Pedro Calderón de la Barca foi um dos mais renomados dramaturgos do Século de Ouro espanhol, conhecido por suas obras teatrais que exploravam temas como amor, honra, destino e religião. Nascido em 1600, em Madrid, Calderón foi educado em uma família nobre e estudou Direito em Salamanca. Sua carreira como dramaturgo começou em meados do século XVII, e ao longo de sua vida, ele escreveu mais de 120 peças teatrais, incluindo obras como “A Vida é Sonho”, “O Médico de sua Honra” e “A Dama Duende”. Suas peças são conhecidas por sua complexidade, profundidade psicológica e riqueza poética, e continuam a ser encenadas e estudadas até os dias de hoje.
Quem é considerado o pai do teatro nacional na Espanha?
Considerado o pai do teatro nacional na Espanha, Pedro Calderón da Barca foi um dos mais importantes dramaturgos do século de ouro espanhol. Nascido em 17 de janeiro de 1600 em Madrid, Calderón estudou direito na Universidade de Salamanca, mas logo abandonou a carreira jurídica para se dedicar à escrita.
Com uma vasta produção teatral, Calderón da Barca é conhecido por suas peças que exploram temas como honra, amor, liberdade e religião. Suas obras são marcadas pela riqueza de linguagem, complexidade dos personagens e profundidade psicológica.
Alguns dos trabalhos mais conhecidos de Calderón incluem “La Vida es Sueño”, “El Alcalde de Zalamea” e “El Gran Teatro del Mundo”. Suas peças continuam a ser encenadas e estudadas até os dias de hoje, demonstrando a atemporalidade de sua genialidade.
Em resumo, Pedro Calderón da Barca é considerado o pai do teatro nacional na Espanha devido à sua influência duradoura e impacto significativo no desenvolvimento do teatro espanhol.
Pedro Calderón da Barca: Biografia e Obras
Pedro Calderón de la Barca foi um dos escritores espanhóis mais ilustres de todos os tempos. Se você quer falar sobre alguém que viveu, sentiu e estrelou alguns dos momentos mais importantes da chamada Era de Ouro da Espanha na dramaturgia, esse foi Calderón.
Veio de uma família de nobres, como os nobres eram conhecidos na época na Espanha. Seu pai era Diego Calderón, que atuou como secretário de instituições de legislação e coleções do Estado espanhol. Sua mãe era Ana María de Henao, também nobre, de origem alemã. Ele tinha cinco irmãos, ele sendo o terceiro.
Aos cinco anos, ele frequentou uma escola no município de Valladolid; Quando criança, seu desempenho acadêmico era notório. De 1608 a 1613, estabeleceu-se no Colégio Imperial da ordem dos jesuítas, local onde estava impregnado, marcando aspectos religiosos que posteriormente influenciaram significativamente sua vida e obra.
Biografia
Ele nasceu em 1600, em 17 de janeiro, na cidade de Madri. Seus pais não duraram muito, sua mãe morreu quando ele tinha 10 anos e seu pai, cinco anos depois, tornou-se órfão aos 15 anos.
Naquela época, estudava na Universidade de Alcalá, onde teve que suspender sua estadia para resolver os assuntos pertinentes à vontade de seu pai.
Note-se que o pai de Calderón de la Barca era despótico e abusivo, uma figura autoritária que conseguiu governar e marcar a vida de seus filhos, mesmo depois que ele morreu. O testamento acabou deixando-os sob a tutela de seu tio materno, Andrés Jerónimo González de Henao.
Estudos
Calderón de la Barca teve logo os desenhos do papel que seu pai assinou e decidiu continuar forjando sua vida. Em 1615, ele foi para a Universidade de Salamanca, onde se formou em cânones e direitos civis.
Em 1621 e 1622, ele participou de concursos de poesia em homenagem à imagem de San Isidro. Ele participou primeiro da beatificação e depois da canonização, alcançando o terceiro lugar em um dos eventos.
Carreira militar
A vida de Calderón de la Barca não foi fácil. Ele decidiu deixar de lado os estudos religiosos e se dedicou à arte militar.
Em 1621, seus irmãos tiveram que declarar falência e vender uma das heranças de seu pai para poder ficar. Como se isso não bastasse, os três irmãos foram imersos em um assassinato, o de Nicolás Velasco. Essa situação os levou a se refugiar nos aposentos do embaixador austríaco.
Os irmãos Calderón de la Barca tiveram que pagar uma quantia impressionante de dinheiro para poder se livrar das dificuldades que a acusação de homicídio implicava.
Depois dessa dívida, Calderón de la Barca teve que trabalhar para o duque de Frias, e não como dramaturgo. Peter teve que viajar como soldado do duque pela Europa entre 1623 e 1625, entre Luxemburgo e o norte da Itália. Suas habilidades em batalha serviram para sobreviver nas várias campanhas.
Não surpreende que, por causa do exposto e de suas artes como homem de letras, Calderón de la Barca tenha recebido a honra de pertencer aos nobres cavaleiros da Ordem de Santiago.
Estes eram nobres encarregados de proteger os peregrinos do caminho de Santiago de Compostela, homens de grande respeito na sociedade.
Primeiros hits
Antes de sair para conhecer o duque de Frias, aos 23 anos, ele apresentou o que é conhecido como sua primeira comédia: Amor, honra e poder.
A obra foi exibida no palácio real para entreter o príncipe de Gales, Carlos, que estava visitando naquela época. A apresentação desta comédia cortês foi um sucesso total.
Pedro, nos momentos que lhe deixaram os braços, aproveitou para escrever. Calderón de la Barca não se caracterizou por desperdiçar seu tempo, ele sempre procurou manifestar realidades humanas através de cartas.
Em 1626, Diego, o mais velho dos três irmãos Calderón de la Barca, conseguiu vender outra parte da propriedade. Com o dinheiro obtido, ele levou seus irmãos dos problemas adquiridos por aquele capítulo do homicídio.
A década de 1620 significou para Calderón de la Barca uma espécie de demonstração de suas habilidades e de se tornar conhecido por seu trabalho. Era a época de Lady Goblin, o local de Bredá e Casa com duas portas. Os aplausos seguiram, assim como o povo, os nobres e a monarquia.
1630, a década de ouro de Calderón
A década de 1630 começou com um Pedro Calderón de la Barca que, com apenas 30 anos, já havia consagrado. Longe estão os problemas econômicos; Reis, nobres e outros cidadãos aguardavam ansiosamente a produção de seu intelecto para desfrutar plenamente a vida.
Obras como Os Cavaleiros de Absalão – tragédia de corte bíblico – e O pintor de sua desonra – enquadrada na luta pela honra – faziam parte dos pratos principais da década de 1930.
A história não foi deixada para trás naqueles momentos de glória e lucidez do jovem Calderón. Em El Tuzaní de las Alpujarras, ele mostrou a força da rebelião moura contra o rei Filipe II e seu poder militar.
Naqueles anos, ele também discutiu as questões que tocaram tanto a sociedade. O prefeito de Zalamea é um exemplo muito claro do que faz o poder e como um cidadão, por sua honra, pode lutar com as autoridades que pedem a devida justiça.
No entanto, entre todas as grandes obras que Calderón conseguiu produzir nesse período frutífero, a vida é um sonho se torna sua criação mais representativa; De fato, pode-se dizer que foi o melhor em toda a sua carreira. Nessa peça, Pedro abordou de maneira sublime o homem, sua liberdade e as correntes impostas pela sociedade.
Nomeação de cavalheiro e desastre
Tantas conquistas não podiam passar debaixo da mesa diante dos olhos da monarquia espanhola. Extremamente orgulhoso de sua dedicação e dedicação, em 1636, o rei Felipe IV concedeu-lhe o hábito consagrado do Cavaleiro da Ordem de Santiago.
Infelizmente, depois de tanta luz na criação, aprendizado e recreação da cidade pela obra de Calderón, a década de 1640 veio com presságios sombrios. A unificação dos reinos da Espanha começou a desmoronar e o rei Filipe se viu de mãos dadas.
Aragão, Portugal e Catalunha se rebelaram. Em 1648, Flandres conseguiu se tornar independente e a Espanha gradualmente começou a se separar da realidade européia, do poder hegemônico ao qual pertencia.
Calderón voltou a pegar em armas na guerra contra a Catalunha por volta de 1942. Três anos depois, no mesmo campo de batalha, ele viu seu irmão José, um militar excepcional, morrer. Um ano depois nasceu seu filho Pedro José, no ano seguinte Diego, seu irmão mais velho, morreu.
Tristeza de Calderón
Calderón mergulhou em profunda tristeza, a letra não surgiu como antes e, tanto quanto ele queria, não teria sido útil para o dramaturgo fazê-lo, porque naquela época sua paixão não era suficiente para sustentar.
Pedro José significou naquele momento da vida de Calderón de la Barca o Cristo absoluto e necessário, ao qual se apegou para avançar. Os teatros foram fechados pelos moralistas por volta de 1644; A rainha Isabel de Borbón morreu, também o príncipe Baltasar e não havia ninguém para impedir que a luz do palco se apagasse.
Cinco anos duraram o encerramento dos cinemas e, apesar de abertos, o desânimo espiritual, moral e profissional que Calderón sofreu naqueles momentos impediu-o de reescrever por um tempo. Ele teve que se tornar um empregado do duque de Alba, que atuou como secretário, para obter o sustento necessário.
Calderón, o padre
A mesma crise espiritual o levou a se aproximar da religião e foi ordenado sacerdote em 1651. Dois anos antes do rei Filipe IV se casar com Mariana da Áustria para fortalecer os laços. A paz foi alcançada com a Catalunha, mas nada disso permitiu que a Espanha voltasse ao seu esplendor anos atrás.
Calderón, dois anos depois de ser ordenado sacerdote, assumiu uma capelania. Ele serviu em Toledo, na Catedral dos Novos Reis. Naqueles anos, as cartas começaram a ferver novamente, mas com outras nuances.
Naquele momento, Calderón permaneceu entre duas linhas de apresentação bem marcadas: serviu ao clero nas festividades alusivas a Corpus e, ao mesmo tempo, ao Palácio do Bom Retiro.
Ressurgimento
Já meio século atrás, Pedro chegou ao que era seu estágio criativo mais amplo. Seu contexto de produção foi propício e permitiu ao escritor inovar, dando luz a formas nunca antes vistas no teatro até então.
Ao entrar na década de 1660, deve-se a Calderón a escrita e a produção cênica das peças sacras mais magnânimas que foram apresentadas em qualquer palco até hoje. A exibição cênica era enorme, as pessoas eram movidas por essa manifestação de perfeição.
Pedro reuniu todas as artes no palco, converteu-as harmoniosamente, fazendo com que a mensagem fosse transmitida com segurança aos receptores líricos. Música, música, dança, pintura e escultura foram encontradas em um único avião girado pelas letras de Calderón.
No entanto, apesar de tanta dedicação e tentando permanecer o mais fiel possível aos textos sagrados, ele também foi apontado e até acusado de ser um herege. Os conservadores religiosos da época consideravam que parte de seu trabalho não cumpria os cânones apropriados.
Capelão dos Reis
Em 1663, o rei Felipe IV solicitou seus serviços e atribuiu a ele o cargo de capelão de honra. Essa designação fez Calderón se mudar de Toledo para Madri, onde viveu os últimos dias de sua vida.
Terminando o ano de 1665, em setembro, Felipe IV morreu e Carlos II assumiu o trono. O novo monarca aplaudiu e reconheceu o valor e as contribuições do trabalho de Calderón para a Coroa e para a Espanha. Em 1666, Pedro Calderón de la Barca foi nomeado capelão chefe da Coroa.
Sua produção não parou, mesmo com os longos anos que pesavam. Nos últimos anos, ele sofreu batalhas econômicas que o impediram de ficar sozinho; Por isso, foi emitido um cartão real que lhe dava o direito de poder estocar o que quisesse no castelo.
Com 79 anos, começou a escrever qual foi sua última comédia. O trabalho chamava-se Hado e moeda de Leonido e Mafisa , peça apresentada um ano depois nos carnavais.
Morte
Pedro Calderón da Barca morreu em 25 de maio de 1681. Era domingo em Madri. Seu caixão estava gasto como ele pedia em seu testamento: “Descoberto, caso merecesse satisfazer em parte as vaidades públicas da minha vida tão gasta”.
Ele estava vestido com os ornamentos dos monges e com o terno que Filipe IV lhe deu quando foi nomeado Cavaleiro da Ordem de Compostela.
Calderón recebeu as maiores honras em sua despedida, embora a austeridade que ele solicitou permanecesse. Seu corpo repousa na capela de San José, que pertence à igreja de San Salvador.
Obras em destaque
Abaixo, na extensa obra de Pedro Calderón de la Barca, cinco obras são mostradas para cada gênero coberto:
Comédias
– A selva confusa , comédia de emaranhamento (1622).
– Amor, honra e poder , comédia histórica (1623).
– A dama dos duendes , comédia de complicação (1629).
– O segredo aberto , comédia palatina (1642)
– Cuidado com a água mansa , comédia de entrelaçamento (1657).
Drama
– O príncipe constante , drama histórico (1629).
– A vida é um sonho , drama existencial trágico-cômico (1635).
– Os dois amantes do céu , drama religioso (1640).
– O pintor de sua desonra , drama de honra (1650).
– A filha do ar , drama histórico (1653).
Carros Sacramentais
– O jantar do rei Baltasar (1634).
– O Grão-Duque de Gandía (1639).
– Os encantos da culpa (1645).
– A imunidade do sagrado (1664).
– A Arca de Deus em cativeiro (1673).
Referências
- Rodríguez Cuadros, E. (S. f.). Calderón e seu tempo. Espanha: Virtual Cervantes. Recuperado de: cervantesvirtual.com
- Pedro Calderón da Barca: vida e obra. (S. f.). (n / a): canto espanhol. Recuperado de: rinconcastellano.com
- Calderón de la Barca, Pedro (S. f.). História literária. (n / a): Escritores. Recuperado de: escritores.org
- Biografia de Pedro Calderón de la Barca. (S. f.). (n / a): Biografias e vidas. Recuperado de: biografiasyvidas.com
- López Asenjo, M. (2014). O teatro de Calderón de la Barca. Espanha: idioma principal. Recuperado de: masterlengua.com