Existem violinistas famosos que se destacaram entre todos os outros pela qualidade da música que tocaram ou que foram capazes de compor. Provavelmente, os melhores violinistas que passaram pelo mundo estão na lista que deixarei abaixo.
O violino é o menor instrumento da família de cordas clássicas (que completam a viola, o violoncelo e o contrabaixo), mas em seu corpo minúsculo mantém um som agudo e poderoso, com um charme inigualável.
Estima-se que foi criado no século XVII, embora alguns digam que era antes, mas adquiriu sua forma final (que permanece até hoje) quase 200 anos depois.
Desde então, o violino possui uma versatilidade de sons que o torna protagonista de qualquer orquestra sinfônica, onde é o instrumento majoritário com 40 representantes no palco. Mas outros estilos musicais também são usados, do folclore típico de cada país ao rock, jazz e até música techno.
Durante os quatro séculos que compõem sua história, o violino sofreu algumas modificações em sua composição, as cordas não são mais tripas e os bosques se tornam cada vez mais sofisticados, mas sua importância na música permanece intacta.
Inúmeros intérpretes se destacaram esfregando suas cordas com maestria e solenidade, deixando um vasto legado de melodias nos ouvidos do mundo. Analisaremos aqui a história de 30 violinistas fundamentais de todos os tempos, desde o surgimento do instrumento até os dias atuais.
Arcangelo Corelli (1653-1713, Itália)
Ele é um dos violinistas mais inspiradores da história, graças à sua influência na cristalização do concerto grosso, uma forma instrumental barroca intermediária entre um pequeno grupo de solistas e uma orquestra completa.
Ele é conhecido como o pai da sonata para violino e foi uma influência para os instrumentistas de seu tempo e ao longo da história. Ele recebeu uma dúzia de obras para violino, que estabeleceu um recorde na época.
Francesco Mar í um Veracini (1690 -1768, Itália)
Membro de uma família de músicos, Veracini começou a se destacar desde criança por sua grande habilidade técnica em interpretar o instrumento. Ele compôs várias dezenas de obras, embora suas peças mais destacadas fossem para ópera.
Antonio Vivaldi (1678-1741, Itália)
Ele começou sua carreira como instrumentista, graças à influência de seu pai Giovanni Battista Vivaldi, que trabalhou como violinista. Antonio Vivaldi foi um virtuoso do instrumento, mas depois se dedicou à composição de obras-primas e tem um repertório de mais de 500 peças.
Como violinista, ele foi um dos mais proeminentes de seu tempo e se destacou pela complexidade de suas composições solo. Ele alcançou a fama por The Four Seasons, um trabalho que foi redescoberto e reavaliado quase um século após sua morte por Johann Sebastian Bach.
Francesco Geminiani (1687-1762, Itália)
Discípulo de Arcangelo Corelli, destacou-se por seu virtuosismo como instrumentista, mas também teve uma carreira elogiada como compositor de obras como seus concerti grossi opus 2 e opus 3.
Foi uma inspiração para as gerações seguintes, graças ao seu livro “A arte de tocar violino”, um dos tratados fundamentais sobre a interpretação desse instrumento, publicado pela primeira vez em 1730.
Ele morreu depois que os manuscritos sobre a história geral da música foram roubados.
Jean-Marie Leclair (1697-1764, França)
Conhecido como o Corelli da França, ele foi um dos grandes compositores de obras de violino em seu país e na Europa durante o século XVIII. Reconhecido por ser o iniciador da escola violinista francesa, ele compôs inúmeras obras e acabou se tornando uma lenda após ser morto em um fato misterioso em sua casa.
Leopold Mozart (1719-1787, Alemanha)
Pai (e grande influência) do famoso Wolfgang Amadeus Mozart, ele é o criador do “Tratado Completo sobre a Técnica do Violino”, um dos livros fundamentais no estudo do instrumento desde a sua publicação e até o presente.
Ele foi reconhecido pela grande variedade de obras que compôs, algumas criticadas por sua qualidade, mas sua versatilidade para a composição lhe rendeu um lugar entre os grandes violinistas da história. Seus detratores afirmam ser um homem de natureza desagradável e explorar o talento de seu filho.
Pierre Gavinies (1728 – 1800, França)
Ele surpreendeu o mundo da música quando, aos 13 anos, fez um dueto com Joseph-Barnabé Saint-Sevin sobre um trabalho de Jean-Marie Leclair.
Um caso de adultério com uma nobre dama da corte da França o levou para a prisão por um ano. Ao sair, ele retomou sua carreira como violinista e obteve grande sucesso por sua habilidade como instrumentista, compositor e professor.
Rodolphe Kreutzer (1766-1831, França)
Ele herdou o amor pelo violino de seu pai e começou a se destacar como instrumentista desde tenra idade. Ele tinha apenas 13 anos quando realizou seu primeiro concerto em seu próprio trabalho.
Ele terminou ganhando relevância por seus métodos e estudos para violino e pela sonata que Ludwig van Beethoven lhe dedicou. Ele foi um dos violinistas mais admirados de sua época, fundou a Escola Francesa de Violino e é creditado por ser o promotor do Método de Violino do Conservatório.
Niccolò Paganini (1782-1840, Itália)
Considerado um dos violinistas mais virtuosos de todos os tempos, ele contribuiu para o desenvolvimento da técnica moderna de interpretação do instrumento e compôs “24 modas do violino”, sua obra-prima.
Talento e rupturista, destacou-se por sua capacidade de improvisação e foi definido como o “mago do violino”, por obter sons incomparáveis no instrumento.
Antonio Bazzini (1818-1897, Itália)
A história de Bazzini é uma história de transformação, ele começou sua carreira como organista na Itália, mas conseguiu consagração como violinista na Alemanha e na França.
Ele se destacou como um dos grandes violinistas de sua época por seu talento para a interpretação, mas aos 47 anos deixou o instrumento e se dedicou à composição.
Henri Vieuxtemps (1820-1881, Bélgica)
Considerado o maior expoente do violino em seu país, ele começou sua carreira nas mãos de seu pai e aos 7 anos estreou como intérprete de concertos, alcançando sucesso em toda a Europa por seu talento.
Já consagrado como instrumentista, iniciou sua carreira como compositor e teve que deixar o violino aos 53 anos por um problema de saúde. Continuo compondo, mas incapaz de interpretar suas obras.
Henryk Wieniawski (1835-1880, Polônia)
Ele foi um dos violinistas mais importantes da Polônia, sua imagem apareceu nas contas de seu país e recebeu uma quantidade variada de homenagens após sua morte aos 45 anos por ser um dos músicos mais preciosos da época.
Ele é creditado como o criador do vibrato, uma ondulação do som para intensificar a vibração inicial da corda, que serviu como um elemento de cor tonal no violino.
Pablo de Sarasate (1844 – 1908, Espanha)
Sutil e rápido, Sarasate foi um dos violinistas espanhóis mais importantes de seu tempo e de todos os tempos. Sua capacidade técnica de interpretar o instrumento lhe valeu o reconhecimento de seus colegas, especialmente por sua capacidade de obter um som único sem demonstrar muito esforço.
Essa característica também o distingue como compositor, cujas obras se destacam pela dificuldade técnica que representam. Antes de morrer, ele doou um de seus violinos ao Conservatório de Madri, para a organização de um concurso musical, hoje conhecido como Prêmio Nacional de Violino Pablo Sarasate.
Eug é ne Ysaye (1858-1931, Bélgica)
Sua carreira como violinista começou com as primeiras lições que seu pai lhe deu, com as quais ele disse que “aprendeu tudo o que era necessário com o instrumento”. Quando ele era maior de idade, entrou no conservatório, mas foi rapidamente expulso por “não apresentar progresso suficiente”.
Apesar deste episódio, Ysaye continuou a melhorar e Henri Vieuxtemps foi seu principal mentor. Vieuxtemps ouviu-o tocar violino por acaso, quando passou por sua casa e ficou surpreso com seu talento.
Isso lhe rendeu uma segunda chance no conservatório, do qual se formaria, depois seria professor e, após sua morte, receberia diferentes honras por sua carreira como intérprete de concerto.
Fritz Kreisler (1875-1965, Áustria)
Dono de um estilo único, ele deu ao violino uma nova vida na modernidade por sua capacidade de obter sons desconhecidos até agora. Notável por seu vibrato e seu uso de portamento (transição de um som para outro, sem qualquer descontinuidade), Kreisler é um dos violinistas mais reconhecidos de todos os tempos.
Ele foi o aluno mais jovem do Conservatório Nacional de Viena, com 7 anos, e é o compositor de dois clássicos deste instrumento, como “Liebesleid” e “Liebesfreud”.
Joseph Szigeti (1982-1973, Hungria)
Considerado um filho pródigo de violino, Szigeti era conhecido por sua capacidade analítica na música e por sua constante busca por novas melodias.
Para ele, as quatro cordas eram domínios diferentes, porque não apenas possuíam seu próprio registro, mas também suas próprias qualidades tonais, e a partir disso ele fez “falar violino” consigo mesmo e com outros instrumentos.
Quem compartilhou palcos com ele, destaca sua capacidade de imitar os sons de outros instrumentos com o violino.
Jascha Heifetz (1901- 1987, Lituânia)
Ele começou sua carreira como artista de concertos aos 6 anos e é considerado um dos grandes violinistas do século XX. Judeu de nascimento, foi vítima de um ataque semítico por interpretar obras de autores identificados com o nazismo, mas, para o Heifetz, a música era dividida apenas em boa e ruim.
Em seus 65 anos como intérprete, ele desenvolveu um estilo único que ainda inspira novos violinistas. Apelidado de “The King”, ele era um ativista social e é um dos principais arranjadores de clássicos de violino.
Nathan Milstein (1903 – 1992, Rússia)
“Comecei a tocar violino não porque me agradava, mas porque minha mãe me obrigou a fazê-lo”, explicou Milstein sobre o início. Mas com o tempo, ele se apaixonou pelo instrumento e entrou na história por sua facilidade técnica, flexibilidade de movimentos e perfeição tonal.
Ele considerou que qualquer um poderia adquirir os fundamentos da técnica mecânica com bastante prática e enfatizou que o único verdadeiramente original estava na expressão do som de cada músico.
David Oistrakh (1908-1974, Rússia)
Ele foi considerado o melhor violinista da primeira metade do século XX, mas, apesar desse reconhecimento, custou-lhe ganhar o respeito de seus colegas. Com um talento especial para tocar qualquer nota em alta velocidade à primeira vista, Oistrakh foi chamado de violinista ideal com dedos de aço e um coração de ouro.
Seu estilo foi caracterizado por tornar qualquer melodia simples, graças à sua facilidade técnica e talento inato para alcançar o som indicado para cada partitura.
Yitzhak Perlman (1945, Israel)
Reconhecido por seu virtuosismo, ele foi membro das orquestras mais importantes do mundo e ganhou 15 prêmios Grammy. Mas seu som é sua marca distintiva, definida como quente, brilhante e de pura afinação. Ele também é um músico prolífico, com mais de 70 álbuns lançados em sua carreira.
Andr é Rieu (1949, Países Baixos)
Ele é um dos violinistas mais populares da atualidade e se destaca por seu estilo descontratado e por sua ânsia de levar música clássica ao seu público de massa com sua própria orquestra. Ele é capaz de cantar a melodia de seu violino em um estádio de futebol lotado.
Ele é conhecido como o “Rei da Valsa”, tem fãs em todo o mundo e possui seu próprio estilo musical e uma vida cheia de excentricidades. Ele mora em um castelo do século 14, construído por Charles de Batz-Castelmore D’Artagnan (a pessoa que inspirou Alejandro Dumas para o romance Os Três Mosqueteiros).
Anne Sophie Mutter (1963, Alemanha)
Ela é uma das melhores violinistas de hoje, surpreendeu o mundo com seu talento, mesmo antes de atingir a maioridade e, desde então, sua carreira estava em ascensão contínua.
Vencedora de dois prêmios Grammy e mais uma dúzia de reconhecimentos artísticos, ela gravou quase meia centena de álbuns. É caracterizada por usar um vestido sem mangas durante as apresentações e por não usar o ombro para apoiar o instrumento.
Samvel Yervinyan (1966, Armênia)
Ele começou a se destacar dos pequenos por ter vencido todos os concursos que participou antes de concluir seu treinamento musical. Virtuoso como violinista e compositor, ele tem a ambição de ser o melhor artista do mundo, o que o leva a ser um perfeccionista extremo do violino.
Joshua Bell (1967, Estados Unidos)
Um dos violinistas mais famosos da atualidade, surpreendeu o mundo em 2007, quando vestido de vagabundo, tocou como músico de rua no metrô de Washington para a surpresa de milhares de pessoas.
Ele começou a estudar violino aos 4 anos de idade, quando sua mãe descobriu que, com faixas elásticas esticadas, ele tentava imitar o som do piano. Conhecido por suas aparições na televisão, Bell possui um talento único e um carisma particular. Multi-premiado por sua interpretação, é reconhecido por sua capacidade de modernizar obras de violino.
Vadim Repin (1971, Rússia)
Virtuoso e metódico, ele é especialista em música russa e francesa para violino. Por muitos anos ele usou um violino que foi de Pablo Sarasate e é um dos artistas mais aclamados do mundo.
Maxim Veng é rov (1974, Rússia)
Virtuoso e polêmico, Vengérov nasceu em uma família de músicos e é um dos violinistas mais reconhecidos no mundo, mas também um dos mais criticados. Desde tenra idade, obteve reconhecimento nas principais competições, graças à sua capacidade técnica e sonora.
Com o crescimento de sua carreira, seu estilo mudou para se estabelecer como intérprete violento e nervoso. Amante de atividade física e músculos obsessivos, ele teve que deixar sua carreira por alguns anos por causa de uma lesão no ombro.
Isso o forçou a reinvestir como violinista, modificando seu estilo, o que o tornou um dos músicos mais requisitados pelos melhores diretores da atualidade.
Janine Jansen (1978, Países Baixos)
Ele também nasceu em uma família de músicos e se apoiou no violino desde a infância. Delicada, etérea e aventureira, ela possui uma habilidade deslumbrante e torna cada interpretação única graças a um estilo original. “Cada pessoa tem seu próprio som por dentro” é a frase com a qual ele se define.
Vanes to Mae (1978, Singapura)
Com um talento natural único, ela começou a tocar violino quando criança, enquanto fazia aulas de dança, o que lhe dava uma excepcional destreza corporal.
Ela era a violinista mais jovem, com 13 anos, para realizar os concertos de violino de Beethoven e Tchaikovsky, que lhe valeram um lugar no Guinness Book of Records. Além disso, ele competiu nos Jogos Olímpicos de Inverno na disciplina de esqui alpino.
Hilary Hahn (1979, Estados Unidos)
Talentoso e carismático, Hahn ganhou três prêmios Grammy em sua curta carreira, na qual mistura performances clássicas com música contemporânea. Seu principal objetivo é ser capaz de transmitir emoções musicais para um público de massa. É também uma estrela das redes sociais.
Ray Chen (1989, China)
Ele é um dos novos talentos do violino, com um estilo puro, um tom jovem e uma incrível habilidade técnica. Sua capacidade de interpretar grandes obras clássicas o compara em seu estilo com Maxim Vengerov, um dos favoritos dos diretores.
Jovem e talentoso, Chen busca levar a música clássica às novas gerações usando as redes sociais, onde possui milhares de seguidores.