Juan Ramón Jiménez: biografia, etapas, estilo e obras

Juan Ramón Jiménez (1881-1958) foi um excelente poeta espanhol reconhecido mundialmente por sua famosa obra Platero y Yo . Pertencia à Geração de 1914, também conhecida como Novecentismo, no entanto, o desenvolvimento de sua obra também estava ligado ao Modernismo.

O caráter da poesia de Juan Ramón Jiménez é resumido na busca da verdade e, além disso, na perpetuidade. Através dos temas que desenvolvia constantemente em seus poemas, como realidade e amor, ele encontrou a beleza, que era para ele a fonte de toda precisão.

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Juan Ramón Jiménez. Autor desconhecido (domínio público), via Wikimedia Commons

Os alunos de seu trabalho o dividiram em três etapas: o sensível, o intelectual e o verdadeiro. Dessa forma, a compreensão de seus poemas se torna mais fácil e mais precisa; porque eles estão relacionados, por sua vez, com as etapas de sua vida. Sem dúvida, Jiménez é uma leitura obrigatória para as novas gerações.

Biografia

Juan Ramón Jiménez Mantecón nasceu em 23 de dezembro de 1881 no município de Moguer (Huelva-Espanha). Os pais do poeta foram Víctor Jiménez e Purificación Mantecón López-Parejo, ambos dedicados ao negócio do vinho. Desde tenra idade, Juan Ramón demonstrou paixão pelo aprendizado.

Formação acadêmica

Nos primeiros anos do treinamento de Juan Ramón Jiménez, ele frequentou a Escola de Ensino San José, na cidade de Huelva. Aos 10 anos de idade, ele obteve notas excelentes no centro de ensino público conhecido até hoje como La Rábida.

O bacharelado foi realizado no Colégio de São Luís de Gonzaga, juntamente com a Companhia de Jesus. Nessa instituição, ele obteve o diploma de Bacharel em Artes. Durante algum tempo, o futuro poeta se convenceu de querer ser pintor e decidiu se mudar para Sevilha.

Uma vez na cidade de Sevilha, Juan Ramón Jiménez começou a frequentar a biblioteca do Ateneu e percebeu sua grande vocação e paixão pela escrita e poesia. Então ele não perdeu tempo e começou a dar rédea livre a uma série de escritos em prosa e verso. Ele também se dedicou a escrever na mídia impressa.

Aos 18 anos, ele decidiu se matricular na Universidade de Sevilha para estudar Direito. Logo ele desertou. Em 1900, ele foi para Madri e, com 19 anos, publicou duas obras: Souls of Violeta e Ninfeas . A partir desse momento, o poeta teve uma vida.

Tempos sombrios

No ano em que Jiménez começou a publicar seus primeiros trabalhos, a morte de seu pai o surpreendeu de tal maneira que ele caiu em profunda depressão. A isso se somava o fato de a família ter perdido toda a fortuna. Tudo isso por causa de uma disputa judicial, onde ganhou o então chamado Banco Bilbao.

A escuridão na vida do escritor forçou sua família a entrar em um sanatório, para que ele se recuperasse do processo depressivo. Ele foi internado inicialmente em um hospital no sudoeste da França, em Bordeaux; Algum tempo depois, ele foi recebido em uma clínica na capital espanhola.

Um poeta entre amores

Depois de se recuperar e encontrar a luz novamente em 1902, Juan Ramón Jiménez começou uma etapa em sua vida de amor e casos amorosos. Ele se apaixonou por uma jovem conhecida como Blanca Hernández Pinzón, que foi seu primeiro amor e a musa inspiradora de muitos de seus versos.

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Escola Juan Ramón Jiménez. Fonte: Ricardo Ricote Rodrí… [CC BY 3.0]

No entanto, por um tempo ele se tornou um sedutor. Muitas mulheres estenderam sua lista de Don Juan. Portanto, todas essas aventuras de amor eram materiais o suficiente para serem inspiradas ao escrever os 104 poemas que formaram seus Livros de Amor, entre 1911 e 1912.

Algum tempo depois, em 1903, Juan Ramón conheceu Luisa Grimm em Madri, uma americana casada com um importante espanhol. Ela se caracterizou por sua inteligência e beleza, o que fez o poeta se apaixonar por seus encantos. Sabe-se que eles foram relacionados por cartas por oito anos.

Alguns anos depois, seu inseparável companheiro, o linguista e escritor espanhol Zenobia Camprubí Aymar, entrou na vida do poeta. Eles se casaram em 1913. A esposa se tornou o grande amor de Juan Ramón, além de ser seu colaborador mais fiel.

Tempo no exílio

Em 1936, a Guerra Civil estourou na Espanha . O escritor era a favor da República. Diante da crise no país, ele decidiu com sua esposa dar abrigo a vários filhos que haviam ficado sem pais. Este foi o momento da fase “intelectual” em direção ao “suficiente” de seu trabalho.

A guerra encheu Juan Ramón Jiménez de medo, porque uma emboscada foi realizada contra os escritores e intelectuais da época por considerá-los uma ameaça; tudo isso pelos socialistas. O casamento deixou a Espanha para Washington, Estados Unidos.

O tempo no exílio foi difícil para Juan Ramón. O escritor passou por várias crises de depressão e teve que ser admitido. Mas nem tudo era preto; Naquela época, ele e sua esposa serviam como professores universitários. Enquanto o poeta foi inspirado a continuar escrevendo.

Morte

Os maridos viajaram por um tempo para vários países da América do Sul. Em 1950, eles se estabeleceram em Porto Rico; Lá eles ensinaram na principal universidade do país porto-riquenho. Em 1956, três dias depois de receber o Prêmio Nobel de Literatura, sua esposa morreu.

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Monumento a Juan Ramón Jiménez. Fonte: Zarateman [CC BY-SA 4.0], do Wikimedia Commons

A morte de sua amada devastou o poeta, e ele nunca mais pôde se recuperar. Dois anos depois, em 29 de maio de 1958, o poeta morreu em Porto Rico. O mundo literário chorou sua morte. Os restos mortais do escritor foram transferidos para seu país natal. Até hoje os tributos continuam em sua memória.

Etapas em seu trabalho

O trabalho poético de Juan Ramón Jiménez foi dividido em três etapas fundamentais:

– Fase sensível (1898-1916)

Esta primeira etapa da vida literária do poeta está estruturada em duas partes. Um vai até 1908, enquanto o segundo até 1916. No primeiro, Jiménez foi fortemente influenciado por Gustavo Adolfo Bécquer e, além disso, pelos movimentos do modernismo e simbolismo.

Nesta fase, o escritor fez um trabalho descritivo da paisagem interior, ou seja, a que se refere à alma do ser humano. O tratamento da poesia é de total emoção e sentimento. Rimas (1902), Sad Arias (1903), Far Gardens (1904) e Elegías (1907) pertenciam a essa divisão.

A segunda divisão do estágio sensível, que abrangeu até 1916, era composta de rimas consoantes, versos que envolviam arte importante e alguns sonetos. Além disso, ele tinha algumas nuances de erotismo e luxúria.

Os seguintes trabalhos pertencem a esta categoria: Livros do amor (1910-1911), La soledad sonora (1911), Labirinto (1913), seus famosos e famosos Platero e I (1914) e Estío (1916). O fim desta etapa significou a partida do poeta do modernismo.

– Etapa intelectual (1916-1936)

Nesta etapa, Juan Ramón Jiménez leu e estudou escritores ingleses como William Yeats, William Blake, Percy Shelley e Emili Dickinson. Além disso, foi o momento em que ele foi para a América. Foi também o momento em que ele se relacionou com a geração de 1914.

O estágio intelectual foi marcado por um evento importante na vida pessoal de Juan Ramón Jiménez: o mar. O poeta relatou isso à vida, à alegria, à solidão e ao eterno. Era um símbolo constante em cada um de seus escritos.

É o estágio de profundidade, de crescimento espiritual. O escritor sentiu um desejo iminente de salvar-se da morte; portanto, é feita referência à sua incansável busca pelo eterno. Então ele deixou de lado a musicalidade poética e se concentrou na beleza e pureza.

A partir desta etapa, eles são: Diário de um poeta recém-casado (1916), Primeira antologia poética (1917), Eternidades (1918), Pedra e céu (1919), Poesia (1917-1923) e Beleza (1917-1923). Nesta fase, o escritor se aventurou a escrever em versos livres.

– Estágio suficiente ou verdadeiro (1937-1958)

Este é o estágio do exílio. O interesse pela beleza e perfeição permaneceu um ponto importante nessa fase. Sua ânsia de alcançar a transcendência espiritual o levou a se identificar de uma maneira única com Deus. Era a hora de novas palavras, e uma maneira particular de se expressar.

Eles pertencem a esse período: Animal de fundo (1949), Terceira antologia poética (1957), Do outro lado (1936-1942) e Deus desejado e desejoso (1948-1949). Nessa época, ele escreveu Guerra na Espanha , um trabalho que não foi publicado.

Estilo

A poesia de Juan Ramón Jiménez tem características particulares. Ele se destacou inicialmente por seu relacionamento com a corrente do modernismo e, posteriormente, pela separação que teve desse movimento. Ele procurou expressar a essência do ser, através de uma transformação espiritual.

Ele fez uma descrição da paisagem, mas não a partir do ornamento externo, da paisagem que é percorrida ou observada, mas da carregada pelo ser humano por dentro. Então a beleza sempre foi uma meta. Por outro lado, ele fez uso de símbolos para expressar analogias e significados de essência íntima.

Havia em Juan Ramón Jiménez uma necessidade imperativa de fazer parte do eterno. Ele sabia que a escrita duraria com o tempo. Ele deixou claro que a poesia produzia conhecimento, porque nela havia a realidade das coisas incorporadas em nuances de amor, dor, esperança e musicalidade.

Trabalhos completos

O trabalho de Juan Ramón Jiménez é extenso. É uma referência obrigatória na literatura em espanhol, que conseguiu universalizar com Platero e Yo .

Trabalhos mais relevantes

Alguns dos mais relevantes são mencionados em ordem cronológica, e a descrição de alguns deles será passada:

Ninfeas (1900), Souls of Violeta (1900), Rhymes (1902), Sad Arias (1902), Far Gardens (1902), Elejías Puras (1908), Elejías Intermediário (1909), Folhas Verdes (1909), Poemas Mágicos e Dolientes (1909), Shabby Elejías (1910) e Spring Ballads (1910).

Também fazem parte de sua extensa literatura: La Soledad Sonora (1911), Pastorales (1911), Melancolia (1912), Labirinto (1913), Platero e Yo (1914), Estío (1916), Sonetos Espirituais (1917), Diario de a Newly Married Poet (1917) e foi publicado novamente na edição completa Platero y Yo (1917).

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Placa de rua «Juan Ramón Jiménez». Fonte: Asqueladd [CC BY-SA 3.0]

Eles não podem ser deixados de lado: Eternidades (1918), Pedra e Céu (1919), Segunda Antologia Poética (1922), Poesia (1923), Beleza (1923), Canção (1935), Vozes do meu casal (1945), Estação Total (1946), Romances de Coral Gables (1948), Bottom Animal (1949) e A Meridian Hill (1950).

Algumas breves descrições

– Ninfeas (1900)

Este livro de poemas é composto de trinta e cinco poemas. No momento da publicação, quinhentas cópias foram reproduzidas. O prólogo ou átrio, como o próprio Juan Ramón Jiménez o chamava, era composto de um verso pelo poeta Rubén Darío .

Alba:

“Ele ficou

a roda

da noite…

Uma fita silenciosa

de violetas macias

abraçando amor

Para a terra pálida.

As flores suspiraram quando deixaram seu sonho,

Intoxicou o orvalho de suas essências … ”

– árias tristes (1903)

Sad Arias pertenceu à primeira etapa dos trabalhos de Juan Ramón Jiménez. Mostra uma influência notável da poesia do espanhol Gustavo Adolfo Bécquer. As rimas assonantes predominam, da mesma forma que há uma presença de melancolia.

O uso dos símbolos está presente. Noite, morte e solidão são notadas através de um poeta de destaque. Refere-se a si mesmo. É uma expressão de sentimentos internos e pessoais. Aqui está um fragmento de Sad Arias:

“Eu vou morrer, e a noite

triste, serena e tranquila

o mundo vai dormir nos raios

da sua lua solitária.

Meu corpo vai ser amarelo

e pela janela aberta

uma brisa fresca entrará

pedindo minha alma

Não sei se haverá alguém que soluça,

perto da minha caixa preta,

ou quem me dá um beijo longo

entre carícias e lágrimas ”.

– Elejías Puras (1908)

Em Pure Elegias, o poeta fez uso dessa característica dele para fazer alterações em palavras ou palavras com a intenção de criar sua própria linguagem; neste caso, o G de J. Com relação ao conteúdo, este trabalho é cheio de melancolia e intimidade.

Juan Ramón Jiménez começou a usar os poemas dos versos Serventesios e Alejandrinos com esses poemas. O primeiro se refere aos principais versos da arte, que geralmente são consoantes. Enquanto os alexandrinos são compostos por catorze sílabas, com detalhes característicos.

Esta é uma representação autobiográfica. Nele, o autor refletia a passagem interna do ser. Becquer é uma influência marcante, bem como modernismo e símbolos. A seguir, é apresentado um exemplo da expressão nostálgica do poeta:

“Rosas com cheiro doce, que entre a hera verde

você dá à noite azul sua elegância embolorada;

que é sua, a essência da minha vida está perdida

Em uma noite triste de brisa e fragrância.

Se a estrela não fosse uma prata tão dura,

se não fosse o túmulo de uma neve tão forte,

e seu cheiro Oh rosas! Floresceria em altura

e seu cheiro oh minha alma! Dê vida à minha morte.

Poemas mágicos e de luto (1909)

Com poemas mágicos e tristes , Juan Ramón Jiménez voltou a usar a troca de palavras, G por J. Esta obra foi escrita quando ele tinha cerca de 26 anos e acabara de sair de uma das internações após uma de suas recaídas devido à depressão .

É uma expressão de suas experiências e memórias de sua terra natal, Moguer. Como em muitos de seus trabalhos, a nostalgia está presente. A paisagem, os costumes do campo e a vida cotidiana são aspectos presentes de seus poemas mágicos e de luto.

“Francina é branca e doce, como uma rosa branca

que tinha azul nas pérolas da água,

Como uma violeta branca que eu ainda lembrarei

ter vivido no meio de violetas roxas …

Oh, seus pés, neve, mármore nos caminhos escondidos

Que eles se perdem vagamente na grama;

Oh seus seios, seus ombros, seu cabelo real,

Suas mãos que acariciam a próxima primavera!

– A solidão do som (1911)

Este trabalho pertence ao tempo em que o poeta passou algum tempo em Moguer, depois de sofrer uma crise pessoal e existencial. Este trabalho combina melancolia com alegrias, onde o autor descreve os momentos vividos que movimentam a fibra interna. É composto principalmente de versos alexandrinos.

“Vinde a mim coisas, já que os homens passam

para o primeiro caldeirão de harmonia eterna,

e eles ainda vão subir na escal
de inúmeros cadinhos

banhar seus templos no Espírito Supremo;

venha para mim as coisas maduras da harmonia,

cheio de ritmos e tremores sábios,

quem já conhece a passagem de Deus, como as ondas,

Como as pedras obstinadas dos pensamentos profundos

que entre a distância azul eles se tornam fantasia,

e perto e longe, eles carregam a marcha com a qual voam

da imensa criação das asas arrastando … “

– Platero e eu (1914)

Este é o famoso trabalho de Juan Ramón Jiménez, onde ele conta a história de um burro chamado Platero. Em parte, é composto de algumas lembranças que o autor de sua terra natal possui. O livro teve duas edições; o primeiro tinha 136 páginas, enquanto o segundo em 1917, tinha 138 capítulos.

Platero e eu somos caracterizados pela variedade e amplitude de vocabulário. Além disso, o autor se atreveu a inventar palavras, o que torna o trabalho que é para adultos, também atraente para os pequenos. Por outro lado, metáforas, símiles, exclamações e adjetivos estão presentes.

“Platero é pequeno, peludo, macio; tão macio por fora que tudo seria dito sobre o algodão, que não tem ossos. Apenas os espelhos a jato de seus olhos são duros como dois besouros de vidro preto …

Ele é fofinho e fofinho como um menino, uma menina … mas forte e seco como pedra … “.

– Verão (1916)

É uma das obras poéticas de Juan Ramón Jiménez que supõe uma espécie de nostalgia doentia, que, como foi dito nas linhas anteriores, esteve presente na maioria das obras do poeta. Eles consideram um diário poético, com nuances de inquietação.

Os poemas são compostos de rimas assonantes e versos octosílabos. O autor também fez uso dos versículos livres novamente. O poeta afirmou em algum momento que Estío era um livro de “sangue e cinzas” e, portanto, considerou-o uma de suas melhores obras literárias.

“Não se sabe até onde vai o seu amor,

porque não se sabe onde está o verão

do seu coração

Você é ignorado

você é infinito

como o mundo e eu. “

– Sonetos espirituais (1917)

Foi escrito primeiro que o título anterior, mas foi publicado um ano depois. Os poemas que compõem o trabalho são compostos de versos endossílabos, o que lhes confere um tom suave devido ao destaque na sexta sílaba. A inspiração máxima neste trabalho de Juan Ramón Jiménez foi sua esposa Zenobia.

“Eu coloquei minha vontade em sua armadura

de dor, trabalho e pureza,

em cada porta da fortaleza

porque você geralmente entra na minha amargura

Mensagens de deleite de ternura

Eu ouço sobre, na delicadeza

do campo verde em flor … “

– Diário de um poeta recém-casado (1917)

Está relacionado à viagem que Juan Ramón Jiménez fez em direção à América. É um livro de surpresas, emoções e impressões. Ele contém textos em verso e prosa; Versos livres e silvas são as principais características da escrita. É a descoberta pessoal de Juan Ramón Jiménez do mar na companhia de sua esposa.

“Tudo é menos! O mar

da minha imaginação estava o grande mar;

O amor da minha alma sozinho e forte

Foi apenas amor.

Estou fora mais

Eu sou tudo, estando mais por dentro

de tudo que eu estava sozinho, eu estava sozinho

– Oh mar, oh amor – o máximo! ”

Referências

  1. Juan Ramón Jiménez. (2018). Espanha: Wikipedia. Recuperado em: wikipedia.org
  2. Juan Ramón Jiménez. (2018). Espanha: Museu Zenobia Juan Ramón Jiménez e Casa da Fundação. Recuperado de: fundacion-jrj.es
  3. Leante, L. (2009). Ninfeas ou o prazer do livro impresso . (N / a): Luís Leante. Recuperado de: luisleante.com
  4. Juan Ramón Jiménez (2016). Espanha: Instituto Cervantes. Recuperado de: cervantes.es
  5. Fernández, T. e Tamaro, E. (2004-2018). Juan Ramón Jiménez . (N / a): Biografias e vidas: a enciclopédia biográfica online. Recuperado de: biografiasyvidas.com.

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