O Romantismo foi um movimento cultural e artístico que marcou a literatura do século XIX, surgindo na Europa no final do século XVIII e se estendendo até meados do século XIX. Caracterizado pela exaltação dos sentimentos, da natureza e do indivíduo, o Romantismo rompeu com o racionalismo e o classicismo que predominavam no período anterior. Os escritores românticos buscavam a expressão da subjetividade, da emoção e da imaginação em suas obras, explorando temas como o amor, a liberdade, a melancolia e o sobrenatural. Alguns dos principais representantes do Romantismo literário são: Lord Byron, Victor Hugo, Almeida Garrett, Alexandre Herculano, José de Alencar, Álvares de Azevedo, entre outros. Suas obras deixaram um legado importante na literatura, influenciando gerações posteriores e contribuindo para a consolidação do movimento romântico.
Características principais do Romantismo na literatura: o que você precisa saber.
O Romantismo foi um movimento artístico e cultural que surgiu na Europa no final do século XVIII e se estendeu até o século XIX. Na literatura, o Romantismo se caracterizou por uma valorização dos sentimentos, da imaginação e da subjetividade, em contraposição ao racionalismo e ao classicismo. Algumas das principais características do Romantismo na literatura incluem a exaltação da natureza, a valorização do indivíduo, a ênfase nos sentimentos e na emoção, a idealização do passado e o pessimismo em relação à sociedade.
Os escritores românticos buscavam expressar suas emoções de forma intensa e pessoal, muitas vezes utilizando a natureza como cenário para suas obras. Além disso, o Romantismo na literatura também se manifestou por meio de um interesse pela história e pela cultura popular, resgatando elementos do folclore e das tradições nacionais.
Alguns dos principais representantes do Romantismo na literatura foram autores como Lord Byron, Victor Hugo, Alexandre Dumas, Almeida Garrett e Gonçalves Dias. Cada um desses escritores contribuiu de forma única para o desenvolvimento do movimento romântico, explorando temas como o amor, a liberdade, a justiça social e a luta contra as convenções sociais.
Em resumo, o Romantismo na literatura foi um movimento marcado pela valorização da subjetividade, da emoção e da imaginação, que influenciou profundamente a produção literária do século XIX e deixou um legado duradouro na cultura ocidental.
Origem do Romantismo: de onde surgiu esse movimento artístico e cultural tão influente.
O Romantismo foi um movimento artístico e cultural que surgiu no final do século XVIII na Europa e se estendeu até meados do século XIX. Ele teve origem principalmente na Inglaterra e na Alemanha, como uma reação ao Iluminismo e ao Neoclassicismo.
Os românticos buscavam valorizar a emoção, a imaginação e a liberdade individual, em contraposição à razão e à racionalidade defendidas pelos iluministas. Eles se inspiravam em temas como a natureza, o sobrenatural, o amor e a nostalgia do passado.
As características do romantismo literário incluem a valorização do eu, a exaltação do sentimento, a busca pelo exótico e pelo fantástico, a crítica social e a idealização do amor. Grandes representantes desse movimento foram autores como Lord Byron, William Wordsworth, Victor Hugo e Goethe.
O Romantismo teve um impacto profundo na literatura, na arte e na cultura em geral, influenciando gerações de artistas e pensadores e deixando um legado que perdura até os dias atuais.
Quem são os principais representantes do movimento literário Romantismo?
O movimento literário do Romantismo teve grande destaque no século XIX, marcando uma mudança de paradigma na literatura. Dentre os principais representantes desse movimento, destacam-se autores como Álvares de Azevedo, Castro Alves, Gonçalves Dias, Machado de Assis e José de Alencar.
Cada um desses escritores contribuiu de forma significativa para o desenvolvimento do Romantismo, trazendo em suas obras características marcantes do movimento, como a valorização das emoções, a idealização do amor, a exaltação da natureza e a busca pela liberdade individual.
Álvares de Azevedo, por exemplo, é conhecido por suas poesias melancólicas e sombrias, que refletem um profundo sentimento de desencanto com a realidade. Já Castro Alves se destacou por seus poemas engajados, que abordavam temas como a escravidão e a luta pela liberdade.
Gonçalves Dias, por sua vez, é lembrado por sua poesia indianista, que retratava o Brasil através de uma perspectiva nacionalista e exótica. Machado de Assis, embora tenha se destacado mais tarde com o Realismo, iniciou sua carreira literária no contexto romântico, explorando temas como a loucura e a hipocrisia social.
Por fim, José de Alencar é conhecido por suas obras que retratam o universo sertanejo e indígena, trazendo à tona questões como a honra, o amor e a vingança. Todos esses autores contribuíram para a diversidade e riqueza do movimento romântico, deixando um legado que perdura até os dias atuais.
Fases do Romantismo: conheça as 4 etapas desse movimento artístico e literário.
O Romantismo foi um movimento artístico e literário que surgiu no final do século XVIII e se estendeu até meados do século XIX. Caracterizado pela valorização dos sentimentos, da individualidade e da natureza, o Romantismo influenciou diversas áreas, como a literatura, a música e as artes plásticas.
O Romantismo literário pode ser dividido em quatro fases principais: primeira, segunda, terceira e quarta. Cada uma dessas fases apresenta características próprias e representa uma evolução do movimento romântico.
A primeira fase do Romantismo é marcada pela exaltação da natureza, dos sentimentos e da liberdade individual. Autores como Gonçalves Dias, Álvares de Azevedo e Casimiro de Abreu são representantes desse período.
A segunda fase do Romantismo, também conhecida como mal do século, aborda temas como a melancolia, a dor e a morte. Destacam-se escritores como Álvares de Azevedo, Junqueira Freire e Fagundes Varela.
A terceira fase do Romantismo é marcada pelo indianismo, ou seja, pela valorização da cultura e da história indígena. José de Alencar é um dos principais representantes dessa fase, com obras como “Iracema” e “O Guarani”.
A quarta fase do Romantismo é caracterizada pelo realismo e pelo regionalismo. Autores como Machado de Assis e Aluísio Azevedo são representantes desse período, que marca o início da transição para o Realismo na literatura brasileira.
Em resumo, as quatro fases do Romantismo refletem a diversidade e a riqueza desse movimento artístico e literário, que deixou um legado importante na cultura brasileira.
Romantismo Literário: Origem, Características e Representantes
O romantismo literário é a era da produção literária realizada entre o final do século XVIII e meados do século XIX em várias partes da Europa. Essa manifestação literária estava sujeita a uma estética completamente oposta às abordagens cosmopolitas e extremistas do Iluminismo francês .
Essa expressão literária é o ramo mais importante do vasto movimento holístico ( romantismo ) do qual deriva seu nome. Os autores que se dobraram em suas formas procuraram neutralizar o capitalismo gerado pela Revolução Industrial , que na época foi desenvolvida pelos gauleses e espalhada por toda a Europa.
A literatura do romantismo propunha resgatar a essência das coisas.O trabalho do escritor era levar as pessoas à transcendência por meio de cartas. Formalismo e intelectualismo eram vistos como obstáculos no processo criativo.
Ao contrário do que normalmente se pensa, o termo “romantismo” não se refere ao “amor”, como é atualmente percebido. No século XVII, o “romântico” era tudo o que descrevia a melancolia que desperta a natureza, o acidentado e tudo o que estava relacionado a isso.
Naquela época, a palavra “romântico”, por sinônimo, estava associada ao implausível, incrível e fantástico. Em contraste, esse adjetivo, pela antonimia, era um antagonismo do greco-latino e do clássico, como a literatura da Idade Média .
Origem
A origem primária dessa corrente está localizada na Alemanha. O chamado “romantismo alemão” foi um movimento quebrado em sua gênese e gradualmente condensado até alcançar uma maior hegemonia de pensamento e escopo.
Sua concepção foi marcadamente influenciada por duas correntes, uma de natureza religiosa chamada “pietismo”, com muito alcance na Alemanha em meados do século XVIII. A outra tendência literária foi o ” Sturm und Drang ” (“tempestade e momento”), um movimento de caráter estético e claramente antagônico ao classicismo.
Pietism
O pietismo defendia a relação unipessoal e bilateral do homem com Deus, a partir do coração, sem tantas regras e formalidades impostas pela igreja. Por seu lado, Sturm und Drang , defendia a individualidade do ser, a liberdade de expressão da subjetividade, dando especial importância às emoções e à sua qualidade infinita.
Esse movimento alemão, como o grande número de correntes de pensamento que ocorreram no mundo, é reacionário. Nasce pela oposição, como revelação contra a iluminação alemã.
Uma das obras representativas da época foi Os Alpes , um poema de Albrecht von Haller, uma canção natural e sua magnificência.
Com a evolução do tempo, grandes figuras ascenderam, Goethe, o escritor mais transcendental da Alemanha, é um deles. Também Friedrich Schiller, Karoline von Günderrode, Ludwig Tieck, Jakob e Wilhelm, os famosos irmãos Grimm, entre muitos outros.
Países onde foi desenvolvido
O romantismo literário se espalhou da Alemanha por toda a Europa, atingindo um grande impacto nos continentes americano e asiático. A seguir, é apresentada a lista de países e seus promotores.
Romantismo francês
Dos surtos românticos na Europa, este tem uma notoriedade particular por ser a França o berço do que é fortemente oposto pelo romantismo.
Contra esse avanço tecnológico modernista, usurpador da mão-de-obra do homem pela máquina, Madame de Stael, Jean-Jacques Rousseau, Alexandre Dumas, Gérard de Nerval, Alfred de Musset, Alfonso de Lamartine, Charles Nodier, o grande Victor Hugo, entre outros.
Entre as contribuições significativas do romantismo por esses escritores na França, houve um ressurgimento literário em idiomas não oficiais. A linguagem provençal foi um dos casos.
Federico Mistral liderou o grupo “Félibrige”, encarregado de escrever nesse dialeto (provençal), com o objetivo de fazer emergir a chamada poesia do velho trovador, típica da Idade Média francesa. Entre as obras famosas da época, vale a pena nomear La Mireya de Mistral.
Romantismo inglês
Você poderia dizer que a Inglaterra desenvolveu seu romantismo literário ao lado da Alemanha. No final do século XVIII, alguma melancolia estava ligada a aspectos da vida no campo e ao canto das liberdades individuais. Havia também um profundo desapego dos formalismos litúrgicos e tudo o que se assemelhava a ele.
Havia escritores considerados precursores desse movimento nessas terras, eles eram chamados de “pré-românticos”. Entre eles estão James Macpherson e Thomas Chatterton.
Dentro dos pré-românticos, havia um grupo chamado “os poetas do cemitério”. Estes foram caracterizados por escrever uma poesia sombria e sombria, com menções recorrentes de ossos, crânios, vermes, a fuga da vida e a duração da morte. Estes incluem Thomas Parnell, Thomas Percy, Robert Blair e Mark Akenside.
Entre os representantes mais fortes dessa corrente na Inglaterra, Lord Byron e Mary Shelley se destacam bastante. Suas obras tiveram repercussões na literatura mundial, sendo consideradas material literário de culto no Romantismo.
Este período foi frutífero em termos de produção e inventividade. Os gêneros emergiram como o romance histórico, pelas mãos de Walter Scott e os romances góticos, de Ann Radcliffe.
Romantismo escandinavo
Quando o romantismo chegou à Escandinávia, não encontrou muita resistência. Para a vantagem do movimento nascente, o Iluminismo e o Classicismo não afetaram muito a cultura escandinava, o que permitiu que o movimento romântico penetrasse e se expandisse facilmente entre os escritores da região.
Os nórdicos eram receptivos e produtivos com a corrente literária que os visitava. Os temas sobre o couro cabeludo e as sagas voltaram a crescer. Seus autores incluem Johannes Ewald, Adam Oehlenschlager e Erik Johan Stagnelius.
Romantismo holandês
A Holanda também não escapou ao alcance do romantismo, tendo entre seus maiores expoentes Willem Bilderdijk, um poeta com tendências protestantes calvinistas.
O nacionalismo e suas raízes, a universalidade do pensamento, o valor do próprio, o desaparecimento do popular, foram os temas comuns nos textos elaborados. Destacam-se também Hieronymus van Alphen, Hendrik Tollens e Rhijnvis Feith.
Romantismo polonês
Devido a um passado que deixou um país desintegrado, dividido entre alemães, russos e austríacos, o patriotismo escrito a partir de uma perspectiva romântica chegou à Polônia.
Os escritores poloneses, desejando a reconstituição de sua terra natal, apostaram em suas letras para restaurar a glória perdida. Por causa de seu nacionalismo exacerbado, muitos escritores foram perseguidos e banidos, o que chamaram de “duplo banimento”, mas não pararam em reivindicar o que correspondia à sua terra natal.
Seu principal expositor foi o poeta Adam Mickiewicz, que escreveu seguindo os passos dos ancestrais e suas tradições, sua riqueza cultural e a miséria vivenciada por seu povo após a divisão de suas terras.
Nomes como o dramaturgo Juliusz Slowacki, influenciado por Goethe, e Zygmunt Krasinski, que apoiaram seu discurso no dantesco e na religião.
Romantismo espanhol
O romantismo na Espanha tem influências marcantes da França e da Grã-Bretanha, devido ao clima político turbulento que este país ibérico experimentou no século XIX. A instalação de um regime absolutista na chamada “Década Agourenta” suspendeu todas as garantias, fechou universidades e jornais, e os que falavam corriam risco de morte ou exílio.
A mesma situação de tensão causada por Fernando VII , após a Guerra da Independência, não ajudou muito na propagação do romantismo. A linguagem romântica, propriamente dita, custa muito para assimilar. Os principais protagonistas da literatura espanhola da época tiveram que escrever do exílio.
Entre os escritores dissidentes que fizeram seus textos de terras distantes está José María Blanco White, que com seu jornal Variedades contribuiu muito para o desenvolvimento do romantismo entre os demais escritores liberais no exílio.
Outros escritores de destaque são Juan Nicolás Bohl de Faber, Ramón López e Buenaventura Carlos Aribau. Os dois últimos publicaram no jornal El Europeo, um jornal de Barcelona. Lá eles contradiziam abertamente as posições neoclássicas.
Foi em 1833, após a morte do rei Fernando VII, que o romantismo começa a ocupar mais espaço na Espanha.
Romantismo italiano
A Itália, no desenvolvimento de seu romantismo, teve uma presença notável. Destacam-se os escritores Giovanni Berchet, Giacomo Leopardi e Hugo Foscolo.
O gênero do romance histórico foi desenvolvido. A poesia abundou e a acentuada tendência contra a iluminação e o neoclassicismo permaneceu.
Romantismo russo
Na Rússia, São Petersburgo era o centro máximo de sua produção romântica. Foi lá, em Leningrado, que o chamado “Círculo de Arzamás” foi responsável – entre 1815 e 1818 – por moldar as manifestações literárias do romantismo russo.
Destacam-se entre seus autores: Vasili Zhukovski, Aleksandr Pushkin e Piotr Viázemsky.
Romantismo americano
Os Estados Unidos conceberam um dos escritores românticos mais universais, o sofrimento e o brilhante Edgar Allan Poe. Como sempre, ele era um gênio incompreendido em seu tempo. Pobreza e sofrimento não eram estranhos para ele. No entanto, ele tirou da escuridão e da dor tudo o necessário para criar um nome imortal na literatura.
Poe desenvolveu o gênero da novela detetive e da novela gótica, bem como o ensaio e a poesia, tendo como principal exemplo seguir Lord Byron. Ele também destaca Henry David Thoreau e sua forte posição ambientalista e anarquista, bem à frente de seu tempo.
Romantismo colombiano
Na Colômbia, o romantismo aparece em uma era emblemática, lutando pelas liberdades: sua ação independente em 1810. Os textos dos escritores românticos colombianos apontam para a liberdade na arte, para o subjetivismo criativo, para o ser.
As belezas naturais da região são exaltadas no máximo. A vida do homem e do campo e o amor pela própria cultura eram temas recorrentes. O respeito e a valorização do folclore de Nova Granada eram aspectos comuns da criação literária romântica daquela área da América Latina.
O existencialismo, o enredo da vida e da morte dos homens, não foi deixado para trás; de fato, teve uma presença forte, bem como a afetação das adversidades sociais na própria vida. Poesia e narrativa foram as expressões dominantes dessa corrente na Colômbia.
Autores como Rafael Pombo, José Eusebio Caro e Julio Flórez se destacam.
Romantismo argentino
Correspondeu à chamada “Geração das 37”, e seu líder Esteban Echeverría, a assimilação e propagação do romantismo nas terras argentinas.
Caracterizou-se por um aprimoramento dos dialetos locais, onde o gaúcho assumiu grande importância. Abrangia os problemas sociais existentes e agia muito de perto do romantismo uruguaio.
O Rio da Prata e suas paisagens serviram de berço a um número considerável de poemas. O romantismo se tornou uma ferramenta integradora que valorizava o próprio povo argentino, exortando os cidadãos a amarem sua terra e suas raízes.
Autores como José Hernández, Domingo Faustino Sarmiento, Juan Moreira e José Mármol.
Outros países da América Latina
Entre eles, destaca-se o México, com Ignacio Manuel Altamirano e Guillermo Prieto; Cuba, com Gertrudis Gómez de Avellaneda e José María de Heredia; Venezuela, com Eduardo Blanco e Juan Antonio Pérez Bonalde; Guatemala, com José Batres Montúfar e Chile, com Alberto Blest Gana.
Caracteristicas
Aprimoramento do popular, natural e nativo
Uma característica marcante dessa tendência literária é o anseio pelas origens, pela identidade dos povos, pela preservação da cultura. Há um profundo interesse no homem que retorna ao campo, tirando as rédeas da lavoura e afastando-se da mecânica e de seus derivados.
Nas obras literárias, percebe-se como as tradições atingem um grande grau de importância por serem a pegada que define diferentes culturas.
O homem e suas liberdades
O assunto do criativo também é reivindicado. Defende a liberdade de criação e pensamento dos seres, sem padrões ou estereótipos .
Relação direta do homem com Deus
Outro aspecto fundamental do romantismo é o fim do relacionamento do homem com o ser supremo, sem intermediários, sem tanta religiosidade ou formalismo. Um
moda para um relacionamento bilateral e individual, e considera que a igreja com sua estrutura veio a romper o fio entre Deus e os homens.
Criação mais pelo seu uso do que pelo seu valor
Ele respeita o valor das coisas criadas, mas coloca a praticidade do objeto e o benefício que ele pode gerar para os outros sobre o monetário. A criação é considerada um fato artístico por meras razões econômicas.
O valor do nacionalismo
A pátria é uma questão fundamental no romantismo. O amor pela terra, seus limites e seu povo predomina no trabalho romântico.
O destino espera para todos
Na obra romântica, há uma apreciação mística e divina do destino: tudo está escrito. Muito contrário ao que afirmam os seguidores do Iluminismo, que expõem que o destino do homem é marcado pelas obras que ele realiza.
Principais representantes e seus trabalhos
Abaixo estão vários autores importantes e três de seus trabalhos mais destacados:
Johan Wolfgang von Goethe
(Alemanha)
Trabalhos:
Peg (1774).
– A Floresta Negra (1789).
– Faust, primeira parte , (1807).
Lord Byron
(Inglaterra)
Trabalhos:
– Escuridão (1816).
Caim (1821).
– a ilha (1823).
Jean-Jacques Rousseau
(França)
– Dissertação na música moderna (1743).
– Julie ou la Nouvelle Héloïse (1761).
– Pigmalião (1771).
Giácomo Leopardi
(Itália)
Trabalhos:
– Versi (1826).
Canti (1831).
– Livretos morais (1827).
Alexandr Pushkin
(Rússia)
– O prisioneiro do Cáucaso (1821).
– Conto da princesa morta e dos sete cavaleiros (1833).
– A história do motim de Pugachov (1834).
Edgar Allan Poe
(EUA)
– A narração de Arthur Gordon Pym (1838).
– “Os crimes da rua do necrotério” (1841).
– “O Corvo” (1845).
Esteban Echeverría
(Argentina)
– Elvira ou a namorada de Plata (1832).
Don Juan (1833).
– Hino da dor (1834).
Rafael Pombo
(Colômbia)
– A hora da escuridão (1855).
– Histórias pintadas para crianças (1867).
– Contos morais para crianças formais (1869).
Manuel Acuña
(México)
– Textos de pensador livre (1870).
– O passado (1872).
– Poemas completos (post mortem 1911).
José Martí
(Cuba)
Ismaelillo (1882).
– versos simples (1891).
– Flores do exílio (1878-1895).
Alberto Blest Win
(Chile)
– O primeiro amor (1858).
– A aritmética do amor (1860).
Mariluán (1562).
Juan Antonio Pérez Bonalde
(Venezuela)
– Stanzas (1877).
– ritmos (1879).
– Glória em Excelsis (1883).
Referências
- Romantismo Literário (S. f.). Espanha: Mestre em casa. Recuperado de: mestreacasa.gva.es
- Romantismo (S. f.) (N / a): O arquivo de roubo de texto. Recuperado de: robertexto.com
- Características do romantismo literário. (2017). (N / a): Enciclopédia de características. Recuperado de: caracteristicas.co
- Harlan, C. (2018). Romantismo na literatura. (N / a): sobre espanhol. Recuperado de: aboutespanol.com
- Literatura romântica. (S. f.). (N / a): Wikipedia. Recuperado de: en.wikipedia.org