Parnasovstvo je bilo literarno gibanje, ki se je pojavilo v Franciji v 19. stoletju v nasprotju z romantiko. Za parnasovske pesnike je bilo značilno prizadevanje za formalno popolnost, objektivnost in estetsko prefinjenost, umetnost pa je cenila zaradi nje same, brez kompromisov s političnimi ali družbenimi vprašanji. Med njegovimi glavnimi predstavniki so Théophile Gautier, Leconte de Lisle in Charles Baudelaire. V Braziliji je parnasovstvo pomembno vplivalo na poezijo poznega 19. stoletja, z osebnostmi, kot so Olavo Bilac, Alberto de Oliveira in Raimundo Correia.
Umetnost zaradi umetnosti: literarno gibanje, ki ceni estetiko in ustvarjalnost v pisanju.
Parnasovstvo je bilo literarno gibanje, ki se je pojavilo v Franciji v 19. stoletju in ga je zaznamoval predvsem poudarek na pesniški obliki in jeziku. Za razliko od romantizma, ki je poudarjal izražanje čustev in čustev, so si parnasovci prizadevali za tehnično popolnost in objektivnost v pisanju.
Parnasovske pesmi so zaznamovala skrb za estetiko, metriko in bogat besedni zaklad. Parnasovski avtorji so verjeli v umetnost zaradi umetnosti , torej v vrednotenje lepote in ustvarjalnosti same po sebi, brez potrebe po posredovanju moralnih ali političnih sporočil.
Med glavnimi predstavniki parnasizma izstopajo pesniki, kot so Théophile Gautier , Leconte de Lisle in Alberto de Oliveira . Njihova dela so zaznamovali prefinjen jezik, natančnost v verzni konstrukciji in prizadevanje za formalno popolnost.
Parnassovstvo je imelo pomemben vpliv na brazilsko poezijo, zlasti v 19. stoletju, saj je prispevalo k estetski prenovi in cenjenju pesniške tehnike. Čeprav so ga nekateri kritizirali zaradi domnevne hladnosti in odmaknjenosti od družbenih vprašanj, je parnassovsko gibanje pustilo pomembno zapuščino v zgodovini literature.
Značilnosti uglednega pesnika: občutljivost, ustvarjalnost in navdih v pesniškem pisanju.
Parnasovstvo je bilo literarno gibanje, ki se je pojavilo v Franciji v 19. stoletju in je imelo pomemben vpliv na brazilsko poezijo. Za parnasovstvo je bil značilen skrbno oblikovan jezik, cenil je pesniško obliko, objektivnost in prizadevanje za estetsko popolnost. V tem kontekstu so bile značilnosti pomembnega pesnika občutljivost, ustvarjalnost in navdih v pesniškem pisanju.
Občutljivost je bila bistvenega pomena, da je pesnik v svoje verze prenesel svoja najgloblja čustva in občutke ter tako ustvaril čustveno povezavo z bralcem. Ustvarjalnost mu je posledično omogočila raziskovanje novih oblik izražanja, odmik od vsakdanjega in presenečenje občinstva s svojo izvirnostjo. Navdih pa je bil gorivo, ki je pesnika gnalo k ustvarjanju nepozabnih pesniških del, ki so se lahko dotaknila src in uma bralcev.
V parnasizmu so pesniki v svojih pesmih iskali formalno popolnost in uporabljali natančen jezik, bogat s podrobnostmi in čutnimi podobami. Metrika in rima sta bila skrbno izdelana, kar je prispevalo k izgradnji harmoničnih in dobro strukturiranih pesmi. Objektivnost je bila prav tako značilnost gibanja, pesniki pa so se v svojih delih izogibali subjektivnosti in pretirani sentimentalnosti.
Med najpomembnejšimi predstavniki parnasizma so bili Olavo Bilac, Alberto de Oliveira in Raimundo Correia. Ti pesniki so izstopali po odličnosti svojega pesniškega pisanja, občutljivosti, s katero so se lotevali svojih tem, in ustvarjalnosti v svojih pesmih. Njihova dela se še danes preučujejo in cenijo, kar ohranja parnasovsko tradicijo v brazilski literaturi.
Glavna dela gibanja, ki so izstopala in zaznamovala zgodovino umetnosti.
Med pomembnejšimi deli parnasovskega gibanja, ki so izstopala in zaznamovala zgodovino umetnosti, so "Fanfare" Olava Bilaca, "Sarças de Fogo" Alberta de Oliveire in "Sinfonie" Raimunda Correie. Ti avtorji so bili pomembni predstavniki parnasovstva, ki so prispevali k utrjevanju in širjenju značilnosti tega literarnega gibanja.
Značilnosti simbolike: globoki pomeni in simbolne predstavitve v literarnih delih.
Simbolizem je bilo literarno gibanje, ki se je pojavilo konec 19. stoletja kot odziv na parnasovstvo in realizem. Simbolisti so v svojih literarnih delih želeli izraziti globlje pomene s simbolnimi upodobitvami, ki so presegale zgolj opisovanje realnosti.
Ena glavnih značilnosti simbolizma je bilo spoštovanje subjektivnosti in čustev, raziskovanje tem, kot so ljubezen, smrt, skrivnost in nezavedno. Simbolisti so verjeli, da bi morala biti umetnost oblika izražanja duše, sposobna prenesti občutke in čustva na globlji in kompleksnejši način.
V simbolistični poeziji so pesniki uporabljali jezik, bogat z metaforami, simboli in evokativnimi podobami, s čimer so ustvarjali skrivnostna in enigmatična vzdušja. Besede niso bile izbrane le zaradi njihovega dobesednega pomena, temveč tudi zaradi njihovega simbolnega in zvočnega pomena.
Nekateri najvidnejši predstavniki simbolizma so bili Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé in Arthur Rimbaud. Njihova dela so raziskovala lepoto jezika in globino človeških čustev ter vplivala na poznejše generacije pisateljev in pesnikov.
Skratka, simbolizem je bil literarno gibanje, ki je izstopalo po iskanju globokih pomenov in simbolnih predstavitev v literarnih delih, pri čemer je na intenziven in izviren način raziskovalo subjektivnost in čustva.
Parnassianizem: izvor, značilnosti in predstavniki
Parnasovstvo ali parnasianizem je bil francoski literarni slog, ki je nastal sredi 19. stoletja in dosegel vrhunec med letoma 1866 in 1876. Pojavil se je na vrhuncu pozitivizma kot postromantični predhodnik simbolizma. Nanj sta vplivala francoski avtor Théophile Gautier in filozofija Arthurja Schopenhauerja.
Vpliv te literarne smeri se je razširil po vsej Evropi, zlasti v modernističnem gibanju na Portugalskem in v Španiji. Izražal se je tudi v gibanju Mlada Belgija ( Jeune Belgique ). Pozneje se je veliko predstavnikov parnasizma pridružilo simbolističnemu gibanju konec 19. stoletja.
Parnasovsko gibanje je odprlo pot eksperimentiranja z metrskimi in verznimi oblikami ter privedlo do oživitve soneta. To gibanje se je pojavilo vzporedno z literarnim trendom k realizmu v drami in romanu, ki se je pojavil konec 19. stoletja.
Tematika Parnasovcev se je sprva pojavila v sodobni družbi. Nato so se obrnili k mitologiji, raziskovali epe in sage iz starodavnih civilizacij in eksotičnih dežel, zlasti Indije in antične Grčije. Njuna dva najbolj značilna in trajna predstavnika sta bila Leconte de Lisle in José María de Heredia.
Izvor
Ime parnasovskega gibanja izhaja iz pesniške antologije El Parnaso Contemporáneo (1866). Ime je dobilo po gori Parnas, ki je v grški mitologiji dom muz. Delo sta uredila Catulle Mendès in Louis-Xavier de Ricard, izdal pa Alphonse Lemerre.
Vendar so bila njegova teoretična načela že prej oblikovana v drugih delih:
– Leta 1835 v predgovoru Théophila Gautierja k delu Mademoiselle de Maupin, v katerem je bila predstavljena teorija umetnosti zaradi umetnosti.
– Leta 1852 v predgovoru Charlesa Leconta de Lisla k njegovim zgodnejšim pesmem in v reviji Fantasy (1860), ki jo je ustanovil Mendès.
Drugo pomembno delo, ki je vplivalo na parnassovsko gibanje, so bile Gautierjeve Emajli in kameje (1852). Sestavljeno je iz zbirke skrbno izdelanih in metrično dovršenih pesmi, usmerjenih v novo pojmovanje poezije.
Doktrina, ki jo vsebuje to delo, je imela velik vpliv na delo glavnih predstavnikov gibanja: Alberta-Alexandra Glatignyja, Françoisa Coppéeja, Joséja Marie de Heredie, Léona Dierxa in Théodora de Banvillea.
Kubansko-francoski Heredia – ki je postal najbolj reprezentativen predstavnik te skupine – je v svojih pesmih iskal natančne podrobnosti: dvojne rime, eksotična imena in zveneče besede. Poskrbel je, da je bila štirinajsta vrstica sonetov najbolj prepričljiva in izstopajoča.
Caracteristicas
– Literarno delo parnasovcev (zlasti francoskih, na čelu s Charlesom-Marie-Renéjem Lecontom de Lislejem) se je odlikovalo po objektivnosti in zmernosti. Ob tehnični dovršenosti in natančnem opisovanju njihovih del je obstajala tudi reakcija na besedno nenatančnost in čustvenost romantičnih pesnikov.
– To gibanje je verjelo, da formalna popolnost dela zagotavlja njegovo trajnost skozi čas. Šlo je za nekakšen umetniški nakit, ki ga je izdelal zlatar (avtor).
– Beseda je veljala za estetski element in posledično za umetniško delo, ki nenehno išče popolnost.
– Parnasovci so zavračali pretiran sentimentalizem in neupravičen politični in družbeni aktivizem, ki sta bila prisotna v romantičnih delih.
– Parnasovska tema je poustvarjala zgodovinske podobe iz grško-rimske mitologije ali v eksotičnih in prefinjenih okoljih. Izogibala se je predstavljanju ali obravnavanju sodobne realnosti.
– Hrepenel je po veličini starodavnih kultur (grške, egipčanske, hindujske) in propadu njihovih sanj in idealov, pomešanih s pesimistično filozofijo, ki je zanj značilna.
Parnassovsko delo je natančno in brezhibno. Obravnava izbrane eksotične in neoklasične teme, brez čustvenih elementov in obravnavano s formalno togostjo. Ta značilnost izhaja iz vpliva Schopenhauerjevih filozofskih del.
– Parnasovska dela odražajo obup sodobne duše in kličejo k osvobodilni smrti.
– Skozi mit in legendo se v času in prostoru izzove fantastičen pobeg iz resničnosti.
– Noče se umestiti v noben drug čas kot v antiko; na primer v srednji vek, ki je privedel do romantike.
– Parnasovsko gibanje je imelo protiklerikalno stališče in je včasih odkrito zavračalo krščanstvo.
Druge funkcije
– Kljub francoskemu izvoru gibanje ni bilo omejeno le na francoske pesnike. Med njegovimi predstavniki so bili tudi španski, portugalski, brazilski, poljski, romunski in angleški pesniki.
– Parnasovstvo se s svojim nenehnim prizadevanjem za objektivnost, neosebnost, distanco in brezbrižnostjo odziva na pesniško subjektivnost. Pravzaprav se v svojih delih izogiba uporabi zaimka »jaz«; je »umetnost zaradi umetnosti«, kot sta to izrazila Gautier in Leconte de Lisle.
– Prisotno je očitno neupoštevanje lirike in izražanja pesniških čustev. Namesto tega imajo dela opisno vsebino (deskriptivizem), ki skuša posredovati jasno in dodelano umetniško podobo.
– V strukturi proze se išče lepota in popolnost. Merilo je strogo vzdrževano, do te mere, da je pesniška svoboda popolnoma odsotna.
– Gre za popolnoma nadzorovano in toga umetniška oblika, zato so Parnasovci imeli raje klasične pesniške skladbe, kot je sonet.
– Parnasovski avtor se zavzema za lepoto; zato ima njegovo delo zgolj estetski značaj. Nima političnih, družbenih ali moralnih obveznosti. Verjame, da umetnost ne sme biti ne izobraževalna ne koristna, temveč zgolj izraz lepote.
Predstavniki
Charles Leconte de Lisle (1818-1894)
Francoski pesnik velja za vodilnega predstavnika parnasovskega gibanja. Avtor več del, med katerimi izstopajo Antične pesmi , Pesmi in poezije , Križev pot in Popolne pesmi.
Théophile Gautier (1811-1872)
Francoski pesnik, romanopisec, dramatik, novinar in literarni kritik, ki ga nekateri imajo za ustanovitelja parnasovskega gibanja. Velja tudi za predhodnika simbolizma in modernistične literature.
José Maria de Heredia (1842 – 1905)
Francoski pesnik in prevajalec, rojen na Kubi, in eden glavnih predstavnikov parnasizma.
Theodore de Banville (1823-1891)
Francoski pesnik, dramatik in gledališki kritik. Med glavnimi predhodniki parnasovskega gibanja.
Sully Prudhomme (1839 – 1907)
Francoski pesnik in esejist, ki je leta 1901 prejel prvo Nobelovo nagrado za književnost.
Stéphane Mallarmé (1842-1898)
Pomemben francoski pesnik in kritik, ki je predstavljal vrhunec in premagovanje francoskega simbolističnega gibanja.
Léon Dierx (1838–1912)
Francoski pesnik, ki je sodeloval v vseh treh antologijah sodobnega Parnasa.
Literatura
- Parnassovstvo. Pridobljeno 7. maja 2018 z artandpopularculture.com.
- Kritični eseji parnasovskega gibanja. Pridobljeno z enotes.com
- Parnassianizem. Pridobljeno iz ipfs.io
- Parnassian (francoska književnost). Dostopno na britannica.com
- Parnasovski pesniki. Dostopno na self.gutenberg.org
- Parnassizam. Posvetovano na es.wikipedia.org