Jules Chéret: biografia e obras

Jules Chéret (1836-1932) era um artista plástico francês, famoso por seu trabalho litográfico. Ele é conhecido como o pai do cartaz moderno. Durante a bela época , seu trabalho revolucionou a concepção dessa arte, o que o tornou um dos mestres do momento.

Desde muito jovem, Chéret se interessou por litografia. Ele se preparou na Inglaterra e inspirou-se na concepção inglesa dos pôsteres, um aspecto que se misturava com o estilo e a moda que dominavam a França na época.

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Autor desconhecido [Domínio público], via Wikimedia Commons

Os melhores eventos de Paris passaram pelo workshop e também pelas mãos de Chéret, que desenhou para eles composições com cores vivas nas quais se destacavam uma figura central e uma profunda conexão com a vida parisiense.

Jogos, apresentações de cabaré e shows foram alguns dos temas que apareceram nos pôsteres de Chéret. Perfumes e outros produtos também decoraram suas embalagens com a arte deste criador.

Em 1890, Jules Chéret recebeu a Legião de Honra do governo francês, como prêmio por seu excelente trabalho em artes gráficas. O trabalho deste artista plástico está atualmente em alta demanda por colecionadores de todo o mundo.

Biografia

Primeiros anos

Jean Jules Chéret nasceu em 31 de maio de 1836 em Paris, França. Ele era o mais velho dos três filhos do tipógrafo Nicolás Chéret e sua esposa Justine Ormeau. A família de Jules não tinha muito dinheiro, mas ele tinha um talento natural para a arte.

Seus irmãos eram Joseph Gustave Chéret, nascido em 1838, que se dedicou à escultura e artes plásticas e Joseph Etienne Chéret, nascido em 1847, o mais novo dos três, que se dedicou à carreira militar e foi capitão de infantaria.

Seu pai conseguiu uma posição de aprendiz de litógrafo por três anos desde 1849, quando tinha 13 anos. No final desse período, Chéret estudou brevemente na École Nationale de Dessin (Escola Nacional de Design).

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Durante esse período, o artista começou a trabalhar em algumas empresas de litografia parisienses, entre elas a Lemercier. O maior trabalho de Chéret daqueles feitos na época, dos quais existe um registro, foi Orphée aux Enfers (1858), que promoveu uma opereta de Jacques Offenbach.

Chéret recebeu boas críticas no meio artístico. No entanto, durante esse tempo, ele não alcançou fama e reconhecimento.

Inglaterra

Desde 1859, Jules Chéret foi estabelecido em Londres, Inglaterra. Lá, ele refinou seu talento e conhecimento em litografia por sete anos. Naquela época, ele alcançou posições privilegiadas em seu campo, ele era um dos ilustradores da Cramer and Company.

Foi assim que Jules Chéret se aproximou dos pôsteres. Dizem que seu trabalho era diferente do inglês da época, porque ele buscou sua inspiração nas artes plásticas, e não exclusivamente na litografia.

Lá, ele também conheceu Eugène Rimmel, dono de uma fábrica de perfumes e fazia parte da Royal Society of Arts. Rimmel solicitou os serviços de Chéret para projetar a embalagem de seus perfumes e deu-lhe fundos suficientes para criar sua própria empresa em Paris e Londres.

Retorno a Paris

Quando Chéret se estabeleceu em Paris, ele recebeu várias comissões às quais aplicou os fundamentos aprendidos durante seus sete anos de permanência em Londres. Então a popularidade e a demanda do trabalho de Chéret tiveram um aumento imediato.

Desde o mesmo ano de 1866, Jules Chéret havia conseguido uma posição privilegiada em litografia e criação de pôsteres na França. Teatros, óperas, cabaré, todo mundo queria ter um cartaz feito por ele.

Alguns dizem que sua carreira realmente decolou após o pôster de 1867 anunciando a interpretação de Sarah Bernhardt em uma peça de teatro. Naquela época, ele ainda mantinha o espírito romântico de seu trabalho na Inglaterra.

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Libertação feminina

Mais cedo ou mais tarde, Chéret se viu anunciando e publicando pôsteres para todos os tipos de eventos e produtos. Em suas peças, ele mostrava as mulheres como personagens felizes e coloridos. Assim, Chéret se afastou das visões tradicionais que as ilustravam como prostitutas ou santos.

Dessa maneira, Jules Chéret ganhou o apelido de “pai da libertação feminina”. As mulheres de Chéret estavam bonitas sem serem vulgares, exibiam um estilo de vida feliz com liberdades que muitos parisienses ansiavam e cuja popularidade lhes dava coragem para alcançar.

Morte

Jules Chéret morreu em Nice em 23 de setembro de 1932. O artista se retirou para a Riviera Francesa, procurando um clima mais confortável para passar seus últimos anos. Ele foi enterrado no cemitério de São Vicente em Paris.

Seu trabalho exerceu uma influência fundamental para muitos artistas que decidiram se dedicar à criação de pôsteres ou publicidade. Em 1890, o governo francês concedeu a ele o reconhecimento conhecido como Legião de Honra, por sua contribuição às artes.

Durante sua vida, Chéret fez milhares de pôsteres para shows, peças de teatro e produtos. Seu trabalho não apenas ajudou o comércio da época, mas também elevou os padrões de criação de publicidade.

Trabalhos

Poster Pai

Seguindo a máxima de que cada elemento da peça deveria servir a um propósito, Jules Chéret revolucionou todo um gênero artístico. Ele também conseguiu se tornar um dos precursores do design gráfico comercial e recebeu o apelido de “pai do pôster”.

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Cassino de Paris, 1891, Jules Chéret [Domínio público]

A princípio, seguiu de perto os ensinamentos do romantismo que adquirira em seu tempo de aprendizado na Inglaterra. Mais tarde, durante a década de 1870, ele queria fortalecer permanentemente o vínculo entre o desenho animado e o pôster.

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Mais tarde, Chéret conseguiu elevar o gênero da litografia e pôsteres ao nível das artes plásticas. Ele não apenas consolidou a técnica, mas também usou questões como o papel das mulheres na sociedade e as mudanças que ocorreram na época em que viveu.

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Hipódromo de Leona Dare, 1883, Jules Chéret [Domínio público]

Quanto à composição, Chéret pegou os elementos mais importantes da belle époque e os transferiu para o seu trabalho.

Cores atraentes, figuras com senso de animação, dinamismo entre texturas e formas que geraram uma cascata vertiginosa de emoções, esses foram alguns dos elementos de seu trabalho.

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Cartaz em francês, 1895, Jules Chéret [Domínio público]

Referências

  1. In.wikipedia.org. (2018).Jules Chéret . [online] Disponível em: en.wikipedia.org [Acesso em 1 dez. 2018].
  2. Enciclopédia Britânica. (2018).Jules Chéret artista francês . [online] Disponível em: britannica.com [Acesso em 1 dez. 2018].
  3. Artlyriquefr.fr. (2018).Jules Cheret . [online] Disponível em: artlyriquefr.fr [Acesso em 1 dez. 2018].
  4. Culture.gouv.fr. (2018).Ministério da Cultura da França – Base Léonore . [online] Disponível em: culture.gouv.fr [Acesso em 1 dez. 2018].
  5. Culture.gouv.fr. (2018).Ministério da Cultura da França – Base Léonore . [online] Disponível em: culture.gouv.fr [Acesso em 1 dez. 2018].
  6. Collins, B. (1985). O pôster como arte; Jules Cheret e a luta pela igualdade das artes na França do final do século XIX.Questões de design , 2, p.41.

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