Manuel Chili “Caspicara” foi um renomado pintor e escultor indígena do século XVIII, nascido na região de Quito, no Equador. Ele é considerado um dos mais importantes representantes da escola de arte barroca indígena no país. Suas obras são marcadas pela fusão de elementos da arte europeia com técnicas e temas tradicionais indígenas, resultando em uma produção artística única e original.
Caspicara é conhecido principalmente por suas pinturas em madeira, que retratam cenas religiosas e mitológicas, assim como figuras e paisagens locais. Suas esculturas em madeira também são muito apreciadas, destacando-se pela delicadeza dos detalhes e pela expressividade das figuras.
Apesar de ter vivido em uma época em que os artistas indígenas eram frequentemente marginalizados, Caspicara conseguiu conquistar reconhecimento e prestígio por suas habilidades artísticas, deixando um legado importante para a arte equatoriana. Suas obras estão presentes em diversos museus e coleções ao redor do mundo, sendo valorizadas por sua originalidade e beleza.
Manuel Chili Caspicara: o legado artístico de um mestre da pintura colonial peruana.
Manuel Chili Caspicara foi um renomado pintor peruano do período colonial, conhecido por suas obras detalhadas e expressivas. Nascido em Quito, no Equador, por volta de 1730, Chili Caspicara mudou-se para o Peru em busca de oportunidades artísticas. Sua biografia é marcada por uma dedicação intensa à pintura, o que o levou a se tornar um dos mestres mais importantes da arte colonial peruana.
As obras de Manuel Chili Caspicara são caracterizadas por sua riqueza de detalhes e cores vibrantes. Seus trabalhos frequentemente retratam cenas religiosas e figuras sagradas, refletindo a influência da Igreja Católica na arte da época. Chili Caspicara dominava a técnica do barroco, criando composições complexas e emocionantes que cativavam seus espectadores.
Além de suas pinturas sacras, Manuel Chili Caspicara também produziu retratos e paisagens, demonstrando sua versatilidade como artista. Sua habilidade em capturar a essência de seus temas fez dele um dos pintores mais procurados de sua época, com encomendas de igrejas e conventos em todo o Peru.
O legado de Manuel Chili Caspicara na arte peruana é inegável. Suas obras continuam a ser admiradas e estudadas até os dias de hoje, influenciando gerações posteriores de artistas. Chili Caspicara deixou um impacto duradouro na história da arte colonial peruana, sendo lembrado como um mestre talentoso e visionário.
Principais obras de Manuel Chili, o pintor indígena, em destaque na história da arte.
Manuel Chili, também conhecido como Caspicara, foi um renomado pintor indígena que viveu durante o período colonial no Equador. Ele é conhecido por suas obras que combinam a estética indígena com a influência da arte barroca espanhola, criando um estilo único e marcante.
Uma de suas obras mais famosas é a série de pinturas que retratam cenas da vida de Santo Domingo de Guzmán, encomendadas para decorar a igreja de Santo Domingo, em Quito. Nessas pinturas, Caspicara utilizou cores vibrantes e detalhes minuciosos para representar os episódios da vida do santo de forma dramática e emocionante.
Outra obra importante de Caspicara é o retábulo da igreja de San Agustín, em Quito, que apresenta uma composição complexa e cheia de simbolismo. O pintor indígena demonstrou sua habilidade em trabalhar com diferentes materiais, como madeira, ouro e mármore, criando uma obra de grande imponência e beleza.
Caspicara também se destacou por suas pinturas de anjos e querubins, que decoravam os tetos das igrejas coloniais. Nessas obras, ele demonstrou sua maestria na representação de figuras celestiais, utilizando cores suaves e formas delicadas para criar um ambiente de espiritualidade e devoção.
Em suma, as obras de Manuel Chili, o pintor indígena Caspicara, são verdadeiras joias da arte colonial equatoriana, que combinam a riqueza da cultura indígena com a sofisticação da arte barroca. Seu legado perdura até os dias de hoje, sendo reconhecido e apreciado por amantes da arte em todo o mundo.
Cinco obras de Manuel Chili: Obras importantes do pintor chileno do século XVIII.
Manuel Chili, também conhecido como Caspicara, foi um pintor chileno do século XVIII conhecido por suas obras marcantes e detalhadas. Suas pinturas são um exemplo da arte colonial peruana e demonstram sua habilidade técnica e criatividade. Abaixo, destacamos cinco de suas obras mais importantes:
- Retrato de Santo Toribio de Mogrovejo: Esta pintura retrata o santo arcebispo de Lima em detalhes impressionantes, com cores vibrantes e expressões faciais realistas.
- Virgem do Carmo: Nesta obra, Caspicara retrata a Virgem Maria como Nossa Senhora do Carmo, com uma aura de serenidade e delicadeza que cativa o observador.
- Retrato de São Francisco de Assis: Neste retrato, o pintor captura a essência do santo padroeiro dos animais e da natureza, com um olhar compreensivo e gentil.
- Virgem da Imaculada Conceição: Nesta pintura, Caspicara representa a Virgem Maria como a Imaculada Conceição, com uma aura de pureza e santidade que transmite paz e devoção.
- Retrato de São Pedro de Alcântara: Nesta obra, o pintor retrata o santo franciscano em um momento de contemplação e oração, com uma expressão serena e introspectiva.
Estas são apenas algumas das obras notáveis de Manuel Chili Caspicara, que deixou um legado duradouro na arte colonial peruana e continua a ser admirado por sua maestria e sensibilidade artística.
Seis obras do Aleijadinho: esculturas barrocas que retratam a fé e a devoção.
Manuel Chili “Caspicara” foi um renomado escultor e entalhador peruano do século XVIII, conhecido por suas obras barrocas que retratavam a fé e a devoção. Seus trabalhos eram marcados pela riqueza de detalhes e pela expressividade das figuras religiosas.
Entre as obras mais famosas de Caspicara, destacam-se as esculturas em madeira de santos e anjos, que adornavam igrejas e capelas da região. Suas peças eram extremamente realistas, com acabamentos elaborados e expressões faciais que transmitiam emoção e devoção.
Uma das características marcantes do estilo de Caspicara era a utilização de cores vibrantes e dourados em suas esculturas, o que conferia uma sensação de esplendor e divindade às figuras representadas.
Além das esculturas sacras, Caspicara também produziu retábulos e altares ricamente ornamentados, que se tornaram verdadeiras obras de arte em si mesmos. Suas peças eram encomendadas por igrejas e conventos de todo o Peru, demonstrando o prestígio e a habilidade do artista.
Em resumo, as obras de Manuel Chili “Caspicara” são um testemunho da devoção e da fé do povo peruano no período colonial, e continuam a ser apreciadas e estudadas até os dias de hoje por sua beleza e significado religioso.
Manuel Chili “Caspicara”: biografia e obras
Manuel Chili “Caspicara” (c. 1723 – c. 1796) foi um escultor equatoriano considerado um dos maiores expoentes, juntamente com Bernardo de Legarda e José Olmos “El Gran Pampite”, da chamada Escola Quito durante o século XVIII.
Desde tenra idade, com muito talento, ele foi treinado em arte escultórica e de escultura em uma oficina em Quito. Caspicara cultivou motivos religiosos até se tornar um dos mais famosos de seu tempo, não apenas nas Américas, mas na Europa.
Dizem que Carlos III da Espanha disse: “Não estou preocupado que a Itália tenha Michelangelo, nas minhas colônias da América, tenho o mestre Caspicara”.
O trabalho de Caspicara adorna as igrejas coloniais de Quito, em particular a Catedral Metropolitana de Quito e o Convento de São Francisco. Ele destaca em seu trabalho o realismo com o qual ele representou as dificuldades de Jesus crucificado e a dor nos rostos de seus personagens.
Biografia
Manuel Chili nasceu por volta de 1723 em San Francisco de Quito, território que pertencia à Audiência Real de Quito, sob o domínio do Império Espanhol.
Há poucos detalhes de sua vida, mas acreditava-se que sua ascendência era puramente indígena, então, na ausência de retratos, ele deveria ser uma pessoa com rosto acobreado e pele lisa.
Certamente sua aparência o ajudou a tomar o nome artístico Caspicara. Na língua indígena Qechua, as palavras caspi e face significam madeira e casca, respectivamente; Então Caspicara poderia ser traduzido como Wood Skin ou Wood Face, assim como as obras nascidas de sua arte.
Como muitos outros indígenas e mestiços, ele começou seu treinamento em uma das oficinas de trabalho manual em Quito.
Desde tenra idade, destacou-se por seu talento e recebeu o apoio dos padres jesuítas, encarregados de sua educação, alimentação, moradia e lhe concedeu uma alocação monetária.
A alta qualidade de seu trabalho trouxe fama de todos os cantos do império e diz-se que seus trabalhos adornavam templos e casas no Peru, Colômbia, Venezuela e Espanha.
Todo o seu trabalho é inestimável, pois foi declarado Patrimônio Cultural do Equador. Além disso, mesmo que pertencesse a uma coleção particular, não poderia ser comercializado.
Morte
O consenso dos especialistas é que Manuel Chili “Caspicara” morreu por volta de 1796, embora alguns afirmem que ele pode ter vivido até a primeira década do século XIX. Sabe-se, no entanto, que ele morreu na pobreza em um hospício.
Obra artística
O trabalho de Caspicara está claramente enquadrado na Escola Quito do século XVIII. É reconhecida a influência de Bernardo de Legarda e Diego de Robles, em cujas oficinas ele trabalhou durante a juventude.
Ele sempre usou motivos religiosos e foi um dos maiores expoentes da madeira policromada, seguindo as formas e estilos da escola de espanhol do barroco espanhol.
Como muitos artistas da época, eles misturavam características indígenas e européias em seus personagens. Em alguns, a pele escura é notada enquanto os olhos azuis e barbas.
Todo o seu trabalho se concentrava em motivos religiosos, com especial atenção a seus cristos, virgens e retábulos. De fato, são suas representações do Cristo Crucificado que espalham sua fama por todo o império, pois chamaram a atenção para a representação realista, não apenas de feridas e feridas, mas da dor no rosto de Jesus.
Ele foi o primeiro e único dos artistas coloniais que fizeram nus e um dos poucos que fez esculturas em grupo; Suas miniaturas são uma vanglória de virtuosismo.
Críticas ao seu trabalho
– “Suas obras são de perfeição terminada, e não se sabe o que admirar mais nelas: se a idéia feliz da composição ou o modo magistral da execução, se a graça elegante da linha ou a magnífica preciosidade da massa, se a interpretação meticulosa das cortinas de suas estátuas ou a imparcialidade das formas anatômicas em seus admiráveis crucifixos.
Descendente direto da escola espanhola de talha policromada, ele trabalhou apenas obras religiosas cheias de sentimentos profundos e, portanto, marcado com o elegante estilo barroco do século XVIII ”
(José Gabriel Navarro, A Escultura no Equador durante os séculos XVI, XVII e XVIII , p. 171).
– “Um homem de raro talento, ele treinou em um dos muitos escultores da cidade da época e passou a possuir a arte de uma maneira incrível. Suas obras são de perfeição terminada e não se sabe mais admirá-las: se a interpretação meticulosa das cortinas de suas estátuas ou a imparcialidade das formas anatômicas em seus admiráveis crucifixos.
Ele é o príncipe da escultura colonial americana, já pela bondade absoluta de suas obras e por sua fecundidade. Descendente direto da escola de escultura policromada, ele trabalhou apenas obras religiosas cheias de sentimentos profundos, portanto marcadas com o elegante estilo barroco do século XVIII.
Vale ressaltar – é isso – que Caspicara, imitando os escultores castelhanos dos séculos XVI e XVII, fez da emoção e do sentimento o culto à sua arte; não existe uma única imagem desse famoso índio que não carrega em si, mais do que a precisão das formas, a verdadeira sinceridade das emoções mais intensas.
Caspicara era um grande artista e, às vezes, chegava ao virtuosismo, tão delicados são os planos ondulantes de algumas de suas estátuas e tão magnificamente fizeram certos refinamentos de sua modelagem. ”
Fray Agustín Moreno Proaño, Caspicara (1976).
Obras mais conhecidas
É muito difícil datar as obras de Caspicara. Ele é creditado com numerosas obras, entre as quais:
– As virtudes teológicas (no coro da Catedral Metropolitana de Quito)
– Descida de Cristo (também conhecida como La Sabana Santa , na Catedral Metropolitana de Quito)
– São Francisco (Convento de São Francisco)
– Os Doze Apóstolos (Convento de São Francisco)
– San Pedro de Alcántara (Convento de São Francisco)
– Assunção da Virgem (Convento de São Francisco)
– Cristo crucificado ( altar da Igreja de El Belén )
– Del Cristo Yacente ( Museu Nacional do Equador )
– Virgen de la Luz (Museu Nacional do Equador)
– O Senhor Amarrado à Coluna com São Pedro aos Pés (Convento de São Francisco)
– A impressão das feridas de São Francisco (na capela Cantuña, convento de São Francisco)
– Virgen del Carmen (no Museu Franciscano)
– San José (no Museu Franciscano)
– A coroação da Virgem Maria (no Museu Franciscano)
– Do trânsito da Virgem (no nicho de San Antonio, convento de San Francisco)
– San José (na igreja de San Agustín de Latacunga)
– Muitas representações de virgens dolorosas, cristos crucificados ou renascidos e filhos de Jesus.
Referências
- Avilés Pino, E. (2018).Caspicara – Personagens Históricos | Enciclopédia do Equador . [online] Enciclopédia do Equador. Disponível em: encyclopediadelecuador.com [Acesso em 19 dez. 2018].
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