As 7 belas artes, também conhecidas como artes liberais, são as formas de arte consideradas essenciais para a educação clássica. São elas: Arquitetura, Escultura, Pintura, Música, Dança, Literatura e Teatro. Cada uma dessas artes possui características específicas que as distinguem umas das outras, mas todas compartilham a capacidade de expressar emoções, transmitir mensagens e estimular a criatividade e a imaginação. Juntas, as 7 belas artes formam um conjunto completo e diversificado de formas de expressão artística que enriquecem a cultura e o conhecimento humano.
Descubra as sete belas artes que fazem parte do mundo artístico contemporâneo.
As sete belas artes, também conhecidas como artes liberais, são as principais formas de expressão artística que fazem parte do mundo artístico contemporâneo. Cada uma delas possui características únicas e contribui para a diversidade cultural da sociedade.
As sete belas artes são: arquitetura, escultura, pintura, música, dança, poesia e teatro. Cada uma dessas formas de arte tem suas próprias características e técnicas específicas, mas todas compartilham o objetivo comum de transmitir emoções e transmitir mensagens por meio da criatividade e da expressão individual.
Na arquitetura, os arquitetos criam espaços funcionais e esteticamente agradáveis, que podem variar de prédios residenciais a estruturas monumentais. Na escultura, os artistas esculpem formas tridimensionais em diversos materiais, como pedra, metal e argila.
A pintura é uma forma de arte visual que utiliza cores e técnicas para criar imagens em telas ou superfícies diversas. A música envolve a combinação de sons e ritmos para criar composições melodiosas que são apreciadas pelos ouvintes.
A dança é uma forma de expressão corporal que combina movimentos ritmados e coreografias para transmitir emoções e contar histórias. A poesia é a arte de escrever versos e estrofes que exploram a linguagem de forma criativa e emocional.
O teatro é uma forma de arte cênica que combina elementos como a atuação, a cenografia e a iluminação para encenar peças teatrais que cativam o público. Todas essas belas artes contribuem para enriquecer a cultura e a sociedade.
Principais características da arte: quais são e como identificar em uma obra.
Na história da humanidade, a arte sempre desempenhou um papel fundamental na expressão e comunicação de ideias, sentimentos e experiências. Existem diversas formas de arte, cada uma com suas próprias características distintas. Mas afinal, quais são as principais características da arte e como identificá-las em uma obra?
As principais características da arte incluem a criatividade, a expressão individual, a estética, a emotividade, a originalidade, a habilidade técnica e a capacidade de transmitir uma mensagem ou provocar uma reflexão no espectador.
Para identificar essas características em uma obra de arte, é importante observar a originalidade do trabalho, a técnica utilizada pelo artista, a forma como as emoções são expressas, a mensagem que a obra transmite e o impacto que ela causa no público.
Além disso, é essencial considerar o contexto histórico e cultural em que a obra foi produzida, pois isso pode influenciar significativamente a sua interpretação e apreciação.
Ao observar uma obra de arte, é possível identificar essas características e apreciar a sua singularidade e beleza.
Principais elementos da arte: descubra os sete fundamentos que compõem a expressão artística.
As belas artes são formas de expressão que envolvem talento, criatividade e habilidade técnica. Existem sete principais elementos que compõem a expressão artística, cada um contribuindo de forma única para a obra final. Vamos explorar cada um deles:
1. Pintura: A pintura envolve a aplicação de pigmentos em uma superfície para criar imagens ou representações. Pode ser feita com diferentes técnicas e materiais, como aquarela, óleo e acrílico.
2. Escultura: A escultura é a arte de criar formas tridimensionais a partir de materiais como pedra, madeira, metal ou argila. Os escultores utilizam diferentes técnicas, como cinzelamento, modelagem e fundição.
3. Música: A música é a arte de combinar sons de forma harmoniosa. Envolve elementos como melodia, harmonia, ritmo e timbre, e pode ser criada utilizando instrumentos musicais ou a voz.
4. Dança: A dança é uma forma de expressão corporal que combina movimento, ritmo e expressão emocional. Pode ser realizada de forma individual ou em grupo, e existem diferentes estilos e técnicas de dança.
5. Teatro: O teatro é uma forma de arte que combina elementos como texto, interpretação, cenografia e iluminação para contar uma história. Os atores utilizam a voz, o corpo e as emoções para dar vida aos personagens.
6. Literatura: A literatura é a arte de criar textos escritos que expressam ideias, emoções e experiências. Pode incluir gêneros como poesia, romance, conto e ensaio, e é uma forma poderosa de comunicação e reflexão.
7. Arquitetura: A arquitetura é a arte de projetar e construir espaços habitáveis e funcionais. Envolve o uso de técnicas de design, materiais de construção e conhecimentos de engenharia para criar edifícios e estruturas que atendam às necessidades humanas.
Esses sete elementos das belas artes se complementam e se relacionam entre si, contribuindo para a diversidade e riqueza da expressão artística em todas as suas formas.
O que é considerado a sétima arte no mundo do entretenimento cinematográfico?
A sétima arte é o cinema, uma forma de expressão artística que combina diferentes elementos como imagens, sons, movimento e narrativa para contar histórias e transmitir emoções ao público. Considerado um dos principais meios de entretenimento e cultura no mundo contemporâneo, o cinema é capaz de cativar e emocionar espectadores de todas as idades e origens.
Com suas técnicas e linguagens específicas, o cinema é capaz de criar mundos imaginários, retratar a realidade, documentar eventos históricos e provocar reflexões sobre questões sociais, políticas e filosóficas. Através da combinação de elementos visuais e sonoros, os filmes são capazes de transportar o espectador para diferentes realidades e despertar diversas emoções.
Assim, o cinema é considerado a sétima arte por sua capacidade única de combinar diferentes formas de expressão artística, como a pintura, a música, a literatura, o teatro, a dança e a arquitetura. Com sua linguagem própria, o cinema é capaz de criar experiências sensoriais e emocionais intensas, tornando-se uma forma de arte completa e poderosa.
Portanto, a sétima arte, ou cinema, ocupa um lugar especial no mundo do entretenimento cinematográfico, sendo reconhecido como uma forma de arte que combina diversas linguagens e técnicas para criar obras que emocionam, inspiram e provocam reflexões no público.
Quais são as 7 belas artes? Um resumo de suas características
A beleza pode ser expressa de várias maneiras, tantas quantas pessoas neste mundo. E o que é bonito para uma pessoa pode ser algo realmente harmonioso.
O que quer que seja entendido como algo digno de admiração, a verdade é que as artes plásticas se tornaram a fonte de criação de muitas visões sobre o mundo .
Mas … quais são as belas artes? O que os caracteriza? Essas perguntas foram feitas ao longo dos anos e marcaram a evolução do que foi entendido como algo realmente artístico. Vamos nos aprofundar no que são as belas artes e ver quais são contempladas como tal hoje.
Quais são as artes plásticas?
Atualmente, 7 formas de realização artística ou representação do que é considerado bonito ou artístico são conhecidas como artes plásticas . Eles são considerados formas de arte puras e empregam diferentes técnicas, materiais e procedimentos.
As artes plásticas não são apenas diferentes uma da outra, mas também contemplam cada uma delas diferentes visões do que é a beleza, tendo tendências diferentes dependendo do país e do momento histórico.
Os dons artísticos da humanidade tornaram possível elaborar elementos duradouros que transcenderam a passagem do tempo, permitindo-nos entender a cultura do passado e qual a visão de vários grupos étnicos sobre o mundo em que viviam. As artes plásticas foram consideradas os produtos artísticos que ocupavam um lugar central no que era entendido pela alta cultura. Desde que a idéia das artes plásticas foi gerada, 6 foram incluídas nessa classificação: pintura, música, escultura, arquitetura, literatura e dança. Mais tarde, no século XX, a cinematografia foi adicionada.
O debate sobre se essas são realmente todas as artes plásticas existentes ou se outras, como teatro ou fotografia, devem permanecer ativos. Além disso, deve-se notar que a classificação sempre foi baseada no que era entendido como alta cultura no Ocidente , sem levar em conta qual era a visão em outras regiões do mundo onde as diferenças étnicas em relação à Europa são muito notáveis.
História do conceito
Desde os tempos antigos, civilizações clássicas como a Grécia e Roma estudavam representação artística, sendo notável o filósofo Aristóteles. Os gregos contemplavam o artístico em duas categorias opostas: as artes superiores e as artes menores .
As artes superiores foram consideradas as mais poderosas e transcendentais, e as que impressionaram os sentidos considerados mais altos foram incluídas nesta categoria: visão e audição. Por outro lado, os menores eram mais simples e vulgares, e se divertiam com os sentidos menos transcendentais, de acordo com a visão grega, que eram toque, olfato e paladar. Dentro dessa categoria eles entrariam, para dar alguns exemplos, perfumaria e gastronomia.
Partindo da visão grega, vários séculos depois, durante o século XVIII, o francês Charles Batteux (1713-1780) tentou classificar as belas artes , publicando em 1746 sua obra Les Beaux-Arts reduits à un même principe (“As belas artes reduzidas com o mesmo princípio ”). Aqui, ele tentou agrupar as práticas artísticas valorizadas na época, levando em conta o que se entendia por beleza, bom gosto ou estilo. Dentro dessa primeira classificação, seis artes foram consideradas artes plásticas: dança, escultura, pintura, poesia, música e eloqüência.
Dada a mentalidade da época, nessa primeira classificação do que eram as artes plásticas, artes como oratória ou declamação foram incluídas, mas mais tarde foram deixadas de lado.
Quais são as artes plásticas?
Aqui você encontrará um resumo do que são as artes plásticas, com suas propriedades como formas de expressão artística.
1. Arquitetura
A arquitetura é uma bela arte em que engenhosidade e delicadeza estética são usadas para criar edifícios harmoniosos com o restante dos edifícios próximos, além de impressionar com o passar do tempo. Essa arte é possivelmente uma das mais funcionais, já que não apenas os edifícios bem construídos são uma delícia para os olhos, mas também são lugares onde você pode morar.
O panteão de Roma, as pirâmides do Egito, Stonehenge no Reino Unido, o castelo Himeji no Japão ou a Sagrada Família em Barcelona são alguns exemplos de obras de arquitetura internacional.
2. Dança
A dança é a arte em comunicar a beleza através da expressão corporal, realizando movimentos rítmicos , embora esses movimentos não precisem necessariamente ser acompanhados de música.
Alguns dos trabalhos de dança mais destacados foram os de Domenico da Piacenza, Marius Petipa, Agrippina Vagánova ou Hanya Holm.
3. Literatura
Literatura é a arte que usa a palavra para criar. Essa arte permite transmitir emoções, experiências e opiniões da maneira mais precisa , pois utiliza sua própria linguagem para se comunicar.
No entanto, nele você pode usar metáforas e outros recursos literários que não necessariamente comunicam literalmente o que realmente significam. De fato, poesia e teatro são encontrados na literatura.
A Divina Comédia de Dante Alighieri, Macbeth de Wlliam Shakespeare, Life is Dream de Calderón de la Barca ou o conhecido El Quijote de Miguel de Cervantes são, para colocar algumas, grandes obras da literatura universal.
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4. Pintura
A pintura transmite o belo usando técnicas visuais , em uma tela ou em qualquer outro lugar onde possa ser pintada.
Desde tempos imemoriais, o ser humano expressa sua realidade usando pigmentos e desenhando com eles, tentando transmitir uma mensagem que durou séculos.
Conjuga elementos pictóricos de todos os tipos, como formas geométricas, perspectivas, cores, texturas , tentando ou não apresentá-los de maneira harmoniosa ou inovadora, transmitindo assim uma mensagem de brusquidão e desejos de ir contra a maré.
Algumas das pinturas mais conhecidas são The Scream de Edvard Munch, Guernica de Picasso, A jovem mulher com pérola de Johannes Vermeer, as pinturas pré-históricas de Atapuerca e provavelmente a pintura mais famosa, a Mona Lisa de Leonardo da Vinci.
5. Escultura
Com a escultura, as formas são criadas no espaço tridimensional . As técnicas para isso podem ser variadas, como relevos, modelagem, escultura ou escultura, usando vários materiais, como argila, pedra ou bronze.
O Miró de Eleuteras Discóbolo, o Moi das Ilhas da Páscoa, o Cristo Redentor na cidade do Rio de Janeiro ou o Pieta de Michelangelo são alguns exemplos de esculturas famosas.
6. Música
A música é uma arte sonora, que é governada por princípios como melodia, ritmo e harmonia. Você pode usar sons emitidos com vários instrumentos, seja corda, vento ou percussão , além de adicionar a voz humana ao conjunto artístico.
A palavra “música” vem dos gregos, pois consideravam que essa arte era um produto das musas, que embelezavam o mundo com suas habilidades musicais.
Das melodias cantadas com cítara pelos gregos, passando pelas Cantigas de Santa Maria do rei Alfonso X, as obras de Mozart, Vivaldi e Beethoven ou as músicas de Britney Spears são apenas uma parcela muito pequena de todas as obras musicais que a humanidade tem criado desde que este planeta viveu.
7. Cinema
A cinematografia costuma ser chamada de “a sétima arte”, porque foi a última arte bonita a ser admitida na classificação oficial.
Na verdade, essa arte combina características das outras seis, uma vez que combina elementos da literatura, como o roteiro, a trilha sonora vem do campo da música e as imagens podem ser entendidas como um produto das artes pictóricas.
O cinema pode ser entendido como uma maneira de transformar o teatro em algo cristalizado, algo que é perpetuamente gravado em uma fita de vídeo.
Os primeiros filmes foram filmados no final do século XIX pelos irmãos Lumière e, desde então, essa arte não deixa de oferecer obras artísticas.
Charles Chaplin, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, Quentin Tarantino ou Pedro Almodóvar são apenas exemplos de grandes diretores de cinema.
Características das artes plásticas
Como vimos, as artes plásticas contempladas são arquitetura, dança, literatura, pintura, escultura, música e cinema, embora essa classificação esteja em debate devido ao surgimento de novas técnicas artísticas, como a fotografia ou a conveniência de dividir artes complexas e tornar suas subcategorias independentes.
Quaisquer que sejam as artes plásticas que possam ser incluídas ou excluídas da classificação oficial no futuro, a verdade é que todas elas atendem às seguintes características .
1. Eles aspiram a comunicar o belo
Seja qual for a arte em si e como ela a faz, seu objetivo é transmitir uma bela experiência, apreciar o harmônico e ir além do puramente terreno.
2. Universalidade
As obras de arte visam transmitir sua mensagem a toda a humanidade , tentando romper as barreiras das diferenças religiosas, étnicas ou sexuais.
3. Durabilidade
O objetivo para o qual uma obra de arte foi elaborada é que ela dure ao longo do tempo, para ser apreciada por várias gerações e pessoas de diferentes épocas.
Existem apenas 7 belas artes?
A classificação das artes plásticas não é estática desde que o conceito foi formulado. É por isso que houve quem considerasse apropriado incluir outras artes, chegando a falar sobre a oitava e a nona arte.
De particular importância tem sido o tema do teatro , pois muitos consideram que deve ser uma arte separada da literatura, tendo a mesma opinião em relação à poesia.
Nas artes pictóricas, que até agora são apenas escultura e pintura, foi criada a criação de outras categorias independentes . Para dar alguns exemplos, fotografia, mosaicos, estampagem, caligrafia, cerâmica ou arte conceitual.
Referências bibliográficas
- Batteux, C. (1746). Les Beaux Arts dirige-se a um princípio. Imprimerie de CH. JB Delspine, ed. França
- Ballard, A. (1898). Setas; ou, Ensinar uma arte. AS Barnes & Company, Nova York. EUA
- Torrey, J. (1874). Uma teoria da arte. Scribner, Armstrong e Co. Nova York, EUA