Grafiti është një formë e shprehjes artistike urbane që u shfaq në rrugët e Nju Jorkut në vitet 1970. Që atëherë, grafiti është përhapur në të gjithë botën, duke u bërë një mënyrë popullore për artistët e rrugës për të lënë gjurmët dhe mesazhet e tyre në peizazhet urbane. Kjo formë arti kontraverse fillimisht u pa si vandalizëm, por me kalimin e viteve ka fituar njohje dhe respekt si një formë arti legjitime. Në këtë artikull, ne do të shqyrtojmë evolucionin e grafitit që nga fillimi i tij deri në ditët e sotme, duke nxjerrë në pah artistët dhe lëvizjet kryesore që kanë formësuar këtë formë shprehjeje me kalimin e kohës.
Zbuloni katër llojet më të zakonshme të grafitit që përdoren aktualisht në të gjithë botën.
Në botën e grafiteve, ekzistojnë katër lloje që janë më të zakonshmet dhe përdoren gjerësisht sot: etiketat, grafitet me gurë të hedhur, copat e graffitit dhe muralet.
As tags Këto janë nënshkrime të shpejta dhe të thjeshta, zakonisht të bëra me një shënues ose një kanaçe me bojë spraj. Ato përdoren nga artistët për të shënuar territorin e tyre dhe për t'u dalluar në vende të ndryshme nëpër qytet.
Os të vjella Këto janë grafite pak më të përpunuara, të përbëra nga shkronja të mëdha e të rrumbullakosura, shpesh të mbushura me një ose dy ngjyra. Ato bëhen shpejt, por me më shumë kujdes sesa etiketat.
As copë Këto janë grafite më të përpunuara dhe të detajuara, të cilat në përgjithësi kërkojnë më shumë kohë për t'u krijuar. Ato mund të përfshijnë personazhe, hije dhe efekte ndriçimi, duke i bërë ato vepra të vërteta arti në rrugë.
Më në fund, murale Këto janë vepra grafiti në shkallë të gjerë, shpesh të porositura nga kompani ose agjenci publike për të zbukuruar hapësirat urbane. Ato mund të përshkruajnë tema sociale ose politike, ose thjesht të jenë estetikisht të këndshme.
Këto katër lloje grafitish janë vetëm një shembull i vogël i diversitetit dhe kreativitetit që mund të gjejmë në rrugët anembanë botës. Grafitet kanë evoluar me kalimin e kohës, duke u bërë një formë gjithnjë e më e njohur dhe e vlerësuar e shprehjes artistike.
Çfarë komunikimi është i pranishëm në grafitet urbane?
Grafiti urban është një formë shprehjeje artistike që u shfaq në rrugët e qyteteve të mëdha, fillimisht si një formë proteste dhe proteste. Komunikimi i pranishëm në grafiti shkon përtej fjalëve ose imazheve të pikturuara në mure. Ai përcjell mesazhe, ide dhe ndjenja që shpesh nuk shprehen verbalisht.
Grafiti është një formë komunikimi vizual që angazhohet drejtpërdrejt me publikun, qoftë për të tërhequr vëmendjen ndaj një kauze sociale, politike apo mjedisore, apo thjesht për të zbukuruar hapësirat urbane. Përmes ngjyrave, formave dhe simboleve të pranishme në veprat e tyre, artistët janë në gjendje të përcjellin mesazhet e tyre në një mënyrë mbresëlënëse dhe shpesh provokuese.
Për më tepër, grafiti shërben edhe si një formë e demokratizimit të artit, duke e çuar shprehjen artistike përtej muzeve dhe galerive dhe duke e bërë atë të arritshme për një audiencë më të gjerë. Rrugët bëhen galeri të vërteta në ajër të hapur, ku kushdo mund të vlerësojë dhe të reflektojë mbi veprat e artistëve urbanë.
Grafiti është një shprehje artistike që është e lidhur ngushtë me jetën urbane dhe që vazhdon të evoluojë dhe të rishpikë veten, duke mbetur një formë shprehjeje relevante dhe me ndikim edhe sot.
Evolucioni i grafiteve: transformimet me kalimin e kohës në artin urban.
Historia e grafiteve daton që nga kohërat e lashta, kur qytetërimet e lashta lanë gjurmët e tyre në muret e shpellave. Megjithatë, ishte në vitet 1960 në Shtetet e Bashkuara që grafitet siç i njohim sot filluan të fitonin rëndësi. Fillimisht të lidhura me kulturën hip-hop dhe komunitetet e margjinalizuara, grafitet shiheshin si një formë shprehjeje artistike dhe rezistence.
Me kalimin e kohës, grafiti ka pësuar disa transformime, duke u bërë një nga format më të njohura të artit urban. Artists Artistë nga e gjithë bota filluan t’i përdorin rrugët si kanavacë, duke krijuar murale shumëngjyrëshe dhe mbresëlënëse. Me përparimin e teknologjisë, teknika dhe materiale të reja u përfshinë në grafiti, duke lejuar një larmi më të madhe stilesh dhe qasjesh.
Sot, grafiti njihet si një formë e ligjshme arti, qenie të ekspozuara në galeri dhe muze në të gjithë botën. Artists Artistë të njohur si Banksy dhe Os Gêmeos kanë arritur famë ndërkombëtare për punën e tyre në rrugë. Grafitet gjithashtu është bërë një mjet i fuqishëm për ndërgjegjësimin shoqëror dhe politik, duke adresuar çështje të tilla si pabarazia, racizmi dhe mjedisi.
Shkurt, evolucioni i grafiteve me kalimin e kohës pasqyron ndryshimet në shoqëri dhe kulturën urbane. Nga një formë e margjinalizuar dhe subversive, grafiti është transformuar në një formë të respektuar dhe me ndikim të shprehjes artistike. Trashëgimia e grafiteve vazhdon të frymëzojë artistët dhe duke sfiduar normat e vendosura, duke vërtetuar se arti mund të jetë kudo, përfshirë edhe rrugët.
Cili është qëllimi kryesor i grafiteve në shoqërinë urbane bashkëkohore?
Grafitet kanë luajtur një rol të rëndësishëm në shoqërinë urbane bashkëkohore, duke shërbyer si një formë shprehjeje artistike që tejkalon barrierat tradicionale. Që nga shfaqja e tyre në rrugët e Nju Jorkut në vitet 1970, grafitet kanë evoluar për t'u bërë një mënyrë për t'u dhënë zë komuniteteve të margjinalizuara dhe për të përcjellë mesazhe politike dhe sociale.
Një nga qëllimet kryesore të grafiteve në shoqërinë urbane bashkëkohore është të promovojnë përfshirjen dhe diversitetinPërmes veprave të tyre artistike në muret e qytetit, artistët e grafiteve janë në gjendje të nxjerrin në dritë çështjet e përfaqësimit dhe t'u japin dukshmëri grupeve minoritare që shpesh neglizhohen nga shoqëria.
Për më tepër, grafiti ka edhe aftësinë për të transformojnë hapësirat publike dhe i bëjnë ato më të gjalla dhe interesante. Grafitet përdoren shpesh për të rigjallëruar zonat urbane të degraduara, duke u sjellë ngjyra dhe jetë vendeve të braktisura dhe të lëna pas dore më parë.
Një tjetër qëllim i rëndësishëm i grafiteve në shoqërinë urbane bashkëkohore është të vë në pikëpyetje status quo-në dhe sfidojnë normat e vendosura. Artistët e grafiteve shpesh e përdorin punën e tyre për të kritikuar sistemin politik dhe shoqëror, duke tërhequr vëmendjen ndaj padrejtësive dhe pabarazive që përshkojnë shoqërinë.
Përmes kësaj forme të shprehjes artistike, artistët e grafiteve janë në gjendje t'u japin zë komuniteteve të margjinalizuara dhe të përcjellin mesazhe të rëndësishme shoqërisë në tërësi.
Historia e Grafiteve: Nga Fillimi deri në Ditën e Sotme
A historia e grafiteve Grafiti modern fillon në vitet '70 dhe '80 në epokën e famshme "Die Hard" në Nju Jork midis viteve 1976 dhe 1988. Megjithatë, pionierët e grafiteve u shfaqën shumë vite më parë dhe u shpërndanë në të gjithë botën.
Grafiti është një formë arti urban që konsiston në shkrimin në hapësira publike (mure, dysheme, kolona, etj.). Disa njerëz e interpretojnë këtë aktivitet si vandalizëm, ndërsa artistët e grafiteve e konsiderojnë art.
E vërteta është se, në shumicën e rasteve, nëse grafiti njollos apo dekoron një mural është subjektive.
Praktika e grafiteve ka ekzistuar për mijëvjeçarë, që nga kohërat parahistorike deri në kohët moderne, me teknika dhe mjete që kanë evoluar deri në ditët e sotme.
Grafitet gjatë historisë
Grafiti prehistorik
Aktiviteti i pikturimit ose vizatimit në çdo lloj muri ka origjinë të larmishme dhe të lashtë. Që nga kohërat parahistorike, vizatimet dhe pikturat kanë ekzistuar në shpella dhe shpella; kjo njihej si "art shkëmbor".
Grafiti i Egjiptit të Lashtë
Në Egjiptin e lashtë, pikturat ishin kryesisht simbolike; këto kryheshin kryesisht në varre dhe tempuj, kështu që u vu re se temat kryesore të shfaqura në to ishin fetare dhe funerale.
Grafitet në Romën e lashtë
Gjatë kohës së Perandorisë Romake, grafitet ishin të zakonshme në qytete si Roma, Ostia dhe Pompeii. Grafitet përcillnin të gjitha llojet e mesazheve në atë kohë, duke përfshirë:
Mesazhe seksuale: oferta që u ofrojnë shërbime njerëzve të tjerë me qëllimin e thjeshtë për të qenë ofenduese.
– Mesazhe propagandistike: Promovimi i luftimeve gladiatorike, integritetit atletik dhe gjuetisë.
-Mbishkrime: Njerëzit shkruanin emrat e tyre për të treguar se ndodheshin në një vend të caktuar (një praktikë shumë e zakonshme tani).
-Të tjera: Mesazhe filozofike, dashuri, politikë dhe madje edhe disa gjëra të pakuptimta.
Grafiti i shekullit të 19-të (shekulli i 19-të)
Një grafit i famshëm ishte Grafiti i Rrugës Gulston (ose grafiti i Rrugës Gulston) që i përkiste Xhekut Shqepësit.
Edhe pse ky mbishkrim misterioz nuk është fotografuar kurrë, megjithëse ishte shkruar në mur (Policia Metropolitane urdhëroi që të fshihej menjëherë), një kopje e tij ruhet.
Grafiti i shekullit të 20-të (shekulli i XNUMX-të)
Kilroy ishte këtu, është një tjetër grafit misterioz që u shfaq gjatë Luftës së Dytë Botërore. Teoritë rreth këtij grafiti ndryshonin dhe u panë në vende si Muri i Berlinit dhe madje edhe në mitralozin Browning .50 Caliber (ose M2).
E vërteta është se origjina e këtij grafiti është në Shtetet e Bashkuara dhe autori i tij është James Kilroy, i cili mbikëqyri thumbat në fletët e çelikut dhe e përdori këtë grafit për të lyer fletët që ishin rishikuar tashmë.
Grafitet sot
Në ditët e sotme, grafiti praktikohet praktikisht kudo në botë; por është më e zakonshme ta shohësh këtë art urban kryesisht në qytete kozmopolite (si Buenos Aires, Paris, Roma, Londra, Nju Jorku, etj.).
Disa nga këto grafite kanë dizajne shumë të sofistikuara (zakonisht “grafite” të paguara nga organizatat e sektorit publik), ndërsa të tjerat janë thjesht akte vandalizmi.
Materialet e përdorura për grafite
Si materialet ashtu edhe teknikat e përdorura për grafitet kanë evoluar me kalimin e kohës.
Në kohët parahistorike, ku piktura ishte e zakonshme brenda shpellave, instrumenti kryesor për pikturë ishin duart e veta.
Edhe pse qimet e kafshëve përdoreshin si furçë në disa raste, ato nuk ishin shumë shpesh të disponueshme për të kryer këtë detyrë, kështu që përdorimi i degëve (kryesisht të thata ose të djegura) dhe kallamishteve të zbrazëta (për të fryrë bojën) ishte një tjetër mundësi.
Pluhuri i pigmentit u përdor si bojë së bashku me rrëshirën dhe qymyrin. Ngjyrat nuk ishin shumë të larmishme; për të pikturuar një grafiti përdoren maksimumi tre.
Më vonë, boja e përdorur në grafiti do të evoluonte; pigmentet bazë natyrore do të përziheshin me materiale të tjera (si të bardhat e vezëve) dhe do të treteshin në ujë.
Por jo të gjitha grafitet krijoheshin gjithmonë bazuar në pikturë; në fakt, vetë fjala i referohet "një mbishkrimi të gërvishtur në mur". Grafitet me daltë dhe çekiç ishin gjithashtu pjesë e kësaj teme.
Aktualisht, materiali i përdorur për grafitet është bojë e lëngshme ose e ngurtë që ofron tregu dhe e cila ka evoluar me kalimin e viteve.
Sa i përket mjeteve, megjithëse ndonjëherë përdoret furça, instrumenti më i popullarizuar është spërkatësi.
Kjo enë cilindrike e ruan bojën në gjendje të lëngshme dhe e nxjerr atë në formë të avulluar përmes një pajisjeje në vetë enën (e vendosur në pjesën e sipërme të cilindrit).
Referencat
- Claudia Kozak (1991). Muret e pastra nuk thonë asgjë: një libër mbishkrimesh. Buenos Aires, Argjentinë: Livros de Quirquincho.
- José Bueno. (2009). Grafite dhe portrete. Madrid, Spanjë: Vision Books.
- Jesus de Diego. (2000) Grafite, Fjalë dhe Imazh: Një studim i shprehjes në kulturat urbane në fund të shekullit të njëzetë. Indiana, Shtetet e Bashkuara: The Frontier Books.
- Gonzalo Aristizábal. (1999). Libri i mbishkrimeve. Kolumbi: dele e zezë.
- Norman Mailer (2009). Libri i grafiteve. Nju Jork, Shtetet e Bashkuara: Harper Collins, divizioniste e biznesit në Harper.