O graffiti é uma forma de expressão artística urbana que surgiu nas ruas de Nova York na década de 1970. Desde então, o graffiti se espalhou pelo mundo, tornando-se uma maneira popular de artistas de rua deixarem suas marcas e mensagens nas paisagens urbanas. Esta forma de arte controversa foi inicialmente vista como vandalismo, mas ao longo dos anos ganhou reconhecimento e respeito como uma forma legítima de arte. Neste texto, exploraremos a evolução do graffiti desde o seu início até os dias atuais, destacando os principais artistas e movimentos que moldaram essa forma de expressão ao longo do tempo.
Conheça os quatro tipos de grafite mais comuns utilizados atualmente em todo o mundo.
No mundo do graffiti, existem quatro tipos de grafite que são os mais comuns e amplamente utilizados atualmente. Esses tipos são: tags, throw-ups, pieces e murais.
As tags são assinaturas rápidas e simples, geralmente feitas com um marcador ou uma lata de tinta spray. Elas são usadas pelos artistas para marcar território e se destacar em diferentes locais da cidade.
Os throw-ups são grafites um pouco mais elaborados, que consistem em letras grandes e arredondadas, muitas vezes preenchidas com uma ou duas cores. Eles são feitos rapidamente, mas com mais cuidado do que as tags.
As pieces são grafites mais elaborados e detalhados, que geralmente levam mais tempo para serem criados. Eles podem incluir personagens, sombras e efeitos de luz, tornando-os verdadeiras obras de arte nas ruas.
Por fim, os murais são grafites de grande escala, muitas vezes encomendados por empresas ou órgãos públicos para embelezar espaços urbanos. Eles podem retratar temas sociais, políticos ou simplesmente serem esteticamente agradáveis.
Esses quatro tipos de grafite são apenas uma pequena amostra da diversidade e criatividade que podemos encontrar nas ruas de todo o mundo. O graffiti evoluiu ao longo do tempo, tornando-se uma forma de expressão artística cada vez mais reconhecida e apreciada.
Qual a comunicação presente nos grafites urbanos?
O graffiti urbano é uma forma de expressão artística que surgiu nas ruas das grandes cidades, inicialmente como uma forma de protesto e reivindicação. A comunicação presente nos grafites vai muito além das palavras ou imagens pintadas nos muros e paredes. Ela transmite mensagens, ideias e sentimentos que muitas vezes não são expressos de forma verbal.
Os grafites são uma forma de comunicação visual que dialoga diretamente com o público, seja para chamar a atenção para uma causa social, política ou ambiental, ou simplesmente para embelezar o espaço urbano. Através das cores, formas e símbolos presentes nas obras, os artistas conseguem transmitir suas mensagens de forma impactante e muitas vezes provocativa.
Além disso, os grafites também funcionam como uma forma de democratização da arte, levando a expressão artística para além dos museus e galerias e tornando-a acessível a um público mais amplo. As ruas se tornam verdadeiras galerias a céu aberto, onde qualquer pessoa pode apreciar e refletir sobre as obras dos artistas urbanos.
O graffiti é uma manifestação artística que está intrinsecamente ligada à vida urbana e que continua a evoluir e se reinventar, mantendo-se como uma forma de expressão relevante e impactante nos dias de hoje.
Evolução do grafite: transformações ao longo do tempo na arte urbana.
A história do graffiti remonta aos tempos antigos, quando as civilizações antigas já deixavam suas marcas nas paredes das cavernas. No entanto, foi na década de 1960, nos Estados Unidos, que o grafite como conhecemos hoje começou a ganhar destaque. Inicialmente associado à cultura hip hop e às comunidades marginalizadas, o graffiti era visto como uma forma de expressão artística e de resistência.
Ao longo do tempo, o graffiti passou por diversas transformações, tornando-se uma das formas mais populares de arte urbana. Artistas de todo o mundo começaram a utilizar as ruas como tela, criando murais coloridos e impactantes. Com o avanço da tecnologia, novas técnicas e materiais foram incorporados ao graffiti, permitindo uma maior diversidade de estilos e abordagens.
Atualmente, o graffiti é reconhecido como uma forma legítima de arte, sendo exibido em galerias e museus ao redor do mundo. Artistas renomados, como Banksy e Os Gêmeos, alcançaram fama internacional por seu trabalho nas ruas. O graffiti também se tornou uma ferramenta poderosa para a conscientização social e política, abordando questões como desigualdade, racismo e meio ambiente.
Em suma, a evolução do graffiti ao longo do tempo reflete as mudanças na sociedade e na cultura urbana. De uma forma marginalizada e subversiva, o graffiti se transformou em uma forma respeitada e influente de expressão artística. O legado do graffiti continua a inspirar artistas e a desafiar as normas estabelecidas, provando que a arte pode estar em qualquer lugar, inclusive nas ruas.
Qual a finalidade principal do grafite na sociedade urbana contemporânea?
O grafite tem desempenhado um papel significativo na sociedade urbana contemporânea, sendo uma forma de expressão artística que transcende as barreiras tradicionais. Desde o seu surgimento nas ruas de Nova York na década de 1970, o grafite evoluiu e se tornou uma maneira de dar voz às comunidades marginalizadas e de transmitir mensagens políticas e sociais.
Uma das principais finalidades do grafite na sociedade urbana contemporânea é a de promover a inclusão e a diversidade. Por meio das obras de arte nas paredes das cidades, os artistas de grafite conseguem trazer à tona questões de representatividade e dar visibilidade a grupos minoritários que muitas vezes são negligenciados pela sociedade.
Além disso, o grafite também tem o poder de transformar espaços públicos e torná-los mais vibrantes e interessantes. Muitas vezes, as obras de grafite são utilizadas para revitalizar áreas urbanas degradadas, trazendo cor e vida para locais antes abandonados e negligenciados.
Outra finalidade importante do grafite na sociedade urbana contemporânea é a de questionar o status quo e desafiar as normas estabelecidas. Muitas vezes, os artistas de grafite utilizam suas obras para criticar o sistema político e social, chamando a atenção para injustiças e desigualdades que permeiam a sociedade.
Por meio desta forma de expressão artística, os artistas de grafite conseguem dar voz às comunidades marginalizadas e transmitir mensagens importantes para a sociedade como um todo.
História do Graffiti: Do Início ao Presente
A história do grafite moderno começa nos anos 70 e 80 na famosa era “Die Hard” em Nova York entre 1976 e 1988. No entanto, os pioneiros do grafite apareceram muitos anos antes e foram distribuídos pelo mundo. .
Graffiti é uma arte urbana que consiste em grafites em espaços públicos (paredes, pisos, colunas, entre outros). Para alguns, essa atividade é interpretada em alguns casos como vandalismo, para “grafiteiros”, como arte.
A verdade é que, o fato de um grafite sujar ou decorar um mural, na maioria dos casos, é subjetivo.
A prática do graffiti tem milênios, estando presente desde a pré – história até os tempos modernos, com técnicas e ferramentas que evoluíram até hoje.
Graffiti ao longo da história
Grafite pré-histórico
A atividade de pintar ou desenhar em qualquer tipo de parede tem origens diversas e muito antigas. Desde a pré-história, havia desenhos ou pinturas em cavernas e cavernas; Isso era conhecido como “arte rupestre”.
Grafite do Egito antigo
No Egito antigo , as pinturas eram predominantemente simbólicas; Estes foram realizados principalmente em túmulos e templos, de modo que se observou que os principais temas expostos neles eram religiosos e funerários.
Grafite em Roma antiga
Durante o tempo do Império Romano , era comum encontrar grafites em cidades como Roma, Óstia e Pompéia. Havia todo tipo de mensagens a serem transmitidas nos grafites da época, incluindo:
Mensagens sexuais: de ofertas que oferecem serviços a outras pessoas com a simples intenção de serem ofensivas.
– Mensagens de propaganda: Promovendo lutas de gladiadores, integridade de atletismo e caça.
-Inscrições: As pessoas costumavam escrever seus nomes para indicar que estavam em um determinado local (prática agora muito comum).
-Outro: Mensagens filosóficas, amor, política e até algumas sem sentido.
Grafite do século XIX (século XIX)
Um grafite famoso era o Gulston Street Graffiti (ou grafite Gulston Street) pertencente a Jack, o Estripador.
Embora essa inscrição misteriosa nunca tenha sido fotografada, embora tenha sido escrita na parede (a polícia metropolitana ordenou que fosse apagada imediatamente), uma cópia dela é mantida.
Grafite do século XX (século 20)
Kilroy estava aqui (Kilroy esteve aqui) é outro grafite misterioso que apareceu durante a Segunda Guerra Mundial . As teorias sobre esse grafite eram variadas e eram vistas em lugares como o Muro de Berlim e até na metralhadora Browing Caliber .50 (ou M2).
A verdade é que a origem desse grafite está nos Estados Unidos e seu autor é James Kilroy, que supervisionou os rebites das chapas de aço e usou esse grafite para pintar as chapas que já haviam sido revisadas.
Graffiti hoje
Atualmente, a prática do Graffiti é realizada em praticamente qualquer lugar do mundo; mas é mais comum ver essa arte urbana principalmente em cidades cosmopolitas (como Buenos Aires, Paris, Roma, Londres, Nova York etc.).
Alguns desses grafites têm desenhos muito sofisticados (geralmente, “grafites” pagos por organizações do setor público), enquanto outros são simplesmente atos de vandalismo.
Os materiais usados para grafite
Tanto os materiais quanto as técnicas usadas para o grafite evoluíram com o tempo.
Na pré-história, onde costumava ser pintado dentro das cavernas, o principal instrumento para pintar eram as próprias mãos.
Embora o pêlo de animal tenha sido usado como pincel em algumas ocasiões, ele não estava disponível com muita frequência para realizar a tarefa; portanto, usar galhos (principalmente secos ou queimados) e juncos ocos (para soprar a tinta) era outra opção.
Como tinta, o pó de pigmento foi usado junto com resina e carvão. As cores não eram muito variadas, são usadas no máximo três para pintar um grafite.
Mais tarde, a tinta usada no grafite evoluiria; Os pigmentos naturais básicos seriam então misturados com outros materiais (como clara de ovo) e dissolvidos em água.
Mas nem todo grafite sempre foi criado com base na pintura; na verdade, a própria palavra se refere a “uma inscrição riscada na parede”. Grafite com cinzel e martelo também fizeram parte desse tema.
Atualmente, o material usado para o grafite é a tinta líquida ou sólida que o mercado fornece e que evoluiu ao longo dos anos.
Quanto às ferramentas, embora às vezes o pincel seja usado, o instrumento mais popular é o spray.
Este recipiente cilíndrico armazena a tinta no estado líquido e a ejeta na forma vaporizada por meio de um dispositivo do próprio recipiente (localizado na parte superior do cilindro).
Referências
- Claudia Kozak (1991). Paredes limpas não dizem nada: livro de grafite. Buenos Aires, Argentina: Livros de Quirquincho.
- José Bueno. (2009). Graffiti e retrato. Madri, Espanha: Vision Books.
- Jesus de Diego. (2000) Grafite, palavra e imagem: um estudo da expressão nas culturas urbanas no final do século XX. Indiana, Estados Unidos: The Frontier Books.
- Gonzalo Aristizábal. (1999). O livro de graffiti. Colômbia: ovelha negra.
- Norman Mailer (2009). O livro de graffiti. Nova York, Estados Unidos: Harper business div Harper Collins.