O Mester de Juglaría foi uma forma de poesia popular na Idade Média, que se desenvolveu principalmente na Península Ibérica. Caracterizado por sua simplicidade e oralidade, era transmitido de geração em geração pelos jograis, que eram os poetas populares da época. Os temas mais comuns abordados eram as aventuras de heróis, as histórias de amor e os feitos dos cavaleiros. Alguns dos autores mais conhecidos desse período foram Gonzalo de Berceo, Juan Ruiz e Juan Manuel. Suas obras mais famosas incluem “Milagros de Nuestra Señora”, “Libro de Buen Amor” e “Conde Lucanor”. O Mester de Juglaría teve um papel fundamental na preservação e disseminação da cultura e tradições da Idade Média na Península Ibérica.
Autores e obras da mester de juglaría: um panorama da literatura medieval hispânica.
O mester de juglaría foi um estilo literário muito popular durante a Idade Média na Península Ibérica. Surgiu como uma forma de poesia oral, recitada por jograis ou juglares em praças públicas e festivais. Este estilo literário era caracterizado pela simplicidade e pelo uso de versos curtos e rimas simples, tornando a poesia mais acessível ao público em geral.
Alguns dos principais autores da mester de juglaría incluem o Cantar de Mio Cid, uma das obras mais importantes da literatura espanhola medieval. Escrito no século XII, o Cantar de Mio Cid narra as aventuras do herói Rodrigo Díaz de Vivar, mais conhecido como El Cid, um cavaleiro castelhano que lutou contra os mouros durante a Reconquista.
Outro autor importante da mester de juglaría foi Gonzalo de Berceo, um clérigo que escreveu poesias e hagiografias em vernáculo. Suas obras, como Los Milagros de Nuestra Señora, são exemplos clássicos da poesia religiosa da época.
Além disso, a mester de juglaría também foi marcada por temas como a cavalaria, a honra, a guerra e a religião. Os jograis eram responsáveis por transmitir esses valores por meio de suas poesias, que muitas vezes eram acompanhadas de música e dança.
Em resumo, a mester de juglaría foi uma forma de literatura oral que desempenhou um papel importante na transmissão da cultura e dos valores da sociedade medieval hispânica. Seus autores e obras continuam a ser estudados e apreciados até os dias de hoje, como parte fundamental do patrimônio literário espanhol.
Mestre da clareza: poesia medieval espanhola e suas características literárias.
O Mester de Juglaría é um dos estilos literários mais importantes da poesia medieval espanhola, caracterizado pela sua simplicidade e clareza na expressão. Os trovadores que faziam parte deste movimento eram conhecidos como juglares, que eram poetas e músicos ambulantes que percorriam as aldeias e cidades recitando suas obras.
Uma das principais características do Mester de Juglaría é a sua linguagem acessível e direta, que buscava alcançar um público mais amplo e popular. Os temas abordados nessas obras geralmente eram de caráter épico e narrativo, retratando as aventuras de heróis e personagens históricos.
Alguns dos autores mais conhecidos que escreveram no estilo do Mester de Juglaría foram Gonzalo de Berceo, Juan Ruiz e Pero López de Ayala. Suas obras eram geralmente compostas por poemas narrativos e cantigas, que eram acompanhadas por música e dança.
Entre as obras mais famosas deste período estão “Milagros de Nuestra Señora” de Gonzalo de Berceo, “Libro de buen amor” de Juan Ruiz e “Corbacho” de Pero López de Ayala. Essas obras são consideradas fundamentais para a compreensão da poesia medieval espanhola e da cultura da época.
Em resumo, o Mester de Juglaría foi um movimento literário importante na poesia medieval espanhola, caracterizado pela sua linguagem clara e acessível, seus temas épicos e narrativos, e pelos autores talentosos que contribuíram para o seu desenvolvimento.
Principais características do Mester de Clerecía no contexto literário medieval ibérico.
O Mester de Clerecía foi um movimento literário que se desenvolveu na Península Ibérica durante a Idade Média, especialmente nos séculos XIII e XIV. Caracterizado por ser uma poesia escrita em verso, com métrica regular e vocabulário elaborado, o Mester de Clerecía tinha como principal objetivo difundir valores religiosos e morais, além de educar e instruir o público leitor.
Os autores do Mester de Clerecía eram geralmente clérigos ou membros do clero, daí o termo “clerecía”. Eles buscavam imitar a poesia latina clássica, utilizando técnicas como a rima consonante, o verso octossilábico e a estrofação regular. Além disso, as obras eram frequentemente escritas em forma de narrativa, com um tom didático e moralizante.
Alguns dos principais temas abordados no Mester de Clerecía eram a exaltação da fé cristã, a crítica social, a reflexão sobre a vida e a morte, e a defesa da moral e dos bons costumes. As obras muitas vezes apresentavam personagens alegóricos, como o “Bom Amor” e o “Mal Amor”, que representavam virtudes e vícios.
Entre os autores mais conhecidos do Mester de Clerecía estão Gonzalo de Berceo, autor de “Milagros de Nuestra Señora”, e Juan Ruiz, autor de “El Libro de Buen Amor”. Suas obras tiveram grande influência na literatura espanhola posterior, contribuindo para a consolidação da língua castelhana como veículo literário.
Em resumo, o Mester de Clerecía foi um movimento literário importante no contexto medieval ibérico, que se destacou pela sua poesia elaborada, temática religiosa e moralizante, e influência na literatura espanhola. Suas obras continuam a ser estudadas e apreciadas até os dias de hoje, como parte fundamental do patrimônio cultural da Península Ibérica.
Obras poéticas medievais dos trovadores em linguagem popular e narrativa oral.
O Mester de Juglaría foi um movimento literário da Idade Média que se destacou pela produção de obras poéticas dos trovadores em linguagem popular e narrativa oral. Nesse contexto, os trovadores eram poetas e músicos que compunham suas obras para serem cantadas e recitadas em festas, torneios e nas cortes dos nobres.
Caracterizado pela simplicidade e pela proximidade com o povo, o Mester de Juglaría valorizava a transmissão oral das histórias e dos poemas, que eram passados de geração em geração através da tradição oral. As obras dos trovadores eram marcadas pela musicalidade, pela rima e pela métrica, tornando-se populares entre as diferentes camadas da sociedade medieval.
Os temas abordados nas obras do Mester de Juglaría eram variados, mas geralmente retratavam a vida cotidiana, as aventuras dos cavaleiros, as histórias de amor e as façanhas dos heróis. Alguns dos autores mais conhecidos desse movimento foram Berceo, Gonzalo de Berceo e Juan Ruiz, que deixaram um legado importante na literatura medieval espanhola.
Dentre as obras mais famosas do Mester de Juglaría, destacam-se “El libro de Alexandre”, “El Cantar de Mio Cid” e “El Libro de Buen Amor”, que continuam a ser estudadas e apreciadas até os dias de hoje. O legado deixado pelos trovadores nesse período foi fundamental para o desenvolvimento da literatura e da cultura espanhola, influenciando gerações futuras de escritores e poetas.
Mester de Juglaría: Características, Temas, Autores e Obras
O mester dos menestréis era um tipo de poesia típica da Idade Média , especificamente os séculos XII e XIV, que buscavam divertir as classes sociais mais baixas. Sua estrutura carecia de complexidade para ser totalmente compreendida.
Esse tipo de poesia foi considerado uma das primeiras manifestações culturais da história da humanidade. Os pedaços do mester dos menestréis foram identificados como atos de escritos, que foram recitados pelos menestréis , pessoas que se dedicavam a atuar em espaços públicos para sobreviver.
Geralmente, essas pessoas eram de origem humilde, por isso também realizavam atividades recreativas, como malabarismo, comédia, dança, canto e imitação.
O nome de mester de juglaría vem do latim ministerium juglaría , que significa “o comércio de menestréis”.
Caracteristicas
Oralidade
A principal característica da poesia do mester da malabarismo reside em sua oralidade. Isso significa que os intérpretes recitaram as peças verbalmente, o que facilitou a compreensão de seu público principal. Principalmente os pobres foram recitados, que em sua maioria não tinham o treinamento acadêmico necessário para entender a linguagem escrita.
Recitar esse tipo de poema de cor permitiu que os menestréis fizessem pequenas modificações nas estrofes para fazer certas variações nelas. No entanto, isso fez com que as estruturas das peças se decompusessem ao longo do tempo.
Os poemas que conseguiram sobreviver ao longo dos anos foram os que prevaleceram na memória daqueles que os ouviram. Todos aqueles poemas que conseguiram resistir ao longo do tempo foram aqueles que foram transmitidos de geração em geração.
Musicalização
Os poemas desse tipo foram interpretados com um acompanhamento instrumental, com o qual os menestréis conseguiram acrescentar dinamismo e fazer a peça mais marcante para seu público.
Normalmente, os artistas tinham a capacidade de tocar algum instrumento próximo ao canto, então era comum vê-los musicalizando o poema que recitavam.
Rima Assonante
Como muitos dos autores e intérpretes não possuíam formação acadêmica, as rimas dos poemas costumavam ser assonantes com a ausência de recursos literários complexos, o que também facilitava sua compreensão.
Sendo uma rima assonante, a métrica dos versos variava a cada estrofe, o que a tornava uma poesia com uma estrutura irregular.
Público
Esse tipo de poesia foi recitado em locais públicos, como mercados ou praças; local de encontro de pessoas pertencentes aos estratos sociais mais baixos. Apesar disso, com o passar do tempo, os menestréis conseguiram alcançar castelos ou palácios para fazer suas interpretações.
A divisão dos estratos sociais da sociedade medieval foi muito acentuada, mas isso não significou um impedimento para os menestréis recitarem os poemas para famílias pertencentes à nobreza.
Questões discutidas
Poemas épicos e poemas líricos
Outra das principais características que se destacam dos poemas do mester de juglaría são os tópicos abordados. Dada a variedade de histórias que podiam coletar, os menestréis foram divididos em dois tipos: menestréis épicos e menestréis líricos.
Por um lado, os menestréis épicos eram aqueles que interpretavam histórias sobre confrontos, batalhas épicas, feitos de heróis da época ou elogios à realeza; Seus temas foram de grande interesse principalmente para o público com alto nível socioeconômico.
Por outro lado, os menestréis líricos faziam uso de temas do dia-a-dia, histórias de amor ou temas de caráter sentimental.
Eventualmente, os poemas foram adaptados ao local em que foram contados, e os menestréis acrescentaram às estrofes algumas notícias ou fatos característicos da região, o que facilitou a variação de sua estrutura.
Diferenças temáticas com outros mesters
Geralmente, os poemas do mistre de menestréis são confundidos com outros tipos de poesia típicos da Idade Medieval: o mester do clero e o mester dos trovadores .
Por um lado, o ministro do clero tratava de assuntos que eram principalmente inclinados à religião: a virgem, os santos ou outras divindades eram aclamados nesses poemas. Apesar disso, era comum decorar poemas religiosos com características típicas de menestréis, com a vida cotidiana da época, por exemplo.
Os autores eram clérigos: pessoas dedicadas a escrever poesia para fins de adoração. Além disso, esse tipo de poesia foi divulgado por escrito, diferentemente do mester dos menestréis.
Por outro lado, a poesia do homem trovador abordou vários tópicos, como amor e sátiras. Quando escrito por trovadores, que se dedicaram à escrita de poemas, o nível linguístico era superior ao da poesia de menestréis e do clero.
Dadas as características desse tipo de poesia, os trovadores tinham a nobreza como seu principal público. Cerimônias, festas literárias e palácios eram os principais lugares para onde essas pessoas iam. Por causa de sua natureza refinada, até alguns membros da realeza começaram a se envolver em tal atividade.
Autores
Os poemas do mester de juglaría foram escritos por pessoas sem educação que lhes permitiram realizar trabalhos elaborados e profissionais.
As modificações na estrutura das histórias, graças à improvisação dos menestréis e à incorporação de fatos locais, contribuíram para que a autoria se perdesse com o tempo.
Ao contrário de outros tipos de poesia comuns na Idade Média, a grande maioria das obras desse tipo de poesia não possui um autor reconhecido.
Localizações
A falta de autoria da poesia do mester de juglaría provocou inúmeros debates sobre a origem de certas obras, entre elas o popular Cantar del Mio Cid . Embora a identidade do autor deste poema ainda seja desconhecida, duas teorias apontam para a possível localização do menestrel que possivelmente desenvolveu a história.
O estilo do versículo e alguns dados fornecidos mostram que o autor do poema veio de Medinaceli, um município da província de Soria-Espanha, ou de San Esteban de Gormaz.
Trabalhos representativos
Canto de Mio Cid
Apesar de todas as modificações que os trabalhos sofreram e a dificuldade de expressar os poemas no papel para a época, inúmeras peças sobreviveram ao longo dos anos. Seu caráter histórico transformou vários deles em uma peça elementar na literatura de hoje.
Considerado um dos primeiros trabalhos da literatura espanhola e o mais importante naquele país, o Cantar del Mio Cid narra as façanhas que Rodrigo Díaz de Vivar, um cavaleiro castelhano do século XI, realizou. Este ato de ação foi adaptado ao longo dos anos para dar coerência aos fatos que estão relacionados lá.
Apesar de ter sido escrito sobre um personagem da vida real, considera-se que ele teve vários modelos literários como poemas épicos para sua elaboração. Isso faz do Cantar del Mio Cid um documento puramente literário, de modo que seu conteúdo não deve ser levado em consideração ao procurar informações históricas.
Canção de Rolando
A música de Rolando é uma das canções gesta escritas sob o gênero romance. É um poema épico que narra a derrota do exército franco na primeira batalha de Roncesvalles, realizada em 15 de agosto de 778. Além disso, é considerada uma das peças literárias mais importantes da França.
A música de Rolando fala sobre o valor de um dos combatentes. Como é característico das obras da Idade Medieval, o autor deste poema é desconhecido. No entanto, alguns atribuem a responsabilidade a Toruldo, um monge da Normandia; uma das regiões que compõem a França.
A história foi baseada em uma série de eventos reais. Apesar disso, foi escrito três séculos após os eventos, de modo que as ações realizadas em La Canción de Rolando e os personagens desenvolvidos na história sofreram importantes transformações.
O documento está atualmente preservado na biblioteca Bodleian, em Oxford, Inglaterra, e possui mais de 4.000 versos.
O canto dos Nibelungos
Assim como Cantar del Mio Cid e La Canción de Rolando , El Cantar de los Nibelungos é um poema épico que narra as façanhas de Sigfrido, um caçador de dragões de uma tribo na Alemanha, que recebe a mão de uma princesa.
Vários temas como amor, ódio e vingança são abordados neste ato de ação, que conta uma conhecida lenda alemã. Existe uma teoria de que o autor deste poema pode ser de origem austríaca.
Atualmente, o manuscrito de A Canção dos Nibelungos está na Biblioteca Estadual da Baviera, na Alemanha, e faz parte do Programa Memória do Mundo da Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência ea Cultura (Unesco).
Referências
- Antologia da poesia medieval, Antonio del Rey, (2006). Extraído de books.google.com
- Diferenças entre o mester de menestréis e o mester de clero, espaço de literatura espanhola em Brno, (2008). Retirado de litebrno.wordpress.com
- Mester de Juglaría, Crystal Harlan, (2013). Retirado de aboutespanol.com
- Mester de juglaría e mester de clerecía, Portal de lasletrasmolan, (2014). Retirado de molanlasletras.wordpress.com
- Rodrigo Díaz de Vivar: El Cid Campeador, escritor do Portal Historia de España, (sd). Retirado de historiaespana.es
- El Cantar del Mio Cid: a grande canção da ação hispânica, Alberto Montaner Frutos, (s). Retirado de caminodelcid.org
- Canção de Rolando, Portal Pedagógico de Pastas, (s). Retirado de documentationuniversal.carpetapedagogica.com
- A Canção dos Nibelungos, Portal da Pasta Pedagógica, (s). Retirado de documentationuniversal.carpetapedagogica.com
- Mester de juglaría, Wikipedia em espanhol, (2018). Retirado de wikipedia.org
- Sing of Roldan, Wikipedia em espanhol, (2018). Retirado de wikipedia.org