Pintura neoclássica: origem, características, autores e obras

A pintura neoclássico foi um extenso movimento do Neoclassicismo que desenvolveu todo o continente europeu, começando na década de 1760 atingiu o seu maior influência na década de 1780 e 1790, continuando até aproximadamente 1850.

A pintura neoclássica enfatizava o design linear austero e a representação de temas clássicos usando configurações e costumes arqueologicamente corretos das artes clássicas antigas.

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José de Madrazo e Agudo [Domínio público], via Wikimedia Commons

O estilo pictórico neoclássico enfatizava as qualidades do contorno, os efeitos da luz e a predominância de cores claras e ácidas.

Os pintores neoclássicos deram grande importância às representações dos trajes, cenários e detalhes de seus temas clássicos com a maior precisão e sabedoria histórica possível; a tal ponto que os incidentes pudessem ser ilustrados exatamente nas páginas das obras gregas.

As histórias clássicas, mitologia, as obras de Virgílio, Ovídio, Sófocles; além dos primeiros eventos da Revolução Francesa, eles inspiraram os pintores do período neoclássico. Isso os levou a desenvolver uma variedade de composições que são reconhecidas como obras-primas da história da arte.

Origem

Influência do Grand Tour da Europa

Em meados do século XVII, foi planejada uma viagem com o objetivo de percorrer várias cidades da Europa, viajando principalmente de trem. A viagem partiu da Inglaterra, passando pela França, até finalmente chegar à Itália.

Geralmente, os participantes do Grand Tour eram intelectuais da época ou jovens de bom status social, que tinham o objetivo de conhecer e se familiarizar com a cultura clássica.

Nesse sentido, muitos artistas estavam ansiosos para chegar a um dos últimos destinos do Grand Tour: Roma. Assim, surgiu a ilusão de um “retorno” ao clássico.

Escavações arqueológicas

A pintura neoclássica foi caracterizada por envolver eventos, personagens e temas da arte grega e romana. Sua aparência foi muito estimulada por interesses científicos durante o século 18, durante a era do Iluminismo.

Após uma série de descobertas arqueológicas, em particular de escavações nas cidades romanas enterradas em Herculano (iniciadas em 1738) e em Pompéia (iniciadas dez anos depois), foi gerado um aumento no interesse pela renovação da arte greco-romana.

Os primeiros arqueólogos e artistas das descobertas nas cidades romanas foram disponibilizados ao público através de suas reproduções cuidadosamente registradas. A intenção de imitar os princípios da arte grega foi o que gerou o surgimento do neoclassicismo.

Pintura neoclássica inicial

O historiador alemão Johann Joachim Winckelmann foi particularmente influente para os primeiros pintores do neoclássico; o alemão tomou o estilo greco-romano como o “campeão” de todos os estilos artísticos.

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Por esse motivo, os primeiros pintores da escola neoclássica foram baseados nas idéias de Winckelmann. Muitos dos artistas eram estudantes de alemão.

O italiano Anton Raphael Mengs, o francês Joseph Marie Vien e o retratista italiano Pompeo Girolamo Batoni foram os pioneiros da pintura neoclássica; Eles foram ativos durante os anos 1750, 1760 e 1770.

Embora suas composições incluíssem poses e arranjos figurativos típicos da escultura grega, elas ainda estavam fortemente ligadas ao rococó (movimento artístico anterior).

Caracteristicas

Temático

Uma das características mais marcantes da pintura neoclássica é a concentração na cultura grega e romana. Temas mitológicos, além de priorizar os nus heróicos masculinos, típicos da arte greco-romana, eram comuns em composições neoclássicas.

Os trabalhos de Homero ( A Ilíada e A Odisséia ), além dos poemas de Petrarca , foram uma fonte de inspiração para pintores desse estilo; alguns anos depois, a Revolução Francesa foi protagonista das principais composições do neoclássico.

O final dessas novas composições teve um senso de propaganda a favor de Napoleão Bonaparte. Os eventos mais importantes da revolução foram refletidos, sacrifícios de heróis, bem como os valores da revolução através da pintura.

Em muitos casos, os pintores não destacaram cenas ou canções das histórias, mas agiram como uma espécie de continuação ou conseqüência de tais histórias. Ele também costumava contar histórias passadas de outros trabalhos.

Neoclássico contra Rococó

O neoclassicismo era uma expressão do pensamento esclarecido. Por esse motivo, muitas das composições, além de terem um objetivo artístico e estético, cumpriram a função de educar, conforme exigido pelo movimento intelectual do momento.

De fato, aproximadamente no ano de 1760, o enciclopedista francês Denis Diderot dirigiu uma crítica sobre o rococó, na qual afirmou que a arte visava a educação combinada com uma didática moralizante. Nesse sentido, o caráter do neoclássico era criticar o rococó extravagante e decorativo.

Técnica

Na pintura neoclássica prevaleceu uma iluminação dramática, clara e fria, geralmente centrada no protagonista da composição. A técnica de claro-escuro foi aplicada; um arranjo adequado de luzes e sombras.

Geralmente, o protagonista da obra era arranjado no centro da pintura com iluminação mais intensa, deixando o restante dos personagens na composição na penumbra.

Em comparação com o rococó, faltam cores pastel que se prestam à confusão da pintura e, ao contrário, as cores ácidas foram usadas. A superfície da pintura era caracterizada por ser lisa e tão limpa que as pinceladas do autor não eram perceptíveis.

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Expressões faciais e corporais

Destacou-se o curativo branco do herói da composição, que indicou a lesão e a melancolia do protagonista. A composição geral é um tanto teatral; isto é, expressões faciais e gestos têm como objetivo indicar dor profunda.

A maioria das composições pode ser associada mesmo como a fotografia de uma cena em movimento. Não apenas os protagonistas das composições expressaram sofrimento; os companheiros (mulheres e homens) expressam a mesma melancolia.

Apesar das posturas e sentimentos de tristeza e sofrimento, essa dor não deformava os rostos das figuras. Até certo ponto, a disposição corporal dos personagens era caracterizada por ser um pouco desconfortável.

Perspectiva linear

A perspectiva linear é uma técnica na qual os artistas neoclássicos projetam uma tridimensionalidade em uma superfície bidimensional, a fim de gerar uma sensação de profundidade para o espectador.

Na pintura neoclássica é exemplificada nas proporções das figuras; ou seja, eles colocaram figuras menores para dar a sensação de que estavam mais distantes da figura central, que geralmente é maior para dar uma sensação de proximidade.

Composição:

As composições neoclassicistas enfatizavam um único tema e careciam de outros temas na imagem que pudessem distrair o espectador. Por outro lado, a maioria das pinturas foi feita em óleo sobre tela.

No primeiro plano, um pequeno número de figuras humanas foi pintado, enquanto outras foram dispostas nos arredores com o uso de profundidade.

Geralmente, a figura apresentada no centro da composição tinha as características de uma anatomia perfeita (abdômen perfeitamente mastigado), cuja idéia foi extraída das esculturas clássicas.

Autores e trabalhos destacados

Jacques Louis-David

Jacques Louis-David nasceu em 30 de agosto de 1748 em Paris, França, e foi considerado o maior representante da pintura neoclássica.

David recebeu grande aclamação graças a suas enormes telas sobre temas clássicos, como uma de suas obras mais reconhecidas: O Juramento dos Horatii , de 1784.

Quando a Revolução Francesa começou em 1789, ele atuou brevemente como diretor artístico e pintou seus líderes e mártires na obra A Morte de Marat, sendo uma das imagens mais famosas da Revolução Francesa.

Depois de alcançar a fama nacional e internacional, foi nomeado pintor de Napoleão Bonaparte. Além de ser principalmente um pintor de eventos históricos, ele serviu como um grande retratista.

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O juramento dos Horatii

O juramento dos Horatii é uma obra de Jacques Louis-David, pintada em 1784. A pintura rapidamente se tornou um sucesso diante das críticas da época e hoje é considerada uma das maiores referências da pintura neoclássica.

A pintura representa uma lenda romana sobre a disputa entre as duas cidades opostas: Roma e Alba Longa. Foi concebido como um momento solene, cheio de serenidade, coragem e patriotismo.

No trabalho, reflete-se o confronto de três irmãos, os Horatti, contra o pai, que oferecem suas vidas para garantir a vitória de Roma na guerra contra Alba Longa.

Quanto à composição da pintura, o pano de fundo não se destaca e se concentra nos personagens principais da peça (os três irmãos e o pai, mas mais no pai).

Jean-Auguste-Dominique Ingres

Jean-Auguste-Dominique Ingres nasceu em 29 de agosto de 1780 em Montauban, França. Ele era um dos alunos de Jacques Louis-David, conhecido por fazer pinturas meticulosamente mantidas para manter o estilo clássico.

Ingres dependia do desenho linear de suas pinturas, com um plano raso e cores suaves. Ele fez nus que ficaram conhecidos como Banho Turco em 1862 ou O Grande Odalisco em 1814. Ambas as composições são essencialmente frias (típicas do neoclássico) e brilhantemente executadas.

Banho turco

O banho turco é uma pintura a óleo pintada em tela colada a uma madeira pelo francês Jean-Auguste-Dominique Ingres entre 1852 e 1859 e modificada em 1862.

A pintura mostra um grupo de mulheres nuas na piscina de um harém; Caracteriza-se pelo erótico que evoca os estilos ocidentais do Oriente e associado ao tema mitológico clássico.

Esta pintura expande uma série de razões que Ingres tinha explorado em outras pinturas, por exemplo: A Banhista Valpin ç em (1808) e Grande Odalisque (1814).

Referências

  1. Pintura ocidental: neoclássica e romântica, Arthur Frank Shore, Robin Sinclair Cormack, David Irwin e outros, (sd). Retirado de britannica.com
  2. As origens do neoclassiscismo, Portal ArtHistoryUnstuffed, (2009). Retirado de arthistoryunstuffed.com
  3. Pintura Neoclássica, Enciclopédia da História da Arte, (sd). Extraído de visual-arts-cork.com
  4. Pintura famosa do neoclassicismo, Portal Ranker, (sd). Retirado de ranker.com
  5. Pintura Neoclássica e Romântica, Portal Essential Humanities, (sd). Retirado de essential-humanities.net
  6. Pintura neoclássica, Wikipedia em espanhol, (nd). Retirado de wikipedia.org

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