O postvanguardismo é um movimento literário e poético que ocorreu na América Latina em meados do século XX acontecendo pós-modernos e avant – movimentos garde.
Nascido nos anos 40, o pós-vanguardismo levantou importantes considerações teóricas, rejeitando muitas noções de poesia clássica ou pura poesia.
Por causa dessa rejeição, a poesia pós-vanguardista é reconhecida como antipoesia.
A poesia pós-vanguardista é considerada por muitos como um avanço estético em comparação com o que foi feito pelos poetas de vanguarda. No entanto, mantém muitos aspectos da poesia vanguardista e pós-moderna.
Os poetas pós-vanguardistas elaboraram seu trabalho em referência aos sistemas expressivos e às concepções da poesia de vanguarda, sem se opor ao modernismo como se a primeira vanguarda o fizesse.
Características do Postvanguardismo
As principais características da “antipoesia” no pós-vanguardismo incluíram vários temas e aspectos.
Entre outros, a pós-vanguarda afirmou a dissolução da totalidade postulada pelo racionalismo e a fragmentação da inteligibilidade iluminada.
No pós-vanguardismo, o subjetivismo irracional e anti-histórico do movimento de vanguarda foi preservado.
Além disso, a desestruturação da linguagem poética se manifestou em poemas surrealistas e existencialistas.
As características surreais de muitas obras pós-vanguardistas levaram à criação de obras nas quais o artista buscava poesia em seu mundo interior e não mais no mundo exterior.
Dessa maneira, a obra de arte pós-vanguardista existia em estreita relação com a consciência.
Um dos maiores expoentes do pós-vanguardismo, Octavio Paz , argumentou que no pós-vanguardismo se expressava uma anticonformidade que não se manifestara em movimentos anteriores.
Assim, considerou-se que o pós-vanguardismo deveria ser uma literatura crítica.
Relacionamento com a vanguarda
Tanto a vanguarda quanto o pós -vanguarda veem a presença da arte no mundo moderno como duvidosa.
O pós-vanguardismo resgatou alguns aspectos estéticos, poéticos e éticos do movimento de vanguarda, como a dessacralização do discurso poético e da figura do poeta, e a montagem sistemática de fragmentos dispersos e elementos heterogêneos na forma de uma colagem.
O pós-vanguardismo tentou recompor o estado da obra poética e manter o sentido antiartistico da vanguarda.
Assim, o senso de desrealização levemente irracional foi mantido, retornando a uma ilação e uma rima lógica.
Alguns críticos do pós-vanguardismo denunciam que isso sucumbe à coerção ideológica da sociedade de consumo e produz apenas para o mercado e a médio prazo.
Mesmo assim, muitos dos grandes escritores da pós-vanguarda ainda são considerados essenciais na literatura hispânica.
Principais escritores
As principais figuras representativas do pós-vanguardismo foram o cubano José Lezama Lima, o chileno Nicanor Parra e Gonzalo Rojas.
No entanto, o mais reconhecido de todos foi o mexicano Octavio Paz.
Embora não seja um fato aceito por muitos autores, afirma-se que muitos escritores de vanguarda pertenciam ao mesmo tempo à corrente pós -vanguarda .
Esses autores incluem figuras como Cesar Vallejo com sua poesia surrealista, Pablo Neruda com influências da poesia social e a poesia metafísica de Jorge Luis Borges.
Referências
- Calderon F. Identidade Latino-Americana e Temporalidades Mistas; Ou Como ser pós-moderno e indiano ao mesmo tempo. 2 Boundary . 1993; 20 (3): 55-64.
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- Schopf F. 1986. Do vanguardismo à antipoesia. Edições LOM.
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