Escultura no Romantismo: Características, Obras e Autores

A escultura no romantismo era um estilo artístico único que aderia às características do movimento romântico da época, que contrariava os ideais classicistas e neoclassicistas de outros estilos artísticos. O romantismo foi caracterizado por dar preferência à emoção em suas obras, bem como ideais individuais.

Esse movimento artístico procurou recriar novamente a arte que ocorreu na Idade Média e é visto como uma reação do campo artístico à Revolução Industrial e ao Iluminismo . A escultura romancista poderia se referir ao mundo humano e ao mundo natural.

Escultura no Romantismo: Características, Obras e Autores 1

Fonte: pixabay.com

Nos dois casos, uma ênfase particular foi colocada na expressão de novas emoções que não eram comuns em outras obras de arte. Entre estes estavam surpresa, terror e medo. Esse movimento buscou expressar as conquistas individuais de artistas e pessoas, através das quais eles procuravam melhorar a qualidade da sociedade .

Caracteristicas

Natureza e emoção

Todas as esculturas do romantismo procuravam evocar emoções humanas , através de gestos e expressões representadas pelo estilo de cada escultor. Em muitos casos, os trabalhos vieram combinar elementos da natureza com elementos humanos para representar idéias de maneira mais concreta.

Muitos dos artistas do romantismo basearam sua arte puramente em idéias da natureza. De fato, os escultores mais importantes da época eram conhecidos como animallier , que significa “escultor de animais”. Muitas esculturas de romantismo são simplesmente representações de animais.

Embora as obras do romantismo que mais se destacaram foram as pinturas, a escultura foi guiada pelos mesmos princípios naturalistas inspirados na Revolução Francesa.

Idéias puras

A escultura deste período expressou as idéias diretas de cada escultor. Ou seja, as criações de cada artista surgiram puramente de sua inspiração pessoal, sem interferência externa de outros fatores não naturais.

A natureza que cercava cada artista foi um dos fatores que mais influenciaram os escultores dessa época. Essa ideia não estava diretamente relacionada à ascensão do romantismo, mas era muito comum na época e afetava o movimento de perto.

Pensou-se que o uso de modelos de outras obras teve uma influência negativa na imaginação de cada escultor. Isso fez a maioria dos escultores do romantismo usar puramente as idéias originais que vieram à mente, excluindo qualquer estímulo “artificial” externo.

Voz artística

A escultura do romantismo, como costumava fazer a arte, representava o que o artista queria dizer, mas visualmente. Ou seja, cada obra era uma maneira pela qual o artista expressava sua voz através de suas obras.

Os artistas do romantismo não confiavam no mundo humano, por isso pensavam que a conexão com a natureza era um aspecto fundamental de todas as suas obras.

Muitas dessas peças representavam anjos ou formas humanas com “asas”, que ecoavam a influência natural no mundo humano que se procurava expressar na época.

Indiferença em relação a outras correntes

A escultura do romantismo não se desenvolveu a tal extremo, como ocorreu com a pintura da época. Isso se deve principalmente ao fato de o material mais utilizado para as esculturas da época ser o mármore.

Esse material não se presta à realização de expressões, pois não é tão expansivo quanto outros materiais (como argila, por exemplo).

No entanto, as obras mais importantes da escultura romântica surgiram no início da década de 1830, cerca de 30 anos após o surgimento do romantismo como movimento artístico.

Obras e autores destacados

A maioria dos escultores mais proeminentes da arte de romance era de origem francesa. De fato, as grandes esculturas desse período são encontradas no país gaulês e, particularmente, em Paris.

Francois Rude

Escultura no Romantismo: Características, Obras e Autores 2

Rude é um escultor francês, nascido em Dijon em 4 de janeiro de 1784. Estudou na escola de arte de sua cidade natal, até trabalhar sob as ordens do arquiteto Charles Straeten após a segunda intervenção Bourbon na França.

Seus romances mais importantes foram: o pescador napolitano brincando com uma tartaruga e La Marseillaise , uma obra localizada no Arco do Triunfo em Paris, considerado um dos mais importantes do romantismo.

Antoine-Louis Barye

Escultura no Romantismo: Características, Obras e Autores 3

Barye foi um famoso escultor francês que se destacou por seu trabalho no desenvolvimento de obras esculturais de animais. Ele é considerado o pai da escola de animallier , que abrange todos os artistas que se dedicaram à escultura de animais. Ele foi influenciado pelas pinturas de Géricault, um dos mais importantes pintores romanos da França.

Entre suas obras escultóricas mais importantes estão: Agarrando um cervo e Jaguar Devorando uma lebre , ambos pertencentes à escola animallier de romance da França.

David d’Angers

Escultura no Romantismo: Características, Obras e Autores 4

Pierre-Jean David era o nome original de David d’Angers, que se apelidou de maneira a se distinguir de seu professor, Jacques-Louis David. Ele foi um dos mais importantes medalhistas e escultores franceses do período do romance.

Ele fez um grande número de esculturas para vários túmulos na França. Além disso, ele esculpiu Rouget de Lisle, o encarregado de escrever La Marseillaise , o hino da França.

Entre as contribuições mais significativas que d’Angers fez para a escultura do romantismo estão o Monumento ao General Gobert e o frontão esculpido do Parthenon na França, que possui um grande número de esculturas representando vários heróis liberais da França.

Antoine-Augustin Préault

Escultura no Romantismo: Características, Obras e Autores 5

Préault foi um escultor do movimento romance nascido em 1809, que lhe permitiu receber aulas de arte do próprio David d’Angers. Embora Préault tenha criado um grande número de obras relevantes, seu estudo foi atacado em meados do século XIX e muitas de suas peças foram destruídas como resultado.

No entanto, suas esculturas representavam perfeitamente o pensamento de romance da época. Muitos artistas depois dele, e até críticos da época, consideram uma grande influência para o movimento do romance na França.

Uma de suas obras mais importantes, que permanece em boas condições hoje, é o Silêncio . Este é um trabalho funerário localizado no cemitério Pere Lachaise em Paris.

Referências

  1. Romantismo, Banco de Dados da Faculdade de Boston, (s). Retirado de bc.edu
  2. Escultura neoclássica e romântica, Encyclopedia Britannica, 2018. Extraído de Britannica.com
  3. Antoine-Augustin Préault, Enciclopédia de Artes Visuais, 2018. Extraído de visual-arts-cork.com
  4. Romantismo, The Art Story, 2018. Extraído de theartstory.org
  5. Perre-Jean David d’Angers, Encyclopedia Britannica, 2018. Extraído de Britannica.com
  6. Francois Rude, Wikipedia em inglês, 2018. Extraído de wikipedia.org
  7. Antoine-Louis Barye, Encyclopedia Britannica, 2018. Extraído de Britannica.com
  8. Escultura Neoclássica e Romântica, Humanidades Essenciais, (sd). Retirado de essential-humanities.net

Deixe um comentário

Este site usa cookies para lhe proporcionar a melhor experiência de usuário. política de cookies, clique no link para obter mais informações.

ACEPTAR
Aviso de cookies