狂欢节的起源：历史、意义和演变

引发 » 未分类 » 狂欢节的起源：历史、意义和演变

如今，狂欢节已成为派对、喧闹的音乐、华丽的服装以及人们在花车和游行队伍后跳跃跳舞的街道的代名词。但在这场欢乐的盛宴背后，却隐藏着一段漫长而复杂的历史，其中交织着宗教、异教和政治的元素。从古代的农业仪式到全球直播的大型节日，这场庆典的演变历程不仅有助于我们理解西方基督教文化，也有助于我们理解…… 对非洲、土著和民间传统的抵抗.

当我们谈到狂欢节的起源时，并没有一个简单的答案。该节日融合了古代生育仪式的元素。 希腊罗马节日 如同埃及为纪念女神伊西斯而举行的农神节和酒神节，日耳曼人为驱赶寒冬而举行的庆祝活动，后来被基督教历法吸收并改造，成为大斋节前“自由”的盛大时刻。几个世纪以来，各个民族都为其增添了各自的特色，最终形成了里约热内卢、威尼斯、巴兰基亚、奥鲁罗、蒙得维的亚等众多城市壮观的狂欢节。

狂欢节一词的词源和含义

“狂欢节”这个词本身就揭示了这段充满不同解读的历史。尤其自中世纪以来，一种被广泛接受的解释是，该词与通俗拉丁语有关。 卡内姆乐观“去除肉食”这个短语类似于基督教大斋节期间禁止食用肉类的规定——大斋节是一段斋戒和忏悔的时期。按照这种解释，狂欢节就成了宗教禁忌时期开始前，人们最后一次可以不受任何限制地吃喝玩乐的机会。

另一种在许多欧洲语言中都相当流行的词源学解释是…… 卡恩谷这被理解为“告别肉体”。其含义类似：在进入灵性节制的时期之前，告别肉体的享乐（包括饮食和性方面的享乐）。尽管这种说法经常被提及，但一些语言学家对此持谨慎态度，认为它更像是一种“诗意”的词源学解释，而非严谨的语言学解释。

还有一种理论从 19 世纪开始在历史学家中逐渐流行起来。尤其要感谢瑞士人雅各布·布克哈特：正是他提出了狂欢节的概念。 船用汽车这个拉丁语表达指的是一种游行队伍，队伍中一辆装饰华丽的船形马车由戴着面具的人抬着穿过街道。这种习俗与……的节日有关。 舟山 （“伊西斯之船”），一个源于埃及的罗马崇拜，在三月初举行，为新的航海季祈福。

根据这一假设 船用汽车这种轮式船可以说是现代游行花车的直接祖先。面具、讽刺、喧闹的游行队伍，以及穿梭于人群中的象征性车辆，使这个古老的节日更接近世界各地不同城市的现代狂欢节形式。

一些当代作家仍然认为其起源与特定的神灵有关，例如凯尔特女神卡尔纳，她与豆类和培根有关。……与印度传统中的英雄迦尔纳，或印度教的欲望之神卡玛有关。这些提议试图将印度教与印欧语系中与生育和性相关的节日建立更广泛的联系，尽管它们更具推测性，且在专家中尚未达成共识。

远古根源：从埃及和苏美尔到希腊罗马世界

早在罗马和古希腊之前，就已经存在类似于狂欢节精神的公共节日了。苏美尔人和古埃及人等民族会举行盛大的庆典来祭祀神灵，庆典活动包括游行、舞蹈、佩戴面具，以及常常暂时打破日常规范。在埃及，与女神伊西斯和阿匹斯神牛相关的节日尤为突出，音乐、丰盛的食物以及社会角色的颠倒，早已奠定了庆典的基调。

在古希腊，为纪念酒神狄俄尼索斯而举行的庆祝活动，是未来狂欢节的重要纽带。在狄俄尼索斯节期间，人们饮酒、跳舞、戴面具，并放纵自己做出在日常生活中被认为不可接受的行为。这是一个释放冲动、嘲笑权威、颠覆社会秩序的时刻，这与现代狂欢中“颠倒的世界”颇为相似。

在罗马，这种过度和颠倒的精神体现在农神节、牧神节和酒神节等节日中，这些节日都是为了纪念酒神巴克斯而举行的。例如，在农神节期间，奴隶和主人象征性地互换身份，等级制度相对化，全城沉浸在美食、美酒和粗俗笑话中。古典文学和罗马道德家的记载都证明了精英阶层对这些自由的不安，同时也表明了根除这些自由的难度。

许多学者将这些希腊罗马节日视为仪式元素的“宝库”。 ——面具、游行、嘲弄权威、短暂的平等、食物和性的丰盛——这些元素后来被重新利用，赋予新的意义，并与基督教信仰融合。这并非一条笔直的路线，而是一段跨越数个世纪的文化记忆。

日耳曼和凯尔特仪式以及“冬天的结束”

在日耳曼人和凯尔特人中，冬春交替的周期也催生了类似于我们现在所说的狂欢节的节日。在北欧的许多地区，人们认为冬天是由黑暗精灵统治的，需要将它们驱逐出去，这样光明和丰饶才能回归。

有戴面具的人参与的仪式、有船形花车的游行以及神圣婚礼的重演似乎与生育之神 Nerthus（或 Nerto）和 Freyr 有关。塔西佗等史料记载了在游行队伍中抬出的神圣战车，随后是为神灵举行的净化浴，以及将仪式性性行为与自然重生相结合的习俗。

这些日耳曼习俗，包括人们装扮成动物、男人装扮成女人以及怪兽形象，与欧洲乡村狂欢节的面具和人物形象有着惊人的共鸣。在德语区，诸如以下传统： 狂欢 时至今日，他们仍然保留着蒙面狂欢者游行的习俗，这些人摇铃铛、敲打锅碗瓢盆，用巨大的噪音“吓走冬天”。

北欧和中欧的几个国家，狂欢节的象征性开始时间是11月11日上午11点11分，这绝非巧合。这一天与收获季节和圣马丁节的庆祝活动有关，标志着一个“过渡”时期的开始，在这个时期，通常的秩序会减弱，过度行为是被允许的——这是大斋节之前狂欢的遥远序曲。

从异教到基督教历法：狂欢节与大斋节

随着基督教在欧洲的传播，教会不可能轻易废除这些民间节日。这些被视为异教习俗的做法，几个世纪以来一直被人们试图对其进行归类、控制其过度行为并重新诠释其意义。最持久的解决方案是将这种过度行为的能量融入教会礼仪历本身，并将其安排在四旬斋之前。

复活节前的 40 天是四旬斋，历史上这段时间以斋戒、禁食肉类、奶制品和油脂以及过着更加隐居的生活为特征。在许多地方，这些奢侈食品甚至在冬末都买不到，这更加强化了节制饮食的理念。通过将“肉食日”集中在冬末，便在放纵与自律之间形成了鲜明的对比。

早在公元6世纪，教皇格里高利一世就将圣灰星期三定为斋戒的开始。这推翻了之前一系列带有狂欢节色彩的庆祝活动。中世纪的宗教会议——例如8世纪的莱普廷会议——记录了多次试图禁止在二月期间进行伪装、淫秽舞蹈、嘲弄权威和化装舞会的尝试。

像阿尔勒的凯撒里乌斯和塞维利亚的伊西多尔这样的传教士，都曾写过激烈的布道词，谴责那些穿着奇装异服、经常改变性别的人上街游行。模仿动物或描绘怪诞的老人。拉丁语表达方式，例如： 二月马齿苋 （“二月的污垢”）体现了道德主义的观点，这种观点认为，从大众的角度来看，某些做法是人们渴望的逃避方式。

几个世纪以来，教会最终意识到，单纯的镇压是行不通的。渐渐地，许多习俗被基督教化，纳入官方游行（例如圣体节游行），或在维持一定秩序的前提下被容忍。最终形成的狂欢节，虽然被纳入基督教历法，却仍然保留着角色互换、戏仿神圣以及崇尚肉体享乐的古老痕迹。

人类学维度：角色互换与仪式性笑声

人类学家和文化历史学家经常将狂欢节定义为“颠覆的仪式”。它非但没有直接强化社会秩序，反而将其颠覆了几天：穷人嘲笑富人，疯子取笑智者，神圣的事物被戏仿，性别、年龄和社会地位的界限变得模糊不清。

“莫莫国王”或“嘉年华国王”之类的角色就体现了这种逻辑。这些是短暂的加冕仪式，仪式中一个怪诞、大腹便便或滑稽的人物象征性地获得权力。庆典结束时，他会被“处死”或焚烧，象征着世界恢复正常秩序。许多学者认为他身上体现了古代赎罪人物的影子：他的死“带走”了人们的罪恶。

这种暂时的转变甚至与基督教叙事本身有关。如果说复活节庆祝的是耶稣的死亡和复活——他的受难具有极其怪诞的一面，伴随着公开的嘲弄和公然的暴力——那么狂欢节似乎是对这一戏剧的人间模仿：它将苦难转化为欢笑，将忏悔转化为游戏，并以滑稽的方式重新利用宗教符号。

纵观历史，这种戏仿的潜力有时会被当权者利用。例如，在 15 世纪，罗马教皇复兴了农神节习俗，强迫犹太人参加羞辱性的赛跑，赤身裸体地穿过街道，而教皇则在一旁观看和嘲笑，将反犹主义、制度性暴力和狂欢节般的“乐趣”混杂在一起。

即便如此，对于工人阶级、奴隶或边缘群体而言，狂欢节一直都是象征性抵抗的空间。在那里，统治者受到批评，不公正现象受到嘲讽，群体自身的历史得到回顾，集体身份得到庆祝——无论是在蒙得维的亚的坎东贝舞曲、累西腓的马拉卡图舞曲、卡亚俄的卡利普索舞曲、巴兰基亚的昆比亚舞曲，还是加的斯的穆尔加斯舞曲。

计算日期：为什么狂欢节每年日期都不一样？

经常有人问的一个问题是，为什么狂欢节在日历上显示的时间那么遥远。答案在于，基督教礼仪年中所有可移动的日期——圣诞节除外——都是根据复活节计算的，而复活节又取决于月相。

简单来说，复活节星期日是北半球春分后第一个满月后的第一个星期日。 （相当于南半球的秋分）。耶稣受难日是耶稣受难日之前的星期日，而圣灰星期三则标志着大斋期的开始，比耶稣受难日早四十天。

因此，狂欢节星期二比复活节星期日早47天。 （包括四旬斋主日）。因此，有些年份这个节日会在二月初举行；有些年份则会持续到三月上半月。在整个19、20和21世纪，我们可以发现有些年份的日期特别早或特别晚，甚至极少情况下会与2月29日重合。

这种与月相周期的联系，在某种程度上将狂欢节与古代的农业和天文仪式联系起来。例如，犹太人将出埃及记与满月之夜联系起来——这一元素后来帮助教会确定了基督受难的时间顺序。因此，天文历、农业历和宗教历交织在一起，形成了我们今天所体验的“狂欢节”。

从欧洲走向世界：威尼斯、巴黎及其他路线

许多“经典”的狂欢节形式，包括戴面具和舞厅舞蹈，在中世纪和文艺复兴时期的欧洲蓬勃发展。意大利发挥了核心作用， 威尼斯狂欢节 威尼斯狂欢节以其精美的面具、披风、盛装舞会和神秘的氛围而闻名，这种氛围使得人们可以在匿名状态下进行禁忌的幽会和政治阴谋。威尼斯狂欢节于1797年被拿破仑废除，直到20世纪末才正式恢复。

反过来，巴黎也成为了世界各地现代都市狂欢节的典范。花车游行、公共舞会，以及波西米亚风情和社会讽刺的融合，使法国首都巴黎成为狂欢节形式的“输出地”。尼斯、圣克鲁斯-德特内里费、多伦多、新奥尔良以及里约热内卢等城市都受到了这种风格的启发。

在中欧和大西洋沿岸地区，狂欢节庆祝活动形成了自己独特的特色。在德国莱茵兰地区（科隆、杜塞尔多夫、美因茨），狂欢节——或者 karneval, 狂欢节, 狂欢根据地区的不同，游行队伍保留了浓厚的政治讽刺色彩，巨型花车和木偶会嘲讽统治者。在比利时，像宾什和阿尔斯特这样的城市仍然保留着一些传统习俗，例如向人群抛洒橘子的“吉尔斯”，这些习俗已被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。

在葡萄牙和西班牙，狂欢节也已成为节庆活动的重要组成部分。在葡萄牙，古老的“Entrudo”（狂欢节）至少从 15 世纪就开始庆祝，并被带到殖民地，特别是巴西。几个世纪后，它又从巴西回归，桑巴舞和其他非洲巴西节奏影响了马德拉岛、奥瓦尔岛、托雷斯韦德拉斯岛和波登斯岛等地的狂欢节，这些地方至今仍保留着异教人物…… 面具.

在西班牙，狂欢节自中世纪以来就有记载，并在加的斯、拉斯帕尔马斯和圣克鲁斯-德特内里费等城市形成了独特的特色。在那里，murgas（传统狂欢节团体）、comparsas（群众团体）和讽刺歌曲比赛成为了当地的标志，以至于其中一些狂欢节被宣布为具有国际旅游意义的节日。

巴西和拉丁美洲狂欢节的起源

在拉丁美洲，狂欢节主要是通过葡萄牙和西班牙殖民者传入的。他们带来了狂欢节、化装舞会和斋戒前的庆祝活动。在与当地土著居民和非洲居民接触后，这些欧洲庆祝活动被彻底改造，从而形成了地球上一些最丰富多彩的狂欢节形式。

在巴西，关于Entrudo的最早记录可以追溯到16世纪。这指的是葡萄牙殖民者在四旬斋前夕组织庆祝活动。诸如向路人投掷“香柠檬”（装满水或其他不太好闻的液体的蜡球）、在街上泼水、进行小型街头“战争”等游戏都是其中的乐趣。

被奴役的非洲人、原住民和贫穷的白人很快就占据了这个节日空间。这种音乐融合了鼓声、非裔巴西宗教舞蹈、非洲节奏、当地习俗和天主教仪式。在里约热内卢等城市，黑人和混血人群伴着鼓声游行，这种做法虽然常常受到上流社会的诟病，但却越来越受欢迎。

整个 19 世纪，巴西狂欢节在各个地区呈现出不同的形式。在里约热内卢，最早的俱乐部、牧场，以及后来的桑巴舞学校相继出现，它们精心组织主题游行，划分不同的区域，讲述不同的故事，并设计花车，最终形成了桑巴大道（Sambadrome）的模式——如今它已成为里约狂欢节的全球象征。在萨尔瓦多，庆祝活动则主要集中在街头，街头乐队、电子三重奏以及各种节奏的融合，例如阿克塞舞曲（axé）、桑巴雷鬼乐和阿罗查舞曲（arrocha），都为狂欢节增添了浓厚的节日气氛。

在伯南布哥州，累西腓和奥林达发展了以弗雷沃和马拉卡图为标志的狂欢节。……例如，像“晨曦狂欢节”（Galo da Madrugada）这样的大型游行，它被公认为是全球规模最大的狂欢节游行。在东北部乃至全国各地，非节日期间的街头派对、狂欢节和地区性节日都表明，狂欢节的概念已经超越了严格的四旬斋前夕的范畴。

世界各地的标志性狂欢节

在整个 20 世纪，一些狂欢节成为了各自国家的标志。将地方特色和特定历史投射到全世界。一些例子有助于理解，同样的节日氛围如何产生截然不同的表达方式。

里约热内卢狂欢节可能是世界上最著名、宣传最广泛的狂欢节。桑巴节被吉尼斯世界纪录认证为规模最大的桑巴节，数百万狂欢者涌上街头和参加游行，此外还有桑巴大道上的桑巴舞学校游行。每个桑巴舞学校都以精心编排的舞蹈形式，呈现一个融合了社会批判、历史人物颂扬、宗教信仰和流行文化庆祝的故事情节。

在玻利维亚，奥鲁罗狂欢节是宗教融合的一个显著例子。安第斯山脉古老的祭祀帕查玛玛（大地母亲）和瓦里等神灵的节日，已被重新诠释为对索卡翁圣母的敬拜。标志性的“魔鬼舞”（Diablada）以魔鬼、天使和神话人物为主角，以复杂的编舞翩翩起舞，如今已被联合国教科文组织列为世界遗产。

在哥伦比亚，巴兰基亚狂欢节和帕斯托的黑人与白人狂欢节融合了土著、非洲和欧洲的影响。在巴兰基亚，诸如鲜花大战（Batalla de Flores）、传统盛大游行（Gran Parada de Tradición）以及象征性的“何塞利托狂欢节”（Joselito Carnaval）之死等游行活动，描绘了狂欢中生与死的循环。与此同时，在帕斯托，黑人节和白人节则象征着不同种族和阶级之间轻松愉快的共存。

在乌拉圭蒙得维的亚，狂欢节被认为是世界上持续时间最长的狂欢节，大约有 40 天的游行和表演。. Murgas、模仿者、杂志和黑人同志们 卢博洛斯 （将皮肤涂黑的白人崇拜坎东贝教）在城市各处的舞台上表演，并参加官方比赛，其形式以戏剧表演和歌唱式的社会批判为重点。

其他嘉年华则因其独特的特点而脱颖而出。威尼斯的面具，因其优雅的面具而闻名；法国尼斯和敦刻尔克的面具，因其数百年的传统而著称； 狂欢节 从美国新奥尔良的爵士乐、克里奥尔文化和佩戴彩色项链的游行队伍；到巴拉圭恩卡纳西翁的狂欢节，那里有桑巴舞场和康帕萨舞比赛；再到…… Veracruz 还有墨西哥的马萨特兰，那里有历史悠久的堡垒和“焚烧坏心情”等仪式。

狂欢节的政治、社会和教育层面

除了娱乐之外，狂欢节一直都带有政治色彩。通过进行曲、桑巴舞、穆尔加舞、科普拉舞和康帕萨舞，一代又一代人批判独裁统治，谴责种族主义，嘲讽腐败丑闻，并将那些被噤声的故事搬上舞台。在许多拉丁美洲城市，狂欢节是为数不多的几个黑人、原住民、穷人和边缘群体能够公开有力地表达自己声音的场所之一。

这种潜在的巨大影响，在一定程度上解释了为什么这么多当局试图控制或驯服这个节日。从布宜诺斯艾利斯的拉普拉塔总督辖区禁止非洲鼓和限制舞蹈，到智利圣地亚哥等城市的具体禁令，以及各个首都的道德运动，国家和教会经常将狂欢节视为对“秩序”或良好道德的威胁。

另一方面，狂欢节也已成为巨大的经济和旅游业驱动力。在巴西，狂欢节产业通过服装、花车、旅游、住宿、餐饮和娱乐等相关产业创造了数十亿美元的收入，并全年提供直接和间接就业机会。里约热内卢、萨尔瓦多、累西腓、圣克鲁斯-德特内里费、巴兰基亚和奥鲁罗等城市在狂欢节期间都会迎来游客高峰。

近年来，教育工作者重新发现了狂欢节这一丰富的教学主题。通过时间轴、世界各地狂欢节地图、受不同文化启发的面具制作、歌曲歌词研究以及传统乐器的探索，可以以一种综合的方式学习历史、地理、艺术、文学和公民意识，这种方式被蒙特梭利等教育方法称为“宇宙教育”。

从整个发展轨迹来看，狂欢节就像一条大线，将宗教、神话、社会冲突和文化融合的过程交织在一起。从伊西斯的圣船到萨尔瓦多的电子三重奏，从比利时的吉尔斯到里约热内卢的桑巴舞者，从安第斯山脉的魔鬼舞者到乌拉圭的穆尔加舞者，这个节日始终保持着同一个核心：人类需要暂时抛开规则，嘲笑自己，驱散集体的恐惧，并用喧闹来庆祝生活仍在继续。