Ang Graffiti ay isang anyo ng urban artistic expression na lumitaw sa mga lansangan ng New York noong 1970s. Simula noon, kumalat ang graffiti sa buong mundo, na naging isang tanyag na paraan para sa mga street artist na mag-iwan ng kanilang mga marka at mensahe sa mga urban landscape. Ang kontrobersyal na anyo ng sining na ito sa una ay nakita bilang paninira, ngunit sa paglipas ng mga taon ay nakakuha ito ng pagkilala at paggalang bilang isang lehitimong anyo ng sining. Sa artikulong ito, tutuklasin natin ang ebolusyon ng graffiti mula sa simula nito hanggang sa kasalukuyan, na itinatampok ang mga pangunahing artista at paggalaw na humubog sa anyo ng pagpapahayag na ito sa paglipas ng panahon.
Tuklasin ang apat na pinakakaraniwang uri ng graphite na kasalukuyang ginagamit sa buong mundo.
Sa mundo ng graffiti, may apat na uri na pinakakaraniwan at malawakang ginagamit ngayon: mga tag, throw-up, piraso, at mural.
As tag Ang mga ito ay mabilis at simpleng mga lagda, kadalasang ginawa gamit ang isang marker o isang lata ng spray paint. Ginagamit sila ng mga artista upang markahan ang kanilang teritoryo at tumayo sa iba't ibang lokasyon sa paligid ng lungsod.
Os mga pagsusuka Ang mga ito ay bahagyang mas detalyadong graffiti, na binubuo ng malalaki, bilugan na mga titik, kadalasang puno ng isa o dalawang kulay. Ang mga ito ay tapos na mabilis, ngunit may higit na pangangalaga kaysa sa mga tag.
As piraso Ang mga ito ay mas detalyado at detalyadong graffiti, na sa pangkalahatan ay mas tumatagal upang malikha. Maaari silang magsama ng mga character, anino, at lighting effect, na ginagawa silang tunay na mga gawa ng sining sa mga lansangan.
Sa wakas, ang mural Ang mga ito ay malakihang mga graffiti na gawa, madalas na kinomisyon ng mga kumpanya o pampublikong ahensya upang pagandahin ang mga espasyo sa kalunsuran. Maaari silang maglarawan ng mga sosyal o pampulitikang tema, o simpleng aesthetically kasiya-siya.
Ang apat na uri ng graffiti na ito ay isang maliit na sample lamang ng pagkakaiba-iba at pagkamalikhain na makikita natin sa mga lansangan sa buong mundo. Ang Graffiti ay umunlad sa paglipas ng panahon, na nagiging mas kinikilala at pinahahalagahan na anyo ng masining na pagpapahayag.
Anong komunikasyon ang naroroon sa urban graffiti?
Ang urban graffiti ay isang anyo ng masining na pagpapahayag na umusbong sa mga lansangan ng malalaking lungsod, sa simula ay isang anyo ng protesta at protesta. Ang komunikasyong naroroon sa graffiti ay higit pa sa mga salita o larawang ipininta sa mga dingding. Naghahatid ito ng mga mensahe, ideya, at damdamin na kadalasang hindi ipinahahayag sa salita.
Ang Graffiti ay isang anyo ng visual na komunikasyon na direktang nakikipag-ugnayan sa publiko, kung ito ay magbibigay-pansin sa isang panlipunan, pampulitika, o pangkalikasan, o para lamang pagandahin ang mga espasyo sa kalunsuran. Sa pamamagitan ng mga kulay, hugis, at simbolo na naroroon sa kanilang mga gawa, naipaparating ng mga artista ang kanilang mga mensahe sa isang kapansin-pansin at madalas na nakakapukaw na paraan.
Higit pa rito, ang graffiti ay nagsisilbi rin bilang isang anyo ng art democratization, na ginagawa ang artistikong pagpapahayag na lampas sa mga museo at gallery at ginagawa itong naa-access sa mas malawak na madla. Ang mga kalye ay nagiging tunay na open-air na mga gallery, kung saan maaaring pahalagahan at pagnilayan ng sinuman ang mga gawa ng mga urban artist.
Ang Graffiti ay isang masining na pagpapahayag na intrinsically naka-link sa buhay urban at na patuloy na nagbabago at muling likha ng sarili nito, na nananatiling isang may-katuturan at epektong anyo ng pagpapahayag ngayon.
Ebolusyon ng graffiti: mga pagbabago sa paglipas ng panahon sa urban art.
Ang kasaysayan ng graffiti ay nagsimula noong sinaunang panahon, nang ang mga sinaunang sibilisasyon ay nag-iwan ng kanilang mga marka sa mga dingding ng kuweba. Gayunpaman, noong 1960s sa Estados Unidos na ang graffiti na alam natin ngayon ay nagsimulang magkaroon ng katanyagan. Sa simula ay nauugnay sa kultura ng hip-hop at mga marginalized na komunidad, ang graffiti ay nakita bilang isang anyo ng masining na pagpapahayag at paglaban.
Sa paglipas ng panahon, ang graffiti ay sumailalim sa ilang mga pagbabago, nagiging isa sa pinakasikat na anyo ng urban art. Mga Artist Sinimulan ng mga artista mula sa buong mundo na gamitin ang mga kalye bilang kanilang canvas, na lumikha ng makulay at kapansin-pansin na mga mural. Sa pagsulong ng teknolohiya, ang mga bagong pamamaraan at materyales ay isinama sa graffiti, na nagbibigay-daan para sa higit na pagkakaiba-iba ng mga istilo at diskarte.
Ngayon, ang graffiti ay kinikilala bilang isang lehitimong anyo ng sining, pagiging ipinapakita sa mga gallery at museo sa buong mundo. Mga Artist Ang mga kilalang artista tulad ng Banksy at Os Gêmeos ay nakamit ang katanyagan sa buong mundo para sa kanilang gawain sa kalye. Graffiti din ay naging isang makapangyarihang kasangkapan para sa panlipunan at pampulitika na kamalayan, na tumutugon sa mga isyu tulad ng hindi pagkakapantay-pantay, rasismo at kapaligiran.
Sa madaling salita, ang ebolusyon ng graffiti sa paglipas ng panahon ay sumasalamin sa mga pagbabago sa lipunan at kultura ng lungsod. Mula sa isang marginalized at subersibong anyo, ang graffiti ay nagbago sa isang iginagalang at maimpluwensyang anyo ng masining na pagpapahayag. Ang legacy ng graffiti ay patuloy na nagbibigay inspirasyon artist at mapaghamong itinatag na mga pamantayan, na nagpapatunay na ang sining ay maaaring maging kahit saan, kabilang ang mga lansangan.
Ano ang pangunahing layunin ng graffiti sa kontemporaryong urban society?
Malaki ang papel ng Graffiti sa kontemporaryong lipunang lunsod, na nagsisilbing isang anyo ng masining na pagpapahayag na lumalampas sa mga tradisyonal na hadlang. Mula nang lumitaw ito sa mga lansangan ng New York noong 1970s, ang graffiti ay umunlad upang maging isang paraan upang magbigay ng boses sa mga marginalized na komunidad at maghatid ng mga mensaheng pampulitika at panlipunan.
Isa sa mga pangunahing layunin ng graffiti sa kontemporaryong urban society ay upang itaguyod ang pagsasama at pagkakaiba-ibaSa pamamagitan ng kanilang mga likhang sining sa mga pader ng lungsod, nagagawa ng mga graffiti artist na ipaliwanag ang mga isyu ng representasyon at nagbibigay ng visibility sa mga grupong minorya na kadalasang napapabayaan ng lipunan.
Higit pa rito, may kapangyarihan din ang grapayt na baguhin ang mga pampublikong espasyo at gawin silang mas masigla at kawili-wili. Ang graffiti ay kadalasang ginagamit upang pasiglahin ang mga nasirang urban na lugar, na nagbibigay ng kulay at buhay sa mga dating inabandona at napabayaang mga lugar.
Ang isa pang mahalagang layunin ng graffiti sa kontemporaryong lipunang lunsod ay upang tanong sa status quo at hamunin ang mga itinatag na pamantayan. Madalas na ginagamit ng mga graffiti artist ang kanilang trabaho upang punahin ang sistemang pampulitika at panlipunan, na nagbibigay-pansin sa mga kawalang-katarungan at hindi pagkakapantay-pantay na tumatagos sa lipunan.
Sa pamamagitan ng ganitong anyo ng masining na pagpapahayag, ang mga graffiti artist ay nagagawang magbigay ng boses sa mga marginalized na komunidad at maghatid ng mahahalagang mensahe sa lipunan sa kabuuan.
Kasaysayan ng Graffiti: Mula sa Simula hanggang sa Kasalukuyan
A kasaysayan ng graffiti Nagsisimula ang modernong graffiti noong 70s at 80s sa sikat na "Die Hard" na panahon sa New York sa pagitan ng 1976 at 1988. Gayunpaman, ang mga pioneer ng graffiti ay lumitaw maraming taon na ang nakalilipas at ipinamahagi sa buong mundo.
Ang Graffiti ay isang urban art form na binubuo ng pagsusulat sa mga pampublikong espasyo (mga dingding, sahig, haligi, atbp.). Ang ilang mga tao ay binibigyang kahulugan ang aktibidad na ito bilang paninira, habang itinuturing ito ng mga graffiti artist na sining.
Ang katotohanan ay na, sa karamihan ng mga kaso, kung ang graffiti mantsa o palamutihan ang isang mural ay subjective.
Ang pagsasanay ng graffiti ay umiikot sa loob ng millennia, mula sa sinaunang panahon hanggang sa makabagong panahon, na may mga pamamaraan at kasangkapan na umunlad hanggang sa araw na ito.
Graffiti sa buong kasaysayan
Prehistoric graffiti
Ang aktibidad ng pagpipinta o pagguhit sa anumang uri ng dingding ay may magkakaibang at sinaunang pinagmulan. Mula noong sinaunang panahon, umiral na ang mga guhit at pagpipinta sa mga kuweba at mga kuweba; ito ay kilala bilang "sining ng bato."
Sinaunang Egyptian graffiti
Sa sinaunang Ehipto, ang mga kuwadro ay nakararami sa simboliko; ang mga ito ay pangunahing isinasagawa sa mga libingan at templo, kaya napagmasdan na ang mga pangunahing tema na ipinapakita sa mga ito ay relihiyoso at libing.
Graffiti sa sinaunang Roma
Noong panahon ng Imperyong Romano, karaniwan ang graffiti sa mga lungsod tulad ng Rome, Ostia, at Pompeii. Ang Graffiti ay naghatid ng lahat ng uri ng mga mensahe noong panahong iyon, kabilang ang:
Mga mensaheng sekswal: nag-aalok na nag-aalok ng mga serbisyo sa ibang tao na may simpleng intensyon na maging nakakasakit.
– Mga mensahe ng propaganda: Pagsusulong ng mga labanan ng gladiatorial, integridad ng atleta at pangangaso.
-Mga Inskripsiyon: Isinulat ng mga tao ang kanilang mga pangalan upang ipahiwatig na sila ay nasa isang tiyak na lugar (isang kasanayan na ngayon ay karaniwan na).
-Iba pa: Mga mensaheng pilosopikal, pag-ibig, pulitika at kahit ilang kalokohan.
graffiti ng ika-19 na siglo (ika-19 na siglo)
Ang isang sikat na graffiti ay ang Gulston Street Graffiti (o Gulston Street graffiti) na pag-aari ni Jack the Ripper.
Bagaman ang misteryosong inskripsiyon na ito ay hindi kailanman nakuhanan ng larawan, bagama't ito ay nakasulat sa dingding (inutusan ito ng Metropolitan Police na burahin kaagad), isang kopya nito ang itinatago.
graffiti ng ika-20 siglo (ika-XNUMX siglo)
Nandito si Kilroy ay isa pang misteryosong graffiti na lumitaw noong World War II. Ang mga teorya tungkol sa graffiti na ito ay iba-iba at nakita sa mga lugar tulad ng Berlin Wall at maging sa Browning .50 Caliber (o M2) machine gun.
Ang katotohanan ay ang pinagmulan ng graffiti na ito ay sa Estados Unidos at ang may-akda nito ay si James Kilroy, na pinangangasiwaan ang mga rivet sa mga bakal na sheet at ginamit ang grapayt na ito upang ipinta ang mga sheet na na-revise na.
Graffiti ngayon
Sa ngayon, ang graffiti ay ginagawa halos saanman sa mundo; ngunit mas karaniwan na makita itong urban art higit sa lahat sa mga cosmopolitan na lungsod (tulad ng Buenos Aires, Paris, Rome, London, New York, atbp.).
Ang ilan sa mga graffiti na ito ay may napaka-sopistikadong mga disenyo (karaniwan ay "graffiti" na binabayaran ng mga pampublikong sektor na organisasyon), habang ang iba ay mga gawa lamang ng paninira.
Ang mga materyales na ginamit para sa graffiti
Ang parehong mga materyales at pamamaraan na ginamit para sa graffiti ay nagbago sa paglipas ng panahon.
Noong sinaunang panahon, kung saan karaniwan ang pagpipinta sa loob ng mga kuweba, ang pangunahing instrumento sa pagpipinta ay ang sariling mga kamay.
Kahit na ang buhok ng hayop ay ginamit bilang isang brush sa ilang mga okasyon, ito ay hindi masyadong madalas na magagamit upang magawa ang gawain, kaya ang paggamit ng mga sanga (karamihan ay tuyo o nasunog) at mga guwang na tambo (upang hipan ang pintura) ay isa pang pagpipilian.
Ang pigment powder ay ginamit bilang pintura kasama ng dagta at uling. Ang mga kulay ay hindi masyadong iba-iba; maximum na tatlo ang ginagamit upang magpinta ng isang piraso ng graffiti.
Nang maglaon, mag-evolve ang pinturang ginamit sa graffiti; ang mga pangunahing natural na pigment ay ihahalo sa iba pang mga materyales (tulad ng mga puti ng itlog) at matutunaw sa tubig.
Ngunit hindi lahat ng graffiti ay laging nilikha batay sa pagpipinta; sa katunayan, ang salita mismo ay tumutukoy sa "isang inskripsiyon na scratched sa pader." Bahagi rin ng temang ito ang pait at martilyo na graffiti.
Sa kasalukuyan, ang materyal na ginamit para sa graffiti ay likido o solid na pintura na ibinibigay ng merkado at nagbago sa paglipas ng mga taon.
Tulad ng para sa mga tool, kahit na minsan ginagamit ang isang brush, ang pinakasikat na instrumento ay ang spray.
Iniimbak ng cylindrical na lalagyan na ito ang tinta sa isang likidong estado at inilalabas ito sa singaw na anyo sa pamamagitan ng isang aparato sa mismong lalagyan (na matatagpuan sa tuktok ng silindro).
Mga sanggunian
- Claudia Kozak (1991). Walang sinasabi ang malinis na pader: isang graffiti book. Buenos Aires, Argentina: Livros de Quirquincho.
- José Bueno. (2009). Graffiti at portrait. Madrid, Spain: Vision Books.
- Hesus de Diego. (2000) Graffiti, Salita at Larawan: Isang Pag-aaral ng Pagpapahayag sa mga Kulturang Urban sa Pagtatapos ng Ikadalawampung Siglo. Indiana, Estados Unidos: The Frontier Books.
- Gonzalo Aristizábal. (1999). Ang graffiti book. Colombia: itim na tupa.
- Norman Mailer (2009). Ang graffiti book. New York, Estados Unidos: Harper business div Harper Collins.