankrike på 1800-tallet, i opposisjon til romantikken. Parnassiske poeter, som var preget av jakten på formell perfeksjon, objektivitet og estetisk raffinement, verdsatte kunsten for dens egen skyld, uten kompromisser med politiske eller sosiale spørsmål. Blant dens viktigste representanter er Théophile Gautier, Leconte de Lisle og Charles Baudelaire. I Brasil hadde parnassianismen en betydelig innflytelse på poesien på slutten av 1800-tallet, med skikkelser som Olavo Bilac, Alberto de Oliveira og Raimundo Correia.
Kunst for kunstens skyld: en litterær bevegelse som verdsetter estetikk og kreativitet i skriving.
Parnassianismen var en litterær bevegelse som oppsto i Frankrike på 1800-tallet og var først og fremst preget av sin vektlegging av poetisk form og språk. I motsetning til romantikken, som la vekt på uttrykk for følelser og emosjoner, søkte parnassianere teknisk perfeksjon og objektivitet i skriving.
Parnassiske dikt var preget av en fokus på estetikk, målestokk og ordforrådsrikdom. Parnassiske forfattere trodde på kunst for kunstens skyld , det vil si at de verdsatte skjønnhet og kreativitet i seg selv, uten behov for å formidle moralske eller politiske budskap.
Blant de viktigste representantene for parnassianismen skiller poeter som Théophile Gautier , Leconte de Lisle og Alberto de Oliveira seg ut . Verkene deres var preget av raffinert språk, presisjon i verskonstruksjon og jakten på formell perfeksjon.
Parnassianismen hadde en betydelig innflytelse på brasiliansk poesi, spesielt i løpet av 1800-tallet, og bidro til estetisk fornyelse og verdsettelse av poetisk teknikk. Selv om den ble kritisert av noen for sin antatte kulde og distanse fra sosiale spørsmål, etterlot parnassianbevegelsen en viktig arv i litteraturhistorien.
Kjennetegn ved en fremtredende poet: følsomhet, kreativitet og inspirasjon i poetisk skriving.
Parnassianismen var en litterær bevegelse som oppsto i Frankrike på 1800-tallet og hadde en betydelig innflytelse på brasiliansk poesi. Parnassianismen, som var preget av et nøye utformet språk, verdsatte poetisk form, objektivitet og jakten på estetisk perfeksjon. I denne sammenhengen var kjennetegnene på en fremtredende poet følsomhet, kreativitet og inspirasjon i poetisk skriving.
Følsomhet var essensielt for at poeten skulle kunne formidle sine dypeste følelser og følelser i versene sine, og dermed skape en følelsesmessig forbindelse med leseren. Kreativitet tillot igjen poeten å utforske nye uttrykksformer, bryte med det hverdagslige og overraske publikum med sin originalitet. Inspirasjon, derimot, var drivstoffet som drev poeten til å skape minneverdige poetiske verk, i stand til å berøre lesernes hjerter og sinn.
I parnassianismen søkte poeter formell perfeksjon i diktene sine, ved å bruke presist språk rikt på detaljer og sensoriske bilder. Meter og rim ble nøye utformet, noe som bidro til konstruksjonen av harmoniske og velstrukturerte dikt. Objektivitet var også et kjennetegn på bevegelsen, der poeter unngikk subjektivitet og overdreven sentimentalitet i verkene sine.
Noen av de viktigste representantene for parnassianismen var Olavo Bilac, Alberto de Oliveira og Raimundo Correia. Disse poetene utmerket seg med sin poetiske skriving, følsomheten de brukte for å håndtere temaene sine, og kreativiteten i versene sine. Verkene deres studeres og verdsettes fortsatt den dag i dag, og holder den parnassiske tradisjonen levende i brasiliansk litteratur.
Bevegelsens viktigste verk som skilte seg ut og preget kunsthistorien.
Blant de viktigste verkene fra den parnassiske bevegelsen som skilte seg ut og preget kunsthistorien, er «Fanfares» av Olavo Bilac, «Sarças de Fogo» av Alberto de Oliveira og «Sinfonias» av Raimundo Correia. Disse forfatterne var viktige representanter for parnassianismen, og bidro til å konsolidere og formidle særtrekkene ved denne litterære bevegelsen.
Symbolismens kjennetegn: dype betydninger og symbolske representasjoner i litterære verk.
Symbolismen var en litterær bevegelse som oppsto på slutten av 1800-tallet som en reaksjon på parnassianismen og realisme. Symbolistene forsøkte å uttrykke dypere meninger gjennom symbolske representasjoner i sine litterære verk, og gikk utover den rene beskrivelsen av virkeligheten.
Et av hovedtrekkene ved symbolismen var dens verdsettelse av subjektivitet og følelser, og utforsket temaer som kjærlighet, død, mystikk og det ubevisste. Symbolistene mente at kunst skulle være en form for sjelens uttrykk, i stand til å formidle sanseinntrykk og følelser på en dypere og mer kompleks måte.
I symbolistisk poesi brukte poeter et språk rikt på metaforer, symboler og stemningsfulle bilder, og skapte mystiske og gåtefulle atmosfærer. Ord ble valgt ikke bare for sin bokstavelige betydning, men også for sin symbolske og klangfulle betydning.
Noen av de mest fremtredende representantene for symbolismen var Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé og Arthur Rimbaud. Verkene deres utforsket språkets skjønnhet og dybden i menneskelige følelser, og påvirket senere generasjoner av forfattere og poeter.
Kort sagt var symbolismen en litterær bevegelse som utmerket seg for sin søken etter dype betydninger og symbolske representasjoner i litterære verk, og utforsket subjektivitet og følelser på en intens og original måte.
Parnassianisme: Opprinnelse, egenskaper og representanter
Parnassianismen , eller parnassianisme , var en fransk litterær stil som oppsto på midten av 1800-tallet og nådde sitt høydepunkt mellom 1866 og 1876. Den oppsto på positivismens høydepunkt som en postromantisk forgjenger til symbolismen. Den var påvirket av den franske forfatteren Théophile Gautier og filosofien til Arthur Schopenhauer.
Innflytelsen fra denne litterære trenden spredte seg over hele Europa, og spesielt innenfor den modernistiske bevegelsen i Portugal og Spania. Den kom også til uttrykk i den unge Belgia-bevegelsen ( Jeune Belgique ). Deretter sluttet mange representanter for parnassianismen seg til symbolistbevegelsen på slutten av 1800-tallet.
Den parnassiske bevegelsen åpnet en linje med eksperimentering med vers- og meterformer og resulterte i en gjenoppliving av sonetten. Denne bevegelsen skjedde side om side med den litterære trenden mot realisme i drama og romanen, som oppsto på slutten av 1800-tallet.
Parnassernes tema oppsto opprinnelig i samtidens samfunn. Deretter vendte de seg mot mytologi og utforsket eposer og sagaer fra gamle sivilisasjoner og eksotiske land, nærmere bestemt India og antikkens Hellas. Deres to mest karakteristiske og varige representanter var Leconte de Lisle og José María de Heredia.
Kilde
Navnet på den parnassiske bevegelsen stammer fra poesiantologien El Parnaso Contemporáneo (1866). Den ble oppkalt etter fjellet Parnassus, som i gresk mytologi er musenes hjem. Verket ble redigert av Catulle Mendès og Louis-Xavier de Ricard og utgitt av Alphonse Lemerre.
Imidlertid ble dens teoretiske prinsipper tidligere formulert i andre arbeider:
– I 1835, i Théophile Gautiers forord til Mademoiselle de Maupin, der teorien om kunst for kunstens skyld ble utdypet.
– I 1852, i forordet av Charles Leconte de Lisle til hans tidligere dikt og i tidsskriftet Fantasy (1860), grunnlagt av Mendès.
Et annet bemerkelsesverdig verk som påvirket den parnassiske bevegelsen var Gautiers * Enamels et cameos* (1852). Det består av en samling omhyggelig utformede og metrisk perfekte dikt, rettet mot en ny oppfatning av poesi.
Læren i dette verket hadde stor innflytelse på arbeidet til bevegelsens viktigste representanter: Albert-Alexandre Glatigny, François Coppée, José Maria de Heredia, Léon Dierx og Théodore de Banville.
Den kubansk-franske Heredia – som ble den mest representative for denne gruppen – søkte faktisk presise detaljer i diktene sine: doble rim, eksotiske navn og klangfulle ord. Han sørget for å gjøre den fjortende linjen i sonettene til den mest fengslende og fremtredende.
características
– Parnassernes litterære arbeid (spesielt franskmennene, ledet av Charles-Marie-René Leconte de Lisle) var preget av objektivitet og moderasjon. Sammen med den tekniske perfeksjonen og presise beskrivelsen av verkene deres, var det en reaksjon mot den verbale upresisheten og emosjonaliteten til de romantiske poetene.
– Denne bevegelsen mente at verkets formelle perfeksjon garanterte dets holdbarhet over tid. Det var en slags kunstnerisk smykke laget av en gullsmed (forfatter).
– Ordet ble ansett som et estetisk element og som et resultat av dette et kunstverk som stadig søker perfeksjon.
– Parnassianerne avviste den overdrevne sentimentalismen og den utilbørlige politiske og sosiale aktivismen som finnes i romantiske verk.
– Det parnassiske temaet gjenskapte historiske bilder fra gresk-romersk mytologi eller i eksotiske og raffinerte omgivelser. De unngikk å representere eller adressere den moderne virkeligheten.
– Han lengtet etter storheten i gamle kulturer (gresk, egyptisk, hinduistisk) og kollapsen av deres drømmer og idealer, blandet med den pessimistiske filosofien som er karakteristisk for ham.
Parnassisk verk er presist og upåklagelig. Det tar for seg utvalgte eksotiske og neoklassiske temaer, uten emosjonelle elementer og behandlet med formell rigiditet. Denne egenskapen stammer fra innflytelsen fra Schopenhauers filosofiske verk.
– Parnassiske verker reflekterer den moderne sjelens fortvilelse og etterlyser en befriende død.
– Gjennom myter og legender fremprovoseres en fantastisk flukt fra virkeligheten i tid og rom.
– Den nekter å bli plassert i noen annen tid enn antikken; for eksempel middelalderen som ga opphav til romantikken.
– Den parnassiske bevegelsen hadde en antiklerikal holdning og avviste til tider kristendommen blankt.
Andre funksjoner
– Til tross for sin franske opprinnelse var bevegelsen ikke begrenset til franske poeter. Representantene inkluderte også spanske, portugisiske, brasilianske, polske, rumenske og engelske poeter.
– Gjennom sin konstante jakt på objektivitet, upersonlighet, distanse og upåvirkethet reagerer parnassianismen mot poetisk subjektivitet. Den unngår faktisk bruken av pronomenet «jeg» i verkene sine; den er «kunst for kunstens skyld», som Gautier og Leconte de Lisle uttrykte det.
– Det er en tydelig mangel på respekt for lyrikk og uttrykk for poetiske følelser. I stedet har verkene et beskrivende innhold (deskriptivisme), som søker å formidle et klart og forseggjort kunstnerisk bilde.
– Det søkes skjønnhet og perfeksjon i prosaens struktur. Metriken opprettholdes strengt, i en slik grad at poetisk frigjøring er fullstendig fraværende.
– Det er en fullstendig kontrollert og rigid kunstform, og det er derfor parnasserne foretrakk klassiske poetiske komposisjoner som sonetten.
– Den parnassiske forfatterens forpliktelse er til skjønnhet; derfor har verkene hans en rent estetisk karakter. Det har ingen politiske, sosiale eller moralske forpliktelser. De mener at kunst verken skal være lærerik eller nyttig, men bare et uttrykk for skjønnhet.
Representanter
Charles Leconte de Lisle (1818-1894)
Den franske poeten regnes som den ledende eksponenten for den parnassiske bevegelsen. Forfatter av flere verk, blant annet Antikke dikt , Dikt og dikt , Korsveien og Komplette dikt.
Théophile Gautier (1811-1872)
Fransk poet, romanforfatter, dramatiker, journalist og litteraturkritiker, av noen ansett for å være grunnleggeren av den parnassiske bevegelsen. Han regnes også som en forløper for symbolismen og modernistisk litteratur.
José Maria de Heredia (1842 – 1905)
Fransk poet og oversetter født på Cuba og en av de viktigste representantene for parnassianismen.
Theodore de Banville (1823-1891)
Fransk poet, dramatiker og teaterkritiker. Blant de viktigste forløperne til den parnassiske bevegelsen.
Sully Prudhomme (1839–1907)
Fransk poet og essayist som vant den første Nobelprisen i litteratur i 1901.
Stéphane Mallarmé (1842-1898)
Viktig fransk poet og kritiker som representerte kulminasjonen og overvinnelsen av den franske symbolistbevegelsen.
Léon Dierx (1838–1912)
Fransk poet som deltok i alle tre antologier av samtidige Parnassus.
Referanser
- Parnassianisme. Hentet 7. mai 2018 fra artandpopularculture.com
- Kritiske essays om den parnassiske bevegelsen. Hentet fra enotes.com
- Parnassianisme. Hentet fra ipfs.io
- Parnassisk (fransk litteratur). Tilgjengelig på britannica.com
- Parnassiske poeter. Tilgjengelig på self.gutenberg.org
- Parnassianisme Konsultert på es.wikipedia.org


