O surrealismo literário é um movimento artístico que surgiu no início do século XX, em meio às transformações sociais e culturais que ocorriam na Europa pós-Primeira Guerra Mundial. Caracterizado pela busca da liberdade criativa e pela expressão do inconsciente, o surrealismo propunha uma ruptura com a lógica e a racionalidade tradicionais, explorando o mundo dos sonhos, do absurdo e do irracional. Neste contexto, surgiram diversos representantes importantes do surrealismo literário, como André Breton, Salvador Dalí, Max Ernst, entre outros, que influenciaram profundamente a literatura e as artes visuais do século XX. Este movimento artístico se destacou pela sua originalidade e pelo seu impacto na forma de se conceber a arte e a literatura, desafiando as convenções estabelecidas e estimulando a criatividade e a imaginação dos artistas e escritores da época.
Principais características do surrealismo na literatura: uma análise detalhada e elucidativa.
O surrealismo na literatura é um movimento artístico que surgiu no início do século XX, com o intuito de explorar o inconsciente, o sonho e o absurdo. Caracterizado pela quebra das convenções e pela liberdade criativa, o surrealismo na literatura busca transcender a realidade e criar um mundo onde o irracional e o ilógico se tornam possíveis.
Uma das principais características do surrealismo na literatura é a utilização de elementos fantásticos e surreais, que desafiam a lógica e a razão. Os escritores surrealistas buscam romper com as estruturas tradicionais da narrativa e criar um universo onírico, onde a imaginação é livre para se expressar.
Além disso, o surrealismo na literatura também se caracteriza pela escrita automática, técnica que consiste em escrever de forma espontânea, sem se preocupar com a coerência ou a continuidade do texto. Essa liberdade criativa permite que os escritores explorem o subconsciente e tragam à tona pensamentos e imagens profundas e surpreendentes.
Outra característica marcante do surrealismo na literatura é a intertextualidade, ou seja, a referência a obras de outros autores e movimentos artísticos. Os escritores surrealistas frequentemente se inspiram em pinturas, esculturas e poemas de outros artistas, criando assim um diálogo intertextual que enriquece e amplia o significado de suas obras.
Em suma, o surrealismo na literatura é um movimento artístico que busca transcender a realidade e explorar o mundo do inconsciente e do absurdo. Com suas características únicas e sua liberdade criativa, o surrealismo na literatura continua a inspirar escritores e leitores em todo o mundo, provando que a arte pode nos levar a lugares inimagináveis e surpreendentes.
Principais representantes do surrealismo: conheça os artistas que marcaram esse movimento artístico inovador.
O surrealismo foi um movimento artístico que surgiu na década de 1920, marcado pela busca de uma realidade superior à lógica racional. Muitos artistas se destacaram nesse movimento, trazendo obras inovadoras e impactantes. No campo da literatura, o surrealismo também teve seus grandes representantes, que exploraram a linguagem de forma única e surpreendente.
Um dos principais representantes do surrealismo literário foi André Breton, considerado o pai do movimento surrealista. Breton escreveu o Manifesto Surrealista em 1924, onde definiu as bases e os princípios do surrealismo. Sua obra mais conhecida é o romance “O Amor Louco”, que explora os sonhos e o inconsciente de forma intensa.
Outro escritor importante do surrealismo foi Paul Éluard, poeta que buscava a liberdade absoluta na escrita. Suas obras são marcadas por uma linguagem poética e subversiva, que desafia as convenções estabelecidas. Éluard foi um dos grandes expoentes do surrealismo francês.
Além de Breton e Éluard, outros artistas também se destacaram no surrealismo literário, como René Magritte, Salvador Dalí e Max Ernst. Cada um desses escritores e artistas contribuiu de forma única para a consolidação do surrealismo como um movimento artístico importante e revolucionário.
O surrealismo literário se caracteriza pela busca do irracional, do onírico e do subconsciente. Os escritores surrealistas exploravam a linguagem de maneira experimental, criando imagens e metáforas inusitadas que desafiavam a lógica tradicional. Suas obras são marcadas pela liberdade criativa e pela ruptura com as convenções estabelecidas, buscando novas formas de expressão e de compreensão da realidade.
A principal característica do surrealismo: a busca pela liberdade criativa e expressiva.
O surrealismo é um movimento artístico e literário que surgiu no início do século XX, caracterizado pela busca pela liberdade criativa e expressiva. Os artistas surrealistas buscavam explorar o inconsciente, o sonho e o irracional em suas obras, rompendo com as convenções estabelecidas e propondo uma nova forma de expressão.
Uma das principais características do surrealismo é a liberdade criativa, que se manifesta na escrita de formas não convencionais, na criação de imagens surreais e na associação livre de ideias. Os escritores surrealistas buscavam romper com a lógica racional e explorar o mundo dos sonhos e do inconsciente, criando um universo onde o absurdo e o irracional se tornavam parte integrante da narrativa.
Alguns dos principais representantes do surrealismo literário foram André Breton, que escreveu o “Manifesto Surrealista” em 1924, e os poetas Paul Éluard, Louis Aragon e Philippe Soupault. Estes autores exploraram temas como o amor, a guerra, o tempo e a morte de maneira inovadora e provocativa, utilizando a linguagem de forma experimental e subversiva.
O surrealismo literário influenciou profundamente a arte e a literatura do século XX, abrindo novos caminhos para a experimentação e a expressão criativa. Sua busca pela liberdade e pela inovação continua a inspirar escritores e artistas até os dias de hoje, mostrando a importância de se explorar novas formas de expressão e de se romper com as convenções estabelecidas.
Principais características do surrealismo: descubra as 6 características essenciais desse movimento artístico.
O surrealismo é um movimento artístico que surgiu no início do século XX e teve grande influência nas artes plásticas, na literatura, na música e no cinema. Caracterizado pela valorização do inconsciente, do sonho e do irracional, o surrealismo trouxe uma nova forma de expressão artística que rompia com as convenções tradicionais. Descubra a seguir as 6 características essenciais desse movimento:
- Automatismo: os artistas surrealistas buscavam libertar a mente e permitir que as palavras ou imagens fluíssem de forma automática, sem a interferência da razão.
- Colagem: a técnica da colagem era muito utilizada pelos surrealistas para criar composições inusitadas e provocativas, misturando elementos díspares e criando novos significados.
- Surrealismo onírico: os surrealistas exploravam o mundo dos sonhos e do inconsciente, criando imagens surreais e perturbadoras que desafiavam a lógica e a realidade.
- Humor negro: muitas obras surrealistas apresentam um humor negro e irônico, que questiona as convenções sociais e revela o absurdo da vida cotidiana.
- Subversão da linguagem: os surrealistas experimentavam com a linguagem, criando neologismos, jogos de palavras e frases desconexas que desafiavam a lógica e a coerência.
- Libertação do desejo: o surrealismo também buscava explorar o desejo humano de forma livre e sem tabus, rompendo com as normas sociais e morais vigentes.
Essas características marcantes do surrealismo influenciaram não apenas as artes plásticas, mas também a literatura, com grandes representantes que exploraram esses princípios em suas obras.
Surrealismo Literário: Características e Representantes
O surrealismo literário foi um movimento literário que floresceu na Europa no período entre a Primeira ea Segunda Guerra Mundial .
Considera-se que ele nasceu em 1920 com o manifesto surrealista publicado por André Breton e durou até a década de 1940.
Sua principal influência foi o dadaísmo , que desde antes da Primeira Guerra Mundial produzia obras anti-arte. No entanto, a ênfase do surrealismo não foi colocada na negação da arte, como foi o caso do dadaísmo, mas na construção de uma expressão positiva dele.
Esse movimento considerou que o racionalismo havia gerado efeitos negativos sobre a sociedade de maneira errada. De fato, eles atribuíram os fenômenos sociais, culturais e políticos que resultaram na eclosão da Primeira Guerra Mundial .
Segundo o poeta surrealista André Breton, o principal porta-voz do movimento, o surrealismo era um meio de reunir o reino consciente com o inconsciente.
Dessa forma, seria possível unir o mundo racional ao mundo dos sonhos e fantasias em uma realidade absoluta ou “surrealidade”.
Começos
Até o início da Primeira Guerra Mundial, a arte era controlada e atravessada pelas políticas vigentes. De fato, era uma maneira de manter a ordem e impedir que as revoluções desencadeassem na Europa.
Por essa razão, os surrealistas estavam interessados em fundar um movimento que libertou a arte das limitações que ela possuía até aquele momento. No entanto, seu interesse revolucionário procurou fazer mudanças extremas, mas de maneira positiva e criativa.
Por outro lado, embora se opusessem à ordem política da época, seus interesses eram puramente artísticos, não políticos.
Esse movimento pretendia libertar pessoas no campo psicológico e espiritual. No entanto, a Segunda Guerra Mundial estourou e levou escritores surrealistas como parte de seu objetivo político e militar.
Por esse motivo, durante o nascimento e o desenvolvimento do nazismo e do fascismo, escritores surrealistas tiveram que se exilar, buscando refúgio na América. Esse fato permitiu que suas idéias fossem ampliadas e transcendentes neste continente.
Por esse motivo, embora o próprio movimento tenha terminado, o surrealismo sobrevive em muitas criações literárias posteriores.
Suas idéias e técnicas poéticas ainda são usadas hoje por autores que buscam libertar a mente e convidam os leitores à transcendência e reflexão.
Caracteristicas
O surrealismo literário procurou reunir a realidade com a imaginação. Nesse esforço, os escritores dessa corrente procuraram superar as contradições que surgiram entre idéias conscientes e inconscientes, criando histórias estranhas ou irreais.
Por esse motivo, os trabalhos surrealistas foram controversos e chocantes. Precisamente isso porque eles pretendiam empurrar as pessoas para fora dos limites de seu conforto, a ponto de causar situações de conflito.
A literatura surrealista oferecia imagens ou idéias contrastantes. Isso pretendia levar os leitores a fazer novas conexões entre idéias diferentes e, assim, ampliar a concepção da realidade dos leitores.
Ele também usou imagens e metáforas para forçar o leitor a fazer interpretações que o levaram a explorar seu próprio subconsciente.
Poesia surrealista
A poesia surrealista era caracterizada pela justaposição de palavras que não estavam relacionadas entre si por processos lógicos, mas psicológicas e inconscientes.
Nesse gênero, os autores criaram imagens, histórias oníricas e fantásticas que desafiavam a lógica. Eles ignoraram todas as estruturas estabelecidas e levaram a saltos em linearidade e idéias abstratas que permitiram criar novas associações de idéias.
Representantes
Andre Breton
André Breton nasceu na França em fevereiro de 1896 e morreu em setembro de 1966. Após a Primeira Guerra Mundial, mudou-se para Paris, onde estava ligado à vanguarda literária que se desenvolveu na cidade.
Durante a Primeira Guerra Mundial, ele se juntou aos artistas do movimento dadaísta. No entanto, com o tempo, ele próprio seria o fundador do surrealismo a partir da publicação de seu manifesto surrealista.
Baseado nas teorias de Sigmund Freud , Breton entendeu o inconsciente como uma fonte de imaginação e novas idéias. Portanto, ele definiu o gênio de acordo com a acessibilidade que as pessoas tinham daquele reino que vive em seu inconsciente.
Louis Aragon
Louis Aragon nasceu em Paris em 1897 e morreu em 1982. Em 1917, ele se matriculou na Faculdade de Medicina de Paris, onde conheceu André Breton.
Em 1919, Bretón e Aragón publicaram a primeira edição da revista ” Literatura “, pertencente à corrente da literatura dadaísta.
No entanto, mais tarde, Aragão concentrou sua atenção no surrealismo, dentro do qual se caracterizou por sua defesa da escrita automática. Ele explicou que essa era uma maneira de trazer seus pensamentos de maneira natural e fluida para o papel.
Aragon estava comprometido com as idéias comunistas, que são visíveis em sua série “Le Monde Reel”. Era uma série de livros políticos surrealistas que usam o realismo social para atacar as normas literárias e culturais burguesas.
Após a guerra, Aragão escreveu uma série de obras de não-ficção, monografias, traduções e livros de história, política, arte e cultura. No total, ele publicou mais de 100 livros ao longo de sua vida, além de publicações póstumas.
Philippe Soupault
Philippe Soupault nasceu em Chaville em 1897 e morreu em Paris em 1990. Ele participou do movimento dadaísta com Tristán Tzara e, mais tarde, junto com Breton e Aragon, foi um dos fundadores do movimento surrealista.
Juntamente com Breton, ele participou da criação da revista dadaísta ” Literatura ” em 1919. Mais tarde, juntamente com este autor, ele escreveu “Os campos magnéticos”, um trabalho que é considerado o primeiro experimento de escrita automática.
No entanto, ele rompeu seu relacionamento com Breton em 1927, quando ingressou no Partido Comunista. A partir de então, seu trabalho se distanciou do surrealismo.
Suas publicações posteriores foram mais relacionadas à crítica literária e artística, bem como à redação de ensaios.
Referências
- Licciardi, B. (SF). O que é surrealismo na literatura? – Definição, características e exemplos. Recuperado de: study.com
- Fundação de poesia. (SF). Louis Aragon Recuperado de: poetryfoundation.org
- A Biografia (SF). Biografia de Philippe Soupault. Recuperado de: thebiography.us
- Os editores da Encyclopaedia Britannica. (2016). Surrealismo Recuperado de: britannica.com