Vincent Alexandru (1898-1984) a fost un poet spaniol de mare importanță în secolul al XX-lea. A aparținut așa-numitei generații a celor 27 și a fost, de asemenea, membru al Academiei Regale Spaniole (a deținut litera O în scaunele instituției).
A primit mai multe premii importante de-a lungul vieții, precum Premiul Criticii pentru calitatea remarcabilă a operei sale, Premiul Național de Literatură al Spaniei și, în maturitatea sa artistică, Premiul Nobel pentru Literatură. Această ultimă distincție a recunoscut nu doar munca sa creativă, ci, într-un fel, pe cea a tuturor poeților Generației '27.
După ce a intrat în Academia Regală, se spunea că se alăturase unui grup nobil de poezie pură, detașată. Această considerație nu este o surpriză, deoarece a fost considerat primul sau unul dintre primii poeți suprarealiști din Spania.
În timpul vieții sale, a fost un mare prieten cu Federico García Lorca și Luis Cernuda, poeți renumiți care i-au influențat direct opera.
biografie
Naștere și familie
Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre y Merlo s-a născut la Sevilla pe 26 aprilie 1898. Părinții săi au fost Cirilo Aleixandre Ballester și Elvira Merlo García de Pruneda. A fost fiul unei familii înstărite, tatăl său fiind inginer feroviar, ceea ce l-a plasat în rândul burgheziei spaniole.
Sănătatea familiei dedicată
În ciuda statutului său social bun, sănătatea era un lucru care îi afecta întotdeauna pe membrii familiei sale. Vicente însuși nu făcea excepție. Frații săi, precum și propriul său tată și multe rude apropiate, sufereau de probleme de sănătate. Acesta a fost motivul pentru care doi dintre copiii poetului au murit aproape la naștere, iar sora sa, Sofia, s-a născut nefericită.
Copilăria în Malaga
Deși s-a născut în Sevilla, și-a petrecut copilăria în Malaga între 1900 și 1909, un loc care se reflectă frumos în opera sa. „Paradis” îl numea în poeziile sale, și totuși a intitulat una dintre cărțile sale: Umbra Paradisului .
Studii la Madrid
În 1909, la vârsta de 11 ani, familia s-a mutat la Madrid, unde tânărul Aleixandre a urmat liceul. În tinerețe, s-a dedicat carierelor în afaceri și drept.
Carieră didactică
A fost numit prefect comercial. Mai târziu, Aleixandre a lucrat timp de mai mulți ani (1920–1922) ca profesor de drept comercial la Școala de Comerț din Madrid.
Întâlnire cu poezia
În 1917, în timp ce studia economia și dreptul, l-a întâlnit pe Dámaso Alonso, directorul Academiei Regale Spaniole, care l-a introdus în lumea poeziei. Poetul i-a permis tânărului Aleixandre să-i descopere pe moderniștii Rubén Darío și Antonio Machado, precum și pe Juan Ramón Jiménez.
În vara aceea, când l-a întâlnit pe Alonso, a luat legătura și cu alți tineri interesați de poezie. Alonso a început să citească poezie spaniolă recentă (Becquer) și, de asemenea, simboliști francezi (Rimbaud). De acolo, au apărut o neliniște și o nevoie de a scrie poezie.
De fapt, Dámaso Alonso a compilat într-un caiet primele abordări ale poeziei pe care le-a făcut Aleixandre, precum și pe cele ale restului tovarășilor săi. Această compilație a fost intitulată Albumul Versurilor pentru Tineret , una dintre cele mai valoroase cărți despre originile „Generației 27”.
Prima poveste de dragoste
În anii de profesor, a întâlnit o americancă în căminele studențești unde își petrecea vara, Margarita Alpers, cu care a avut o aventură, întreruptă de întoarcerea sa în America. Aleixandre a ajuns să-i dedice poezii întregi acestei femei, chiar și la ani de la despărțirea lor.
Probleme de sănătate persistente
În 1922, sănătatea tânărului Aleixandre a început să se deterioreze, iar trei ani mai târziu a fost diagnosticat cu nefrită tuberculoasă, o boală de care a suferit de mai multe ori. De fapt, în 1932, i s-a extirpat un rinichi din cauza acestei afecțiuni.
Primele publicații, înrădăcinate în poezie
În 1926, Aleixandre și-a publicat primele poezii în prestigioasa editură Revista Western, precum și în alte reviste culturale de mare importanță, ceea ce i-a permis să devină larg cunoscut.
Datorită acestui fapt, a reușit să se împrietenească cu alți membri ai Generației '27: Luis Cernuda, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre și Federico García Lorca.
Doi ani mai târziu, a început să citească despre psihanaliză și scrierile lui Sigmund Freud, o lucrare care i-a influențat abordarea suprarealismului poetic. Aleixandre abandonase deja predarea și dreptul comercial. Din punct de vedere profesional, își stabilise deja o nouă direcție: poezia.
Dragoste și poezie
Ceva similar s-a întâmplat și cu viața sa amoroasă. După despărțirea de Margarita Alpers, a avut și alte câteva relații, atât cu femei, cât și cu bărbați. Aleixandre era bisexual.
La câteva luni după despărțirea de Margarita, a întâlnit-o pe María Valls, o femeie care a lăsat o amprentă profundă asupra vieții poetului. Mai multe dintre cele mai remarcabile poezii ale sale sunt inspirate de ea. „Părul negru”, inclusă în cartea sa Umbra Paradisului , precum și „Lover” și „Head in the memory”, incluse în domeniu , fac parte din scrierile dedicate acestei femei.
María Valls a fost o actriță de cabaret care i-a transmis hemoragia lui Aleixandre (o afecțiune care i-a agravat sănătatea) și care în lumea din care făcea parte era cunoscută popular sub numele de „Carmen din Granada”.
După această relație, Aleixandre a întâlnit-o pe o femeie de origine hispanică, de origine germană, Eva Seifert. Ea l-a introdus în opera poetului și filosofului german Friederich Hölderlin. A locuit cu ea în casa ei (a lui) de pe Wellingtonia, pe strada a 3-a (Velintonia). Și împreună cu ea, în 1927, a plantat un cedru care a rămas cu el până la sfârșitul zilelor sale în grădina sa.
În 1930, l-a cunoscut pe avocatul socialist Andrés Acero, cu care a avut o relație de câțiva ani din cauza exilului său după începerea Războiului Civil din 1936. De asemenea, a menținut o relație romantică cu regizorul și decoratorul de film José Manuel García Briz, un tânăr nobil, rudă cu marchizul de Vista Alegre.
În ceea ce privește relațiile homosexuale, Aleixandre a fost întotdeauna foarte rezervat. Autorul a insistat ca aceste aventuri amoroase să nu fie niciodată dezvăluite în viața sa, pentru a nu-i afecta pe apropiații săi.
Un poet în Războiul Civil Spaniol
Cu câțiva ani înainte de izbucnirea războiului, Aleixandre a fost operat și i s-a extirpat un rinichi. În timp ce se recupera de la operație, el a fost vizitat de toți prietenii săi, inclusiv de Pablo Neruda, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Miguel Hernández, Manuel Altolaguirre, José Antonio Muñoz Rojas și Andrés Acero.
În 1934, a fost distins cu Premiul Național de Literatură pentru volumul său de poezii. Distrugere sau Iubire Aleixandre avea abia 36 de ani.
În 1936, a fost acuzat de rebeli, la câteva zile după izbucnirea Războiului Civil, și închis timp de 24 de ore. Din această detenție, a fost salvat datorită intervenției lui Pablo Neruda, care era la acea vreme consul chilian în Spania. Acest eveniment a marcat soarta poetului în timpul Războiului Civil Spaniol și a dictaturii franchiste care a urmat.
În acea perioadă, i-a cunoscut pe criticul literar José Luis Cano și pe pictorul Gregorio Prieto, cu care a avut o relație epistolară fructuoasă.
Acțiunile unui poet în fața unor evenimente nefericite
Aleixandre a fost unul dintre puținii artiști care au decis să nu-și părăsească patria după Războiul Civil, precum și mai târziu în timpul domniei lui Franco. Totuși, acest lucru a însemnat o schimbare în stilul de viață și opera poetului, parțial datorită ideilor sale de stânga și parțial din cauza unei recidive a bolii sale.
În 1937, casa sa a fost bombardată, iar biblioteca sa a fost distrusă. Aleixandre a slăbit periculos de mult și a trebuit să rămână imobilizat la pat, urmând un regim de recuperare riguros, cu tratamente care au constat în radiații ultraviolete, injecții cu calciu și vitamine.
În 1940, și-a reconstruit casa, iar tatăl său a fost supus interogatoriului insurgenților lui Franco, de care a fost în cele din urmă eliberat. Atunci Aleixandre s-a dedicat meditațiilor la tineri poeți și primirii în casa sa a tot felul de savanți și ucenici, pe lângă faptul că s-a dedicat colecționării literare și lecturii de poezie.
Așa a trecut această nouă etapă din viața poetului, care, după cum se știe, l-a obligat să-și schimbe modul de viață. Au urmat ani de conflict și persecuții. Alți poeți nici măcar nu au avut norocul să supraviețuiască acestui război, așa cum a fost cazul nefericit al lui Lorca, care a fost împușcat.
Cu toate acestea, anii următori au fost pentru autor o creștere constantă a faimei sale și o recunoaștere tot mai mare.
Un poet postbelic
Deși în timpul Războiului Civil Aleixandre a contribuit la publicarea multor reviste republicane, după război, publicațiile oficiale de stat și de la instanțele judecătorești, precum și editorii i-au cenzurat numele și opera.
Totuși, faima poetului era de așa natură încât reputația sa l-a precedat oriunde s-a dus. Cei care au publicat despre idealurile libertății, egalității și democrației și-au găsit o voce în el. De asemenea, oricât de liniștită ar fi fost viața autorului, tinerii l-au recunoscut ca maestru al poeților spanioli din secolul al XX-lea.
Autorul a trimis texte la școli solicitându-i lucrările, gratuit. De asemenea, a primit în casa sa persoane persecutate, poeți și, dacă preferați, persoane marginalizate. Poeta Carmen Conde, o lesbiană aflată într-o relație cu o femeie căsătorită, a găsit refugiu în casa Velintoniei.
În acei ani (1939-1943), scriitorul a publicat cea mai importantă carte de poezii a sa: Umbra Paradisului .
Știri false despre moartea sa
În 1943, vestea morții sale a fost dezvăluită în Mexic, motiv pentru care Emilio Prados, un alt poet și admirator al operei sale, a scris, dedicat autorului, poemul său. Deces minim Un an mai târziu, a avut o aventură cu un tânăr poet care a scris o teză de doctorat despre opera lui Aleixandre: Carlos Bousoño.
Ani de faimă
În 1949, Aleixandre a fost ales să ocupe un loc în Academia Regală Spaniolă, pe care l-a ocupat în cele din urmă pe 22 ianuarie 1950. În ziua admiterii sale, a pregătit un discurs intitulat Viața poetului: dragoste și poezie Poetul a ocupat litera „O”.
În anii 50, a efectuat numeroase turnee în Spania, Anglia și Maroc, unde a ținut prelegeri despre opera și literatura sa.
La acea vreme, o mare varietate de reviste publicau numere dedicate în întregime lui. Printre cele mai importante se numără: Insula (în 1950 și 1959), insula șobolanilor (în 1950), revistă Gango (în 1957), articole ale revistă Fiul Armadanilor (în 1958), revistă Acum Notebooks (în 1959), printre altele. De asemenea, a fost inclusă în revistele latino-americane în 1960.
Noua etapă poetică
În acei ani, a publicat texte în proză ( Întâlnirile , în 1958), precum și primele ediții ale operelor sale, deocamdată complete.
În 1962, a publicat poeziile într-un domeniu vast, care i-a adus Premiul Criticii în anul următor. Ciclul a inclus și Poezii de desăvârșire , în 1968, pentru care a câștigat și Premiul Criticii în 1969.
Această eră creativă este despre poezii cu o nouă profunzime, o complexitate și o maturitate sporite. Bousoño a servit drept prolog pentru mai multe dintre aceste cărți și, de asemenea, a adus mai aproape și mai ușor de înțeles noile provocări pe care poetul le întâmpinase în opera sa.
Anii 70: punctul culminant în Spania
Faima lui Aleixandre a atins apogeul în Spania în anii 70, când noua generație de poeți, așa-numita „Generație a celor mai tineri” sau „Generația Cuvântului”, l-a consacrat ca precursor și model admirabil, un exemplu de urmat. Printre aceștia s-au numărat Luis Antonio de Villena și Vicente Molina Foix.
În cele din urmă, pe 6 octombrie 1977, faima sa a fost încununată cu cea mai mare glorie: a primit Premiul Nobel pentru Literatură. Acest lucru a fost realizat prin întruchiparea fidelă a situației spaniole dintre război și postbelic în poeziile sale, precum și prin plasarea omului în opera sa poetică de astăzi, în secolul al XX-lea.
Moarte
Pe 10 decembrie 1984, a fost internat de urgență la Clinica Santa Elena din cauza unei hemoragii intestinale. A decedat pe 13 decembrie același an. Rămășițele sale au fost transferate la Cimitirul Almudena din Madrid.
Stil și pași
Stilul poetic al lui Vicente Aleixandre poate fi împărțit în patru părți sau etape. Prima: poezie pură; a doua: suprarealistă; a treia: poezie antropomorfă; și a patra: poezie a senectuții.
Poezie pură
În această etapă, autorul nu are încă o voce proprie, scriind puternic influențat de Juan Ramón Jiménez și de poeții Epocii de Aur (Góngora și Fray Luis de León). Versurile scurte și rimate sunt frecvente în această etapă, așa cum se poate observa în domeniu , prima sa carte.
Poezie suprarealistă
Aceasta a marcat o schimbare radicală. A scris poezie în versuri libere, influențat de Rimbaud și Lautréamont, precursori ai suprarealismului, precum și de opera lui Freud.
A recurs la imaginea vizionară, la vers, la comparația inversă („ Săbii ca niște buze „), simbolului oniric și scrierii automate ca elemente expresive în această etapă. Procedurile sale creative au inovat litera la niveluri complet noi. Acest lucru poate fi observat în Distrugere sau iubire și Umbra paradisului .
Poezie antropocentrică
După Războiul Civil, pana sa a revenit la cele mai importante probleme sociale. A abordat viața omului de rând cu umilință și simplitate, abordându-și visele și iluziile. Acest lucru se poate observa în poeziile sale. Într-un domeniu vast și Istoria inimii .
Poezia bătrâneții
Poetul a luat o altă turnură radicală și a reexaminat, dintr-o perspectivă diferită, preocupările sale legate de perioada suprarealistă. Poeziile erau abundente în imagini conceptuale, ca în Poezii de desăvârșire sau în Dialoguri de cunoaștere .
Bătrânețea, experiența trecerii timpului și senzația morții iminente l-au determinat să reflecteze asupra suprarealismului tinereții sale. Astfel, a reabordat acest stil, dar într-o manieră mult mai senină și rafinată, profund meditativă.
A contrastat concepte și s-a jucat cu timpurile verbale, precum și cu metafore negative și cu crearea unor personaje simbolice extrem de abstracte. Acest lucru se poate observa, desigur, în poeziile sale. Dialoguri de cunoaștere .
Întreaga această linie reflexivă, cu o pronunțată tentă metafizică, poate fi observată și în poeziile sale postume, într-o noapte grozavă .
Lucrări complete
– Domeniu de aplicare (1928, poezie).
– Corespondență pentru a 28-a generație (1928-1984, proză epistolară)
– Săbii ca niște buze (1932, poezie).
– Distrugere sau iubire (1935, poezie, pentru care a primit Premiul Național de Literatură).
– Pasiunea pentru pământ (1935, poezie).
– Umbra Paradisului (1944, poezie).
– Despre moartea lui Miguel Hernández (1948, poezie).
– Solo World (1950, poezie).
– poezii din paradis (1952).
– Ultima naștere (1953, poezie).
– Istoria inimii (1954, poezie).
– Orașul Paradisului (1960, poezie).
– Poezii complete (1960).
– Într-un domeniu vast (1962, poezie, pentru care a primit Premiul Criticii).
– Întâlnirile (1963, proză)
– Portrete numite (1965, poezie).
– Lucrări complete (1968).
– Poezii de desăvârșire (1968, pentru care a primit Premiul Criticii).
– Poezie suprarealistă (1971).
– Sunetul războiului (1971, poezie).
– Dialoguri despre cunoștințe (1974, poezie).
– Trei poezii sub pseudonim (1984, poezie).
– Poezii noi și diverse (1987, postum).
– Proză recuperată (1987, postum).
– Bună seara. Ultimele poezii (1991, postum).
Album: Versuri ale tinereții (1993, împreună cu Dámaso Alonso și alții. Postum).
Referințe
- Vicente Aleixandre. (S. f.). Spania: Wikipedia. Spania Preluat de la: wikipedia.org
- Vicente Aleixandre. (2015). Spania: Instituto Cervantes. Preluat de la: cervantes.es
- Vicente Aleixandre. (S. f.). (N/a): Biografii și vieți. Accesat de la: biografiasyvidas.com
- Vicente Aleixandre. (S. f.). Spania: Academia Regală Spaniolă. Accesat de la: rae.es
- Vicente Aleixandre (S. f.). Spania: ABC. Accesat de la: abc.es.