Literárne povolanie Maria Vargasa Llosu

Začatie » Nezaradené » Literárne povolanie Maria Vargasa Llosu

Literárne povolanie Maria Vargasa Llosu pramení z intenzívnej zmesi života, rodinných konfliktov, posadnutosti čítaním a takmer vojenskej disciplíny v písaní.Počas takmer siedmich desaťročí svojej práce peruánsky autor vytvoril fiktívny vesmír, ktorý mapuje moc, násilie, túžby a morálne zlomy Latinskej Ameriky a zároveň sa zaoberá veľkou tradíciou európskeho románu. Pochopenie toho, ako sa toto povolanie objavilo, posilnilo a premenilo na monumentálne dielo, znamená zároveň prejsť významnou časťou kultúrnych a politických dejín 20. a začiatku 21. storočia.

Vargas Llosa nebol len „úspešným spisovateľom“, ale aj nenásytným čitateľom, učiteľom seba samého a intelektuálom, ktorý si literatúru urobil stredobodom svojej existencie.Od čítania Dumasa a Victora Huga v dospievaní až po zrelú oddanosť Flaubertovi, Faulknerovi, Joyceovi a Balzacovi je jeho kariéra priamym dôsledkom neochvejnej viery v beletriu ako formu poznania a vzbury. Zároveň jeho osobná cesta – od problémového detstva medzi Peru a Bolíviou až po politickú angažovanosť a veľké verejné kontroverzie – poháňala súbor diel, v ktorých je hranica medzi životom a literatúrou neustále v chaose.

Pôvod, detstvo a šok, ktorý podnietil toto povolanie.

Jorge Mario Pedro Vargas Llosa sa narodil v Arequipe v južnom Peru 28. marca 1936 do rodiny strednej triedy, ktorú od útleho veku poznačili rozpory medzi jeho rodičmi.Mesiace pred jeho narodením sa Ernesto Vargas Maldonado a Dora Llosa Ureta rozišli a krátko nato nasledoval rozvod. Z otcovej strany bol budúci spisovateľ príbuzný s historikmi ako Nemesio Vargas Valdivieso a Rubén Vargas Ugarte; z matkinej strany pochádzal z baskického vojaka Juana de la Llosa y Llaguno, ktorý sa usadil v Arequipe na začiatku 18. storočia.

Mladý Mario spočiatku vyrastal obklopený svojou matkinou rodinou, bez otca a s ťažkým tajomstvom: až do svojich desiatich rokov mu hovorili, že Ernesto zomrel.V roku 1937 ich jeho starý otec Pedro J. Llosa Bustamante všetkých vzal do Bolívie, kde spravoval bavlníkovú farmu neďaleko Cochabamby. Tam chlapec strávil približne deväť rozhodujúcich rokov: naučil sa čítať a písať, študoval na škole La Salle a prežil detstvo, ktoré sa neskôr objavilo v jeho literatúre, plnej provinčných spomienok, rodinných mýtov a andskej a tropickej krajiny.

Jeho návrat do Peru v polovici 1940. rokov definitívne prepojil spisovateľovu biografiu s politickými dejinami krajiny.Keď bol za prezidenta zvolený José Luis Bustamante y Rivero, Mariov starý otec, prezidentov bratranec, bol menovaný za starostu departmentu Piura. Rodina sa rozdelila medzi Limu a sever a mladý muž pokračoval v štúdiu na saleziánskej škole Don Bosco. Práve v Piure debutoval ako dramatik, ešte ako tínedžer, hrou „La huida del Inca“, uvedenou v Teatro Variedades, intuitívne predvídajúc literárne povolanie, ktoré sa neskôr stalo jeho profesiou.

Stretnutie s otcom, keď mal asi desať rokov, bolo traumou, ktorá poznačila celý jeho emocionálny a tvorivý život.V Lime bol jeho vzťah s Ernestom napätý a často násilný: výbuchy zúrivosti, žiarlivosť na matku, odpor voči rodine Llosovcov a predovšetkým prudké odmietanie synovho literárneho povolania, ktoré jeho otec považoval za zbytočný rozmar. Táto autoritárska a agresívna postava sa v jeho románoch opäť objavuje premenená na niekoľko drsných, autoritárskych a represívnych mužských postáv a stáva sa jedným z ústredných psychologických zdrojov jeho beletrie.

Aj náboženská skúsenosť prešla počas dospievania radikálnym narušením.Počas štúdia na La Salle College v Lime utrpel Vargas Llosa pokus o sexuálne napadnutie zo strany náboženskej osobnosti, brata Leoncia, čo je epizóda, ktorú sám opísal o niekoľko rokov neskôr. Od tej chvíle prestal veriť v Boha a neskôr sa definoval ako agnostik. Táto strata viery sa v istom zmysle stala prenosom oddanosti: ak náboženstvo prestalo ponúkať odpovede, literatúra začala v jeho živote zaberať miesto veľkého systému zmyslu.

Vojenská škola, disciplína a vedomý zrod povolania.

Keď mal 14 rokov, jeho otec sa rozhodol poslať ho na vojenskú akadémiu Leoncio Prado v Callao, pretože veril, že vojenská disciplína skrotí „snílka“ so sklonmi k literatúre.Stal sa opak: medzi rokmi 1950 a 1951, keď bol na internáte v škole, Mario zistil, že vie čítať a písať „ako nikdy predtým“. Vo svojich autobiografických správach opisuje tieto roky ako obdobie, v ktorom si predčasne a definitívne upevnil svoje spisovateľské povolanie.

Leoncio Prado poskytol nielen prísnosť a utrpenie, ale aj surový materiál, ktorý sa stal jeho prvým veľkým dielom.Život po boku spolužiakov z rôzneho sociálneho prostredia, násilie medzi kadetmi, prísna hierarchia a inštitucionálne pokrytectvo podnecovali mladíkovu predstavivosť, ktorú neskôr znovu stvárnil v diele „La ciudad y los perros“ (Mesto a psy). Škola tiež rozšírila jeho čitateľský repertoár, najmä o francúzske romány Alexandra Dumasa a Victora Huga, a dala mu kľúčového učiteľa: surrealistického básnika Césara Mora, ktorý ho istý čas učil francúzštinu.

Po ukončení štúdia na vojenskej akadémii sa Vargas Llosa vrátil do Piury, aby si dokončil stredoškolské vzdelanie na škole San Miguel, kde sa jeho literárne povolanie premenilo na konkrétnu prax.Počas prázdnin pracoval ako reportér pre La Crónica v Lime a neskôr pre piurské noviny La Industria, kde viedol rozhovory, písal reportáže a miestne spravodajské články. Tento skorý kontakt s žurnalistikou bol zásadný: jeho rýchle písanie, zameranie sa na každodenný život a disciplína, pokiaľ ide o termíny, formovali spisovateľa, ktorý vždy vyvažoval beletriu a literatúru faktu.

Práve v Piure bola verejne uvedená aj jeho prvá hra „La huida del Inca“, čo posilnilo pocit, že písanie môže byť viac než len koníčkom tínedžera.Keď mladý Mario videl, ako jeho dialógy ožívajú na javisku, zažil spoločenskú silu literárneho slova – niečo, čo sa o niekoľko rokov neskôr odrazilo v jeho dramatickej tvorbe a v jeho presvedčení, že fikcia mení vnímanie sveta.

Univerzita, aktivizmus a prvé kroky literárnej kariéry.

V roku 1953, už v Lime, sa Vargas Llosa zapísal na Národnú univerzitu v San Marcos, aby študoval právo a literatúru, pričom svoj čas delil medzi prednášky, študentskú politiku a vyčerpávajúcu rutinu prác, aby prežil.Zapojil sa do tajnej skupiny Cahuide, ktorá bola napojená na Peruánsku komunistickú stranu, ktorú vtedy prenasledovala diktatúra Manuela Odríu. Rozdával marxistické brožúry, organizoval zbierky pre politických väzňov a písal pre ilegálny časopis pod pseudonymom „súdruh Alberto“.

Jeho počiatočné ideologické zázemie bolo výrazne marxistické.Počas štúdia čítal Politzerove „Základné lekcie filozofie“, „Komunistický manifest“ a texty Marxa, Engelsa a Lenina, ako aj „Sedem esejí o interpretácii peruánskej reality“ od Josého Carlosa Mariáteguiho. Neskôr, ovplyvnený čítaním diel Jeana-Paula Sartra, prijal myšlienku, že spisovatelia majú spoločenskú zodpovednosť, hoci sa rozišiel s marxizmom a sartrovským existencializmom, bez toho, aby sa vzdal svojho presvedčenia o kritickom záväzku literatúry.

Zároveň Vargas Llosa pracoval, aby sa uživil, a potichu si upevňoval svoje literárne povolanie.Bol asistentom historika Raúla Porrasa Barrenecheu na ambicióznom – a nedokončenom – projekte o histórii dobývania Peru. Riadil a redigoval malé univerzitné publikácie, spolupracoval s novinami a s Porrasovou pomocou dokonca zastával sedem zamestnaní súčasne, aby uživil svoje prvé manželstvo s o desať rokov staršou Juliou Urquidiovou, s ktorou sa oženil v roku 1955 proti vôli svojej rodiny.

Písanie poviedok znamenalo úspešný začiatok jeho spisovateľskej kariéry.V roku 1956 publikoval v novinách El Comercio poviedku „El abuelo“; v roku 1957 sa v časopise Mercurio Peruano objavila poviedka „Los jefes“. Koncom toho istého roka vyhral súťaž vo francúzskom časopise La Revue Française s poviedkou „El desafío“, ktorá mu v roku 1958 vyniesla prvú cestu do Paríža. Jeho pobyt vo francúzskom hlavnom meste, ešte v mladosti, ho posilnil v myšlienke, že veľký moderný román – Flaubert, Balzac, Stendhal – bude štandardom, podľa ktorého bude chcieť merať svoju vlastnú tvorbu.

V roku 1958 ukončil bakalárske štúdium humanitných vied na univerzite San Marcos s prácou o Rubénovi Daríovi a získal prestížne štipendium Javiera Prada na postgraduálne štúdium na univerzite Complutense v Madride.Predtým, ako sa definitívne vydal do Európy, podnikol krátku výpravu do peruánskej Amazónie, čo neskôr poslúžilo ako kulisa pre romány ako „Zelený dom“, „Pantaleón a návštevníci“ a „Hovorca“.

Európa, neistota a definitívne rozhodnutie živiť sa literatúrou.

Vargas Llosa sa vďaka štipendiu usadil v Madride, kde si prehĺbil štúdium filozofie a literatúry, no až v Paríži, kam sa presťahoval v roku 1960, sa jeho literárne povolanie zradikalizovalo.On a Júlia verili, že sa im podarí získať ďalšie štipendium vo Francúzsku; keď zistili, že ich žiadosť bola zamietnutá, rozhodli sa aj tak zostať a viesť ekonomicky neistý, ale intelektuálne intenzívny život.

V Paríži spisovateľ pracoval na každom mieste, ktoré mu prišlo pod ruku: ako maklér, novinár, zamestnanec tlačovej agentúry a zamestnanec francúzskeho rozhlasu a televízie.Zároveň s obsesívnym nadšením písal. V tomto období dokončil svoj prvý veľký román „La ciudad y los perros“ (Mesto a psy), inšpirovaný skúsenosťami na vojenskej škole Leoncio Prado. Kontakt s hispánistom Claudom Couffonom umožnil, aby sa rukopis dostal k vydavateľovi Carlosovi Barralovi zo Seix Barral v Barcelone.

Úspech knihy „La ciudad y los perros“ bol zlomovým bodom v jeho kariére.V roku 1962 román získal cenu Biblioteca Breve a v roku 1963 bol vydaný, čo spôsobilo silný kritický ohlas a kontroverziu v Peru (kniha ostro odsudzovala násilie a korupciu na vojenských vysokých školách). Jeho prijatie v Španielsku a Latinskej Amerike ho okamžite postavilo do popredia nového hispánsko-amerického naratívu, ktorý európsky trh začal nazývať latinskoamerickým boomom.

V nasledujúcich rokoch Vargas Llosa upevnil svoj plán venovať sa výlučne literatúre s zásadnou podporou svojej agentky Carmen Balcells.V roku 1966, po prečítaní diela „La casa verde“, mu Balcells ponúkol zastupovanie a zaručil mu finančnú podporu počas písania diela „Conversación en La Catedral“ výmenou za dobre vyjednané literárne zmluvy. Táto profesionálna podpora poskytla autorovi potrebnú slobodu na realizáciu formálne ambicióznych projektov, ktoré si vyžadovali roky trpezlivej práce.

Z osobného hľadiska prišla zmena života v Paríži aj s emocionálnymi rozchodmi a novými začiatkami.Jeho manželstvo s Juliou Urquidi sa skončilo v roku 1964 a v roku 1965 sa oženil so svojou sesternicou Patriciou Llosou Urquidi, s ktorou mal tri deti: Álvara (spisovateľa a intelektuála), Gonzala (spojeného s UNHCR) a Morganu (fotografku). Jeho vzťah s Juliou sa neskôr premenil na literárny materiál v románe „La tía Julia y el escribidor“, v ktorom je biografická skúsenosť filtrovaná cez humor a invenciu.

Latinskoamerický boom a jeho poslanie ako architektúry svetov.

60. roky 20. storočia znamenali vzostup Vargasa Llosu ako jedného z pilierov latinskoamerického boomu, po boku Gabriela Garcíu Márqueza, Julia Cortázara a Carlosa Fuentesa.„Zelený dom“ (1966) a „Rozhovor v katedrále“ (1969) potvrdili, že nebol len dobrým rozprávačom, ale aj skutočným architektom románovej formy, posadnutý zložitými štruktúrami, viacerými uhlami pohľadu, časovými skokmi a paralelnými zápletkami, ktoré sa pretínajú ako ozubené kolesá.

Jeho rané významné diela majú spoločnú komplexnú ambíciu: zobraziť celé spoločnosti prostredníctvom hutných a formálne odvážnych naratívov.„Mesto a psy“ sa ponára do brutálneho mikrokozmu vojenskej školy; „Zelený dom“ preplieta bordel v Piure, amazonský dažďový prales a mestský svet; „Rozhovor v katedrále“ rozširuje tento pohyb do labyrintového románu o diktatúre v Odríi s dialógmi, ktoré sa prelínajú a prekrývajú v časových líniách, v radikálnom prepracovaní možností románu v španielčine.

Medzitým si Vargas Llosa rozvíjal solídnu kritickú reflexiu literatúry svojich súčasníkov.V roku 1971 získal doktorát na Univerzite Complutense s prácou o Garcíovi Márquezovi, publikovanou pod názvom „García Márquez: historia de un deicidio“ (García Márquez: Dejiny božstva), v ktorej analyzuje konštrukciu autonómneho fiktívneho vesmíru v diele „Cien años de soledad“ (Sto rokov samoty). Koncept „božstva“ – myšlienka, že románopisec symbolicky zabíja Boha stvorenia tým, že si vymýšľa vlastnú realitu – priamo súvisí s tým, ako vnímal svoje vlastné povolanie.

Kritici často delia jeho naratívnu tvorbu do troch hlavných období.Prvý zväzok združuje jeho rané diela – „Los jefes“ (Šéfovia), „Los cachorros“ (Vojáci), „La ciudad y los perros“ (Mesto a psy), „La casa verde“ (Zelený dom) a „Conversación en La Catedral“ (Rozhovor v katedrále) – v ktorých sa pútavým spôsobom spája technická komplexnosť a kritický pohľad na peruánsku spoločnosť. Od roku 1973, s dielom „Pantaleón y las visitadoras“ (Pantaleón a návštevníci), začína fáza zdanlivejšej ľahkosti s intenzívnym využitím humoru a koncentrovanejšími zápletkami, hoci stále podporovanými sofistikovanými naratívnymi prostriedkami.

V tejto druhej fáze patria medzi najdôležitejšie diela aj „La tía Julia y el escribidor“ a romány, ktoré sa vracajú k žánrom ako krimi a erotika, vždy filtrované cez autorov kritický pohľad.Humor však nie je len únikom: funguje ako šošovka, ktorá odhaľuje sociálne rozpory, pokrytectvo, sexuálne potlačenie a mocenské ilúzie, čím udržiava politický rozmer fikcie pri živote.

Literárne modely a predstava literatúry ako „najlepšieho povolania na svete“

Literárne povolanie Vargasa Llosu je neoddeliteľné od jeho „predchodcov“, autorov, ktorých obsesívne čítal, študoval v esejach a začleňoval ich ako technické a etické referencie.Medzi nimi dvaja zaujímajú ústredné miesto: Gustave Flaubert a William Faulkner. Od prvého z nich zdedil víziu literatúry ako prísnej, takmer remeselnej práce a myšlienku, že realita je bezednou studnicou tém – ľudskej priemernosti, násilia, sexuality – ktoré treba skúmať s chladom a precíznosťou.

Stretnutie s „Madame Bovaryovou“ ako mladé dievča v Paríži bolo zjavením.Postava Emmy, rozpoltenej medzi romantickými snami a frustráciou z provinčného života, viedla Vargasa Llosu k formulácii tézy, v eseji „La orgía perpetua“, že fikcia sa rodí z túžby uniknúť neuspokojivej alebo nespravodlivej realite. Táto koncepcia je priamo spojená s tým, čo neskôr učil v diele „Cartas a un joven novelista“: román je radikálnym aktom vzbury proti svetu takému, aký je, pokusom žiť iné životy prostredníctvom predstavivosti.

Vargas Llosa si tiež osvojil naratívne techniky od Flauberta, ako napríklad majstrovské používanie voľného nepriameho štýlu.Tento postup, ktorý spája hlas rozprávača s hlasom postáv bez toho, aby sa opustila tretia osoba, sa objavuje v dielach ako „Zelený dom“ a „Rozhovor v katedrále“. Prísna štruktúra „Madame Bovaryovej“ slúžila ako model pre symetrickú výstavbu mnohých jeho románov, v ktorých časy, priestory a hlasy do seba zapadajú s takmer matematickou disciplínou.

Od Williama Faulknera si peruánsky spisovateľ zase osvojil vkus pre fiktívne vesmíry, ktoré sú uzavreté a posadnuté časom, pamäťou a konfliktmi v regióne.Podobne ako Yoknapatawpha pre Mississippi, aj Peru – a neskôr aj ďalšie latinskoamerické krajiny – sa pre Vargasa Llosu stalo nevyčerpateľným literárnym územím. Multiperspektivizmus, časové skoky, používanie viacerých rozprávačov a zámerné zatajovanie informácií sú nástroje, ktoré prepracováva vlastným spôsobom, aby rozložil mocenské štruktúry a fragmentované identity.

Jeho modely sa však neobmedzujú len na dvojicu Flaubert-Faulkner.Uctieval tiež Victora Huga, Balzaca, Stendhala, Joycea, Thomasa Manna, Camusa, Nabokova a diela... Vincenta Alexandra ako paradigmy „totálneho románu“, schopné spojiť reálne, iracionálne a mýtické. Obdivoval tiež Victora Huga, Balzaca, Stendhala, Joycea, Thomasa Manna, Camusa, Nabokova a dlhý zoznam európskych autorov, ktorých vybral a predstavil v zbierkach ako „Biblioteca de Plata“ a „Maestros Modernos Europeos“ pre Círculo de Lectores.

Vzťah medzi životom, politikou a literatúrou.

Politický život Vargasa Llosu prebiehal už od útleho veku súbežne s jeho písaním, niekedy ho to podnecovalo k písaniu, inokedy ho to osvetľovalo.V mladosti sympatizoval s komunizmom; neskôr sa rozišiel s marxizmom a priblížil sa k liberalizmu, ale bez toho, aby sa vzdal chápania, že spisovatelia majú kritickú povinnosť voči diktatúram a zneužívaniu moci. Rozchod s kubánskou revolúciou po Padillovej afére v roku 1971 predstavuje tento zlomový bod a vedie ho k odsúdeniu ľavicového autoritárstva s rovnakou vehemenciou, s akou kritizoval pravicové diktatúry.

V 70. rokoch 20. storočia, popri písaní románov a esejí, prevzal v rokoch 1976 až 1979 predsedníctvo Medzinárodného PEN klubu.V tejto úlohe napríklad poslal dôrazný list argentínskemu diktátorovi Jorgemu Rafaelovi Videlovi, v ktorom odsúdil únosy, mučenie a miznutie spisovateľov, umelcov a novinárov. Tento čin posilnil jeho imidž intelektuála oddaného obhajobe slobody prejavu, a to aj v prípade, že to znamenalo konfrontáciu s ideologicky odlišnými vládami.

V Peru dosiahol svoj vrchol politický angažovanie, keď v roku 1987 viedol opozíciu proti pokusu o znárodnenie bankového sektora vládou Alana Garcíu.Odtiaľ založil Movimiento Libertad, podieľal sa na formovaní koalície Frente Democrático (FREDEMO) a v roku 1990 kandidoval na prezidenta. Hoci bol počas väčšiny kampane favoritom, v druhom kole ho nakoniec porazil Alberto Fujimori, ktorého nečakaný vzostup zmenil peruánsku politickú scénu.

Po porážke sa Vargas Llosa usadil v Madride a prehĺbil svoje väzby so Španielskom, krajinou, ktorá mu v roku 1993 udelila občianstvo na základe práva narodenia.Fujimoriho vláda dokonca pohrozila odobratím jeho peruánskeho občianstva, čo by vytvorilo paradoxnú postavu medzinárodne uznávaného „osoby bez štátnej príslušnosti“. Po získaní španielskeho občianstva sa začal definovať ako Peruánčan podľa pôvodu a Španiel z vlastnej vôle, pričom si udržiaval intenzívne emocionálne puto s Peru, do ktorého sa naďalej často vracal.

Jeho otvorene liberálny politický postoj časom viedol k spojenectvám aj nezhodám s predstaviteľmi pravice a stredopravice, a to ako v Španielsku, tak aj v Latinskej Amerike.Udržiaval vzťahy s vodcami, ako bol José María Aznar, a v Čile podporoval kandidátov ako Sebastián Piñera. Zároveň ostro kritizoval diktatúry a autoritárske vlády akéhokoľvek ideologického zamerania a trval na téze, že „všetky diktatúry sú neprijateľné“, a to aj vtedy, keď sa ich niektorí účastníci diskusie snažili relativizovať kvôli údajným ekonomickým úspechom.

Ocenenia, akadémie a uznanie povolania.

Vážnosť, s akou Vargas Llosa prijal svoje literárne povolanie, bola všeobecne uznávaná cenami a vyznamenaniami za viac ako polstoročie.Získal Cenu Leopolda Alasa s „Los jefes“ (1959), Cenu Biblioteca Breve s „La ciudad y los perros“ (1962), Cenu Rómula Gallegosa s „La casa verde“ (1967), Peruánsku národnú cenu za román (1967), Cenu princa Asturias19 za literatúru86 „Lituma en los Andes“ (1993), medzi mnohými inými.

V roku 1994 bol zvolený do Kráľovskej španielskej akadémie, kde obsadil miesto s písmenom L, a v tom istom roku získal Cenu Miguela de Cervantesa, najvýznamnejšie literárne ocenenie v španielčine.V roku 1977 bol už začlenený do Peruánskej akadémie jazykov. Jeho pôsobenie v ďalších inštitúciách – Americkej akadémii umení a vied, Brazílskej akadémii literatúry, Spoločnosti Mont Pelerin, Medziamerickom dialógu a od roku 2021 vo Francúzskej akadémii – potvrdzuje globálny dosah jeho práce.

Vyvrcholením tejto trajektórie uznania bolo udelenie Nobelovej ceny za literatúru v roku 2010.Švédska akadémia zdôvodnila svoju voľbu vyzdvihnutím jeho „kartografie mocenských štruktúr a ostrých obrazov odporu, rebélie a porážky jednotlivca“. Vo svojom ďakovnom prejave s názvom „Chvála čítania a beletrie“ Vargas Llosa potvrdil, že literatúra je oheň, ktorý transformuje, ktorý podnecuje nekonformitu a rebéliu, a poďakoval za cenu ako uznanie španielskeho jazyka.

Okrem literárnych ocenení získal aj množstvo občianskych vyznamenaní a čestných titulov.Bol vyznamenaný francúzskym Rádom čestnej légie (1985), Rádom peruánskeho slnka v stupni Veľkého kríža s diamantmi (2001), Rádom aztéckeho orla v Mexiku (2011) a Veľkým krížom Občianskeho rádu Alfonza X. Múdreho, ktorý mu posmrtne udelila španielska vláda v roku 2025, okrem mnohých ďalších vyznamenaní. Univerzity ako Yale, Harvard, San Marcos, Oxford, Sorbonna a desiatky inštitúcií v Európe, Amerike a Ázii mu udelili čestné doktoráty.

Uznanie prišlo aj v podobe inštitúcií a ocenení, ktoré nesú jeho meno.Katedra Vargasa Llosu, založená v roku 2011, propaguje štúdium súčasnej literatúry, povzbudzuje čítanie a podporuje nových iberoamerických autorov vrátane organizácie dvojročnej románovej ceny významnej hodnoty. V Peru bola sála Národnej knižnice premenovaná na Divadlo Maria Vargasa Llosu a štyri z jeho raných diel – „Los jefes“, „La ciudad y los perros“, „La casa verde“ a „Los cachorros“ – boli vyhlásené za národné kultúrne dedičstvo.

Štýl, témy a „pravda za lžami“

Kritici považujú Vargasa Llosu za jedného z najúspešnejších rozprávačov svojej generácie a ústrednú postavu hispánsko-americkej literatúry.Jeho dielo je pozoruhodné technickým experimentovaním a takmer obsedantným zameraním sa na architektúru románu. Prostriedky ako striedanie naratívnych hlasov, časová fragmentácia, nesúvislé dialógy a paralelné príbehy sa používajú na vytvorenie efektov kontrastu a napätia, čo čitateľovi umožňuje kúsok po kúsku rekonštruovať mozaiku fiktívnej reality.

Z tematického hľadiska jeho príbehy často stavajú do kontrastu rigidné sociálne štruktúry s postavami, ktoré sa im márne snažia uniknúť.Názvy ako „La ciudad y los perros“ (Mesto a psy), „La casa verde“ (Zelený dom) a „Conversación en La Catedral“ (Rozhovor v katedrále) už naznačujú túto interakciu medzi fyzickým priestorom a mocenskými štruktúrami. Jeho stránky prenikajú inštitucionálnym násilím, korupciou, machizmom, militarizmom a rasizmom, rovnako ako humorom, erotikou a nehou, ktoré vytvárajú mimoriadne pestrý tónový register.

Ďalšou opakujúcou sa témou je vzťah medzi realitou a fikciou, koncept, ktorý sám nazval „pravdou lží“.Podľa autora romány vytvárajú svety, ktoré sa podobajú realite, ale riadia sa vlastnými zákonmi. Tieto literárne „klamstvá“ zďaleka nie sú len únikom od reality, ale odhaľujú nepríjemné pravdy o ľudskej existencii a fungovaní moci. Táto reflexia sa objavuje v esejach – zozbieraných v knihách ako „Verda mysle“ – a stelesnená v postavách, ktoré stierajú hranice medzi životom a predstavivosťou.

Skutočnosť, že veľká časť jeho diela bola napísaná mimo Peru, dodáva jeho fikcii retrospektívny nádych.Z dobrovoľného exilu v Európe spisovateľ rekonštruuje intímne a kolektívne spomienky na svoju krajinu, na ktoré sa pozerá s kritickým odstupom niekoho, kto pozoruje z diaľky, ale cíti zvnútra. Napriek tomu sa niektoré diela, ako napríklad „La guerra del fin del mundo“ a „La fiesta del Chivo“, presúvajú do iných krajín (Brazílie a Dominikánskej republiky), čím rozširujú geografický a historický záber jeho románovej vízie.

Dokonca aj používanie peruánskych výrazov a hovorových výrazov je súčasťou tohto záväzku k živému zobrazeniu špecifického sociálneho sveta.V textoch ako „Los cachorros“ a „Pantaleón y las visitadoras“ sa objavujú výrazy ako „cachimbo“, „calato“, „pararle el macho“ alebo „trome“, čo svedčí o literárnom jazyku, ktorý sa nebojí začleniť ľudovú reč. Táto zmes registrov, od najhovorovejších až po tie najprepracovanejšie, prispieva k pocitu hutného realizmu, ktorý charakterizuje jeho prózu.

Žurnalistika, písanie esejí a povolanie, ktoré nikdy nespočívalo.

Okrem románov si Vargas Llosa vybudoval intenzívnu kariéru ako publicista, esejista a politický a kultúrny komentátor.Jeho stĺpček „Piedra de toque“, ktorý začal vychádzať v roku 1977, koloval v časopisoch ako Caretas a vo viac ako dvadsiatich novinách po celom svete a zaoberal sa rôznymi témami: debatami o aktuálnom dianí, diktatúrami, demokraciou, globalizáciou, profilmi súčasných osobností, osobnými memoármi a peruánskou politikou v rôznych obdobiach.

V Peru tiež moderoval televízny program „La Torre de Babel“ a pravidelne sa zúčastňoval rozhlasových a televíznych programov ako špeciálny hosť.Verejný hlas premietaný v týchto priestoroch sa často stretával s obrazom románopisca, najmä keď jeho politické názory na Latinskú Ameriku, nacionalizmus alebo ľavicové hnutia vyvolávali v určitých sektoroch silné odmietnutie.

V oblasti písania literárnych esejí vytvoril zásadné úvahy o autoroch a dielach, ktoré ho ovplyvnili.Napríklad dielo „La tentación de lo imposible“ vychádza z kurzu o diele Victora Huga „Les Misérables“ na Oxfordskej univerzite a skúma román ako umenie zladenia epického a intímneho. „El viaje a la ficción“ je vášnivým čítaním diela Juana Carlosa Onettiho, ktorého považoval za „najlepšieho z nás všetkých“ spomedzi latinskoamerických prozaikov svojej generácie.

Až do neskorého veku si udržiaval takmer mníšsku disciplínu písania.Vyhlásil sa za denného spisovateľa, ktorý málo spal, vstával veľmi skoro a celý svoj deň si organizoval okolo literárnej práce. V rozhovore pre CNN priznal, že si nevie predstaviť život bez písania, že písanie mu prináša radosť a zároveň si vyžaduje neustále úsilie, vďaka čomu stráca „šediny“. Toto naliehanie na tvorbu – romány, eseje, stĺpčeky – odhaľuje jeho povolanie, ktoré sa nevyčerpalo vonkajším uznaním.

Posledné roky, smrť a trvalé dedičstvo významného diela.

Hoci Vargas Llosa žije v Madride od roku 1990, nikdy neprestal cestovať medzi Európou a Peru, zúčastňovať sa podujatí, získavať ocenenia a opätovne navštevovať prostredia zo svojich kníh.V posledných rokoch sa rozhodol usadiť v Barranco, bohémskej štvrti Limy, odkiaľ cestoval v sprievode svojich detí a priateľov na miesta, ktoré jeho fikcia stala mýtickými, ako napríklad dnes už neexistujúci bar La Catedral, Cinco Esquinas a Quinta Heeren.

Zdravie sa začalo zhoršovať v 20. rokoch 21. storočia.V roku 2022 bol hospitalizovaný v Madride s ochorením Covid-19, z ktorého sa síce zotavil, ale ktoré zanechalo značné následky. 13. apríla 2025 zomrel vo svojom dome v Barranco vo veku 89 rokov na následky zápalu pľúc. Členovia rodiny uviedli, že infekcia súvisela s následkami predchádzajúcej infekcie Covid-19 a všeobecným stavom veľmi nízkej imunity spojenej so srdcovými problémami; špekulovalo sa o hematologickej rakovine alebo leukémii, ale jeho syn Álvaro vylúčil, že by to bola priama príčina smrti.

Posledné chvíle spisovateľa opísala jeho rodina ako intímny rituál, poznačený hudbou a čítaním.Niektorí príbuzní spievali kreolskú hudbu, iní čítali nahlas a v miestnosti hrali sonáty od Beethovena a skladby Mahlera – jeho obľúbeného skladateľa. Podľa jeho syna Vargas Llosa vedel, že sa blíži smrť, ale nelipol na nej ani sa jej ľahko nevzdal, čelil koncu s rovnakou húževnatosťou, ktorá ho sprevádzala pri jeho písaní.

Pohreb a kremácia sa konali s veľkou diskrétnosťou, v súkromnom obrade, hoci verejný dopad správy bol okamžitý a globálny.V Peru a Španielsku, ako aj v mnohých ďalších krajinách, sa množili prejavy smútku, články, okrúhle stoly a pocty, ktoré si na svojich hodinách a prednáškach pripomínali nielen nositeľa Nobelovej ceny, ale aj vášnivého čitateľa, znepokojivého polemika a štedrého profesora.

Posmrtne udelené nové ocenenia posilnili symbolický rozmer jeho kariéry.V roku 2025 mu španielska vláda udelila Veľký kríž Občianskeho rádu Alfonza X. Múdreho a v roku 2026 mu Madridské spoločenstvo udelilo Medzinárodnú medailu umenia. Už počas jeho života bolo jeho prijatie do Francúzskej akadémie v roku 2023 vo Francúzsku kontroverzné, pričom niektorí intelektuáli protestovali a považovali ho za politicky „ultrapravicového“, zatiaľ čo iní vnímali zvolenie ako nevyhnutné uznanie veľkosti jeho diela.

V konečnom dôsledku vyniká pretrvávajúce literárne povolanie, ktoré prekročilo hranice, ideológie a éry a zanechalo po sebe súbor románov, esejí a kroník, ktoré budúci čitatelia a vedci len ťažko ignorujú.Medzi rozpormi jeho verejných akcií a estetickou súdržnosťou jeho beletrie zostáva isté, že chlapec, ktorý objavil silu slov vo vojenskej škole a v knižniciach Limy, Piury, Cochabamby, Paríža a Madridu, sa nikdy nevzdal presvedčenia, že písanie je možno najintenzívnejším spôsobom prežívania mnohých životov naraz.